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                             Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                                                 Théâtre Lino Ventura II
                                                                   168 boulevard de l’Ariane, 06300 Nice
                                                                                          04 97 00 10 70
                                                                                         www.tlv-nice.org
                                                                              www.myspace.com/tlvnice




Contact presse : Anne-Sophie BRUYERE  : 04 97 13 51 08 – mail : anne-sophie.bruyere@ville-nice.fr     1
Pauline HEROUAN  : 04 97 13 33 78 – mail : pauline.herouan@ville-nice.fr
                                                                        Dossier de presse
                             Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




SOMMAIRE


Edito de Christian Estrosi                                                                    page 3


Programmation                                                                                 page 4
      Samedi 9 octobre, Soirée Rap : L’ALGERINO
      Jeudi 14 octobre, Soirée Rock : GAETAN ROUSSEL
      Mercredi 20 octobre, Soirée Hip-Hop : TUMI AND THE VOLUME
      Jeudi 21 octobre, Soirée Orientale : TRIO JOUBRAN
      Vendredi 22 octobre, Soirée Reggae Roots : U ROY
      Samedi 6 novembre, Soirée Indian Pop : SUSHEELA RAMAN
      Mercredi 10 novembre, Soirée Pop Folk : YODELICE
      Vendredi 12 novembre, Soirée Soul Folk : JUSTIN NOZUKA
      Samedi 20 novembre, Soirée Orientale : IDIR
      Jeudi 25 novembre, Soirée Reggae Roots : MIGHTY DIAMONDS
        & LINVAL THOMPSON
      Samedi 27 novembre, Soirée Folk Pop : MORIARTY
      Mardi 30 novembre, Soirée Chanson française : ZAZ
      Jeudi 2 décembre, Soirée Reggae Roots : HORACE ANDY
      Samedi 4 décembre, Soirée Cirque : AKOREACRO
      Jeudi 9 décembre, Soirée Soul Funk : BEN L’ONCLE SOUL
      Samedi 11 décembre, Soirée Pop : PHILIPPE KATERINE


Le TLV, la salle de référence « Musiques actuelles » sur Nice et le 06                         page 34


Des expositions                                                                                page 35


Informations pratiques                                                                        page 37




Contact presse : Anne-Sophie BRUYERE  : 04 97 13 51 08 – mail : anne-sophie.bruyere@ville-nice.fr       2
Pauline HEROUAN  : 04 97 13 33 78 – mail : pauline.herouan@ville-nice.fr
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           Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Edito




Les Musiques Actuelles englobent aujourd’hui toutes les esthétiques
musicales hors musiques classique et traditionnelle. Le Théâtre Lino
Ventura est notre salle de référence pour y découvrir des artistes
confirmés ou en développement, qui font ces Musiques Actuelles sur le
plan local, régional, national ou international. Afin d’enrichir l’offre de
concerts pour tous les niçois sur cette salle, j’ai souhaité favoriser sa
mise à disposition auprès d’associations niçoises programmatrices de
concerts (PANDA, IMAGO, IVOIRE, DIRECTO). De plus, la ville
participe à certaines de ces productions par le biais de contrats de
coproductions. Ainsi, la programmation du directeur alliée à celle de
ces associations a permis sur 2010 de doubler le nombre de concerts
tout en maintenant un éclectisme de styles et une qualité reconnue de
tous. Cette fin d’année 2010 s’annonce pleine de promesses dans le
domaine de la chanson avec la révélation ZAZ, du rock avec le retour
du grand Katerine et du chanteur de Louise Attaque, Gaëtan Roussel,
du folk avec le canadien Justin Nozuka, de la soul Motown avec Ben
l’Oncle Soul, du reggae avec Horace Andy, U Roy ou Mighty
Diamonds. On notera aussi le grand retour du mythique chanteur
kabyle, Idir, la mystérieuse chanteuse indienne Susheela Raman, le
Trio Joubran, prodiges du Oud venus de Palestine, ainsi que les
Moriarty pour la première fois à Nice ! Les talents locaux ne seront pas
en reste puisque Melonious quartet, Chaar Masala, Balgass ou encore
Hyphen assureront la première partie de ces concerts. D’autre part, le
TLV continue à accompagner des formations niçoises prometteuses
par le biais du projet « Ruche » qui offre des résidences scéniques, des
premières parties de concert ainsi qu’un enregistrement studio. Sur
2010, HYPHEN et HUMAN ET sont nos révélations locales. Le Théâtre
Lino Ventura reste également relai du Printemps de Bourges. Nice
continue ainsi à défendre les Musiques Actuelles sur le plan de la
diffusion, comme de la création et ne compte pas s’arrêter là !


                                                                           Christian Estrosi
               Ministre chargé de l’Industrie, Maire de Nice, Président de Nice Côte d’Azur


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                         Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation

Samedi 09 Octobre 2010 à 20h30
   SOIREE RAP

                                           L’ALGERINO + ACIDUNION + NEGRESCRO

                                                           L’ALGERINO (Marseille, France)

Samir, alias L'Algérino, rappeur français d'origine algérienne, est né le 12 mai 1981 à Marseille.
Il a grandi dans un des quartiers marseillais les plus difficiles : Felix Piat. Sam n’est pas un suiveur,
il a du caractère, c’est lui qui engraine. Dans la rue, Sam a vite compris que le savoir est une arme.
A l’école, il met à profit ses facilités et se trace un parcours scolaire exemplaire. Il écrit ses 1e
mesures à 9 ans, inspiré par ce qu’il entend et ce qu’il voit des aînés et fait ses premières scènes à
12 ans à la Castellane.
Influencé par Notorious BIG ou Jay-Z pour le côté américain et par Rocca, la F.F, Idéal J, Kéry
James, Shunrik’n, ou encore Lunatic pour le rap français, l’Algérino a été produit dans ces débuts
par Hafid Fédaouche (HF Production). Il enregistre avec lui son premier Maxi deux titres dont :
"T'sais c'est qui qui cause" à l'instrumental composé par Soprano, des Psy 4 de la rime. Il collabore
d’ailleurs à plusieurs reprises avec le groupe.
Découvert par Akhenaton, membre du groupe IAM, ce dernier ne s’est pas fait prier pour le signer
sur son label 361 Records. C’est ensemble qu’ils ont sorti le 12 avril 2005, un 1e album intitulé Les
Derniers seront les premiers, distribué par NAIVE. Résultats honorables et succès d’estime pour cet
opus sorti grâce aux moyens limités d’un label indépendant. Cette aventure permis à Samir de
défendre sa plume en concert à travers la France et à l’étranger en première partie d’IAM avec PSY
4 de la rime. Véritablement à l’aise sur scène, Samir a prouvé qu’il était dans son élément en
enflammant le public de l’Olympia avec un a cappella très touchant lors de la tournée multi artistes
organisée par son éditeur, La Cosca.
Aujourd’hui produit par Six o Nine, qui produit aussi Sinik, son dernier album, Effet Miroir est festif
mais contient également des textes profonds et engagés, signature de l’artiste.


Discographie
2005 : Les Derniers Seront Les Premiers
2007 : Mentalité Pirate
2010 : Effet Miroir

SITE WEB : www.lalgerino.net
MYSPACE : www.myspace.com/lalgerino




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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




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Avec un rap cru qui dépeint à merveille la réalité de la ville, le groupe de rap niçois trouve son
propre style et n’hésite pas à s’ouvrir à des rythmes funk et soul.


www.myspace.com/acidunited




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Les huit membres de Negrescro forment un groupe solidaire mélangeant Hip-Hop, Dance-Hall et
Rap Hardcore. Ils sont la première formation rap de l’Ariane.

Le Groupe NEGRESCRO est composé de plusieurs Mc's : Yans Killa - PAP - NCH - Pape Sahral -
Fatkim - Bouba - MSA Flash - G'S 25. Mais avant d'etre un groupe de RAP, Negrescro est une
véritable famille, une bande qui se connait depuis plus de 10 ans et qui n'a jamais changé. En
provenance de quartiers des banlieues niçoises, l’Ariane, 328 et la Madeleine, le groupe a su se
faire un nom dans les rues par la force de leur musique.

www.myspace.com/negrescro




10€ + frais loc. plein tarif / 7€ + frais loc. tarif réduit




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Programmation
Jeudi 14 octobre 2010 à 20h30
   SOIREE ROCK

                                                           GAETAN ROUSSEL + HYPHEN


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Gaëtan Roussel, c’est l’homme qui est derrière Louise Attaque, Tarmac, ou encore l’album Bleu
Pétrole d’Alain Bashung… autant d’échanges et de rencontres qui l’amènent à finalement se lancer
en solo.
Pour Gaëtan Roussel, tout commence quand, sur les bancs du lycée, il rencontre Robin Feix, qui
sera le bassiste de Louise Attaque. Pendant leurs études, ils fondent leur premier groupe de rock,
Caravage, avec le batteur Alexandre Margraff. En 1994, pour apporter une teinte plus acoustique à
leur base rock, ils recrutent le violoniste Arnaud Samuel. Caravage devient alors Louise Attaque.
En 2001, Gaëtan Roussel, avec Arnaud Samuel, va fonder Tarmac. Le premier album, L’Atelier, se
révèle très acoustique, mais aussi moins nerveux. Sur sa lancée, le duo sort Notre époque, puis un
live en 2003.
Les Louise reviennent et créent la surprise quand sort A plus tard crocodile, en 2005. Le violon est
toujours là, mais la musique électronique ou le reggae s’immiscent dans les chansons, plus solaires
désormais, même si les textes de Gaëtan Roussel gardent parfois une teinte sombre et ironique. Si
Gaëtan Roussel était étroitement lié à ces deux projets, il décide de faire une pause pour se
consacrer à un projet plus personnel, en gestation depuis bien longtemps.
C’est avec Joseph Dahan, l’ex-bassiste de la Mano Negra et guitariste des Wampas, qu’il lance
cette nouvelle aventure, aux allures de révolution. Ensemble, ils dessinent la trame d’un album,
qu’ils iront chahuter, bousculer, de studio en studio, de Paris à New York. Viennent se greffer autour
de son projet des personnalités du monde de l’électro, comme Julien Delfaud (Phoenix, Super
Discount), et Benjamin Lebeau (The Shoes), qui réaliseront la moitié de l’album. Autant d’influences
qui viennent agiter l’album. Gaëtan chante en anglais, en français, et invite ces voix qui lui sont
chères, comme celle de Gordon Gano de Violent Femmes, qui a toujours été une source
d’inspiration primordiale pour lui.


« La veine volcanique de Gaëtan Roussel fait mouche, et son écriture, que l'on pourrait juger
minimale à la première écoute, a une dimension contemplative, sombre et simple » L’Express
 « Plus homme de l'ombre que popstar sous les projecteurs, Gaëtan Roussel n'en est pas moins un
véritable musicien de scène qui emporte son public dans des concerts chaleureux et puissants qui
mêlent la douceur de la folk et la légèreté de la pop aux émotions brutes. » Le Parisien


Discographie :
2010 : Ginger


SITE WEB: www.gaetanroussel.com




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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




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Hyphen est né en 2008 à l’initiative de Santa (guitare, voix) et Puss (voix), alors amis de lycée.
Line, la bassiste et Zack les rejoignent très vite.
Les compositions de Santa et les prestations du groupe impressionnent très vite le public attiré
instinctivement par leur énergie sauvage et rock’n’roll (bien loin des clichés pop édulcorés). Le jeu
de guitare sec et tendu de Puss, la ryhtmique hyper dansante de Line et Zack servent à merveille la
voix de Santa qui fait frissonner les plus tièdes.
Le charisme du groupe est palpable et de nombreux concerts s’enchaînent, permettant à Hyphen de
s’affirmer comme une formation de premier plan sur la scène azuréenne.
Hyphen va ainsi remporter plusieurs tremplins prestigieux comme « la ruche » et « Zik Zak »,
sacrant les trois meilleurs groupes de l’année ! Mais aussi « rock addict », « Class Eurock »,
« Jeunes Musiciens », qui leur vaut de partager la scène avec les Dodo’z.
Enfin, il est élu « talent du mois » sur mytaratata.com et playlisté sur le Mouv’, touchant ainsi une
audience nationale !
Le groupe compose maintenant à 8 mains et prépare l’enregistrement d’un premier EP.


MYSPACE : www.myspace.com/hyphenhyphen




17€ tarif plein / 14€ tarif réduit



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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010


Programmation

Mercredi 20 octobre 2010 à 20h30 (concert organisé par Panda 06)
   SOIREE HIP-HOP JAZZ

                               TUMI AND THE VOLUME + WILLIAM KENSINGTON

                                            TUMI AND THE VOLUME (Afrique du Sud)

En cette année où tous les regards se tournent vers l’Afrique du Sud, Tumi And The Volume se
devait d’imposer un retour haut en couleurs. Après deux ans de concerts, de rencontres et de riches
pérégrinations, le groove gang africain est aujourd’hui au sommet de son art : Pick a Dream,
troisième album, nuance les climats, se joue des ambiances et explore les genres avec une finesse
rare.
Tumi et sa bande posent là, avec Pick a Dream, une pierre angulaire de l’histoire du hip-hop
africain, prête à convertir tous les adeptes du worldwide groove scotchés au préalable par la
superbe couverture de l’album conçue par le dessinateur Hippolyte, auteur d’adaptations de
Stevenson ou de Dracula en bande dessinée. « Ce qu'il voit avec son crayon, c’est de la musique à
mes yeux. » lâche Tumi. Et ce que l’on entend au fil des écoutes, c’est une œuvre pleine de
couleurs et d’énergie, à l’image de la nation arc-en-ciel chère à Nelson Mandela.
Ainsi Fixi, échappé du folkore de Java, croise la route des Africains curieux et se retrouve embarqué
dans l’aventure, le temps de deux titres fiévreux, Play Nice et Reality Check. « C’est un musicien
spécial, particulier, ses oreilles sont fantastiques et son cerveau musical encore plus brillant. »
confie Tumi. Mais quelques compatriotes sont aussi embarqués dans ce rêve lumineux, comme le
talentueux rappeur Zubz. Tout cela étant mis en écrin par Laurent Dupuy, personnage clé de ce
nouvel album dont une partie a été enregistrée dans son studio, l’autre étant gravée au Redbull
Studio de Cape Town. Un orfèvre dont les talents ont déjà orné les œuvres d’artistes aussi
exigeants que Tony Gatlif, Michael Rose, Tony Allen, Toure Kunda…
Tumi, qui a profité de son rare temps libre pour poser son flow chez Laurent Garnier, et concevoir
un album solo, Whole Worlds, se voit encore nominé aux Awards sud-africains. Mais ce n’est pas
pour autant que ses talents de poète et d’observateur d’une société en pleine mutation se sont
dissipés : ses textes évoquant la rupture, la solitude et la peur de s’affirmer restent des modèles de
réalisation finement ciselée…
« Tumi et ses associés n’attaquent jamais là où on les attend, et c’est à chaque fois la lucarne qui
prend.» Les inrocks
« Les arrangements sont à la fois sobres et sophistiqués, et la virtuosité de Tumi au micro
parfaitement euphorisante.» Télérama

Discographie:
2006 : Tumi and The Volume
2010 : Pick a Dream

MYSPACE : www.myspace.com/tatv




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                      Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                  WILLIAM KENSINGTON (France)


William « BLACKAZ » Kensington est un rappeur français de 26 ans né à Paris. Membre du
groupe R-Avenue qu’il compose avec Ifoulky et Sim B, Blackaz commence à écrire ses
premiers textes en 1997 influencé quelques années plus tôt par les premiers disques de Public
enemy, De La Soul ou encore Rakim et Naughty By Nature. Activiste confirmé du sud de la
France et actuellement installé à Nice, William « Blackaz » Kensington fait de nombreuses
apparitions sur les fameuses mix-tapes de DJ K-Lead très populaires dans le sud de la France,
ainsi que sur des compilations qui ont fait leurs preuves comme les « 06 All Starz » (506
Productions), « Fonky Bounce volume 2 » (506 Productions) et « Affaires de Famille »(D.EG0).


MYSPACE : www.myspace.com/blackazmvp




18€ tarif plein / 16€ tarif réduit + frais de location




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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010


Programmation

Jeudi 21 octobre 2010 à 20h30
   SOIREE MUSIQUE ORIENTALE ET MEDITERRANEENE

                                           TRIO JOUBRAN + MELONIOUS QUARTET


                                                              TRIO JOUBRAN (Palestine)

Le Trio Joubran, trois frères issus d'une famille qui, depuis quatre générations, vit à travers le
« Oud »,fabrique , joue et aime cet instrument. L'arrière grand-père, le grand-père, le père et
maintenant, les trois frères Samir, Wissam, et Adnan font du « Oud » un savoir, une passion, une
vie.
Le trio s'est réellement formé en 2004 autour de Samir Joubran, qui avait commencé une carrière
solo quelques années auparavant. Ils possèdent la double nationalité palestinienne et israélienne et
vivent à Nazareth et à Ramallah.
Leur maîtrise du « Oud » est singulière tout comme le sont l'harmonie et la synchronisation dont ils
font preuve, chaque fois qu'ils se produisent sur scène, interprétant leurs propres compositions
devant des publics du monde entier, si différents mais unis devant autant d'authenticité et
d'excellence. Côté percussion, le non moins excellent Yousef Hbeisch vient enrichir le Trio de
rythmes qui épousent la mélodie et se fondent dans les notes.
Le Trio Joubran, trois frères de Palestine, musiciens mondialement sollicités, avancent dans leur
art grâce à un énorme travail individuel et collectif, avec un grand amour et un plus grand respect
de la musique et du public.
Le troisième album CD/DVD du Trio Joubran, dans sa version live captée lors du concert donné à
Ramallah, rend un hommage poignant au poète palestinien Mahmoud Darwish avec lequel le Trio a
travaillé pendant plus de douze ans. La scénographie originale du spectacle ajoute à l'oreille une
dimension visuelle impressionnante.


« Sur scène, l’osmose est palpable. Leurs improvisations de virtuoses se répondent à la
perfection. » L’Express Mag
« Quand leur imploration s’achève, on a le sentiment d’avoir traversé le désert ensemble. » Le
Parisien


Discographie :
2003 : Tamaas
2004 : Randana
2007 : Majâz
2009 : À l'ombre des mots


SITE WEB : www.letriojoubran.com/
MYSPACE :
www.myspace.com/letriojoubran


                                                                                                 10
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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                       MELONIOUS QUARTET (France)

Le Melonious Quartet est né de la rencontre de Patrick Vaillant et de Thomas Bienabe,
mandolinistes, bientôt rejoints par Jean-Louis Ruf-Costanzo au mandoloncelle, et dernièrement par
Patrick Osowiecki à la mandole. Le premier album Au Sud de la Mandoline paraît en 1998. En 2001,
le Melonious Quartet reçoit l'une des sept commandes publiques pour la 20e fête de la musique. En
2002, il fonde le Front de Libération de la Mandoline. En 2003, il crée et enregistre En Forme de
Poire, autour d'Erik Satie. En 2008, il publie son 3e album La Miugrana. Il poursuit son travail de
transcriptions autour de Darius Milhaud, et crée la Libertadora avec le concours de musiciens
brésiliens et français, et obtient sa labellisation pour l'Année de la France au Brésil en 2009.
L’originalité du Melonious Quartet ne tient pas seulement à ses très modernes instruments
(créations de lutherie contemporaine) ni même aux choix inattendus de son répertoire (de Poulenc à
Zappa et Choro Brésilien à la musique méditerranéenne), mais aussi à l’aptitude de ses musiciens à
puiser dans la diversité de leurs expériences pour forger un véritable style. Reconnu
internationalement comme un des fers de lance de la nouvelle mandoline, le Melonious Quartet a
participé à de nombreux festivals tant en France qu’en Italie, Espagne, Belgique, Estonie…


« Le monde de la mandoline sous une lumière différente, la faisant sortir de la gangue des clichés
qui ont la peau dure » Nouvelle Vague
« Une musique rigoureuse et profonde, mais aussi pleine d’humour et de finesse, un son original et
très beau… » Sud Ouest


Discographie :
1998 : Au Sud De La Mandoline
2004 : En Forme De Poire
2010 : La Miugrana

SITE WEB: www.meloniousquartet.com
MYSPACE: www.myspace.com/meloniousquartet




14 € tarif plein / 11€ tarif réduit




                                                                                                11
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                         Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation

Vendredi 22 octobre 2010 à 20h30 (concert organisé par Blese
Productions)
   SOIREE REGGAE ROOTS

                                                                U-ROY + GREGG JULIENNE

                                                                              U ROY (Jamaïque)

U-Roy créa une nouvelle forme d’expression chantée et il ne serait pas vaniteux d’affirmer qu’il est
l’une des sources vivantes d’une grande partie de la culture musicale rap, dub, dance-hall et même
jungle de la fin du 20e siècle. C’est le premier artiste à poser sa voix sur un single avec son style si
particulier.
Il faut remonter au début des années 60, et à l’explosion des sound-systems en Jamaïque, pour
qu’apparaissent les premiers DJ's. Parmi eux Ewart Bekford alias U-roy. Très vite, cette façon de
chanter devient une manière à part entière de s’exprimer. C’est avec son single « Wake the Town »
qu’il atteint le sommet des hits jamaïcains pendant plus de 12 semaines.
De plus en plus, les grands producteurs jamaïcains tels que Mad Professor, Lee Perry, Joe Gibbs,
King Tubby, Duke Reid se "battent" pour enregistrer Daddy U-Roy également connu un peu plus
tard sous le nom the GodFather. C’est en composant des morceaux devenus aujourd'hui des
classiques du reggae qu’il révolutionne une grande partie de la production musicale de l’île, offrant
de nouveaux horizons au Reggae Roots.
U-Roy parcourt le monde depuis 30 ans en donnant de très nombreux concerts et en participant aux
festivals les plus réputés tels que le "Reggae sun Ska Festival", "Rototom Festival"...
U-Roy présentera son nouvel album I Am The Originator à l'occasion de d'une tournée française à
l'automne 2010.


 « Il est l’une des sources vivantes […]de toutes les branches Rap, Dub, Dancehall et même
Jungle. » Reggae.fr


Discographie (derniers albums) :
2000: Serious Matter
2001: Now
2003: Rebel In Styyle
2010: I Am The Originator


MYSPACE: www.myspace.com/uroyreggae




                                                                                                     12
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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                                        GREGG JULIENNE

Gregg baigne depuis des années dans le monde musical français et développe assez tôt un goût
prononcé pour les belles harmonies. Dès l'âge de 9 ans, il chante au sein des « Mini Star », groupe
à succès pour enfants des années 80. Le titre « Danse autour de la terre » et l'album Les Mondes
engloutis sont vendus à plus d'un million d'exemplaires et sont chacun disque d'or.
Les sangs mêlés, de la Martinique du côté de son père et de l'Italie du côté de sa mère, l'amènent
aisément à mélanger les styles. Passionnément découvreur de talent, c'est tout naturellement que
Gregg presse et permet à de jeunes artistes de l'époque tels que Java, Julie Zenatti ou Singuila de
concrétiser leurs premières apparitions discographiques.

Aujourd'hui, ce prolifique auteur/compositeur/interprète, largement soutenu par Francis Cabrel et
Roddy Julienne (StarMania, Notre Dame de Paris), nous livre le fruit de deux ans de création mûrie
de ses nombreux voyages : un album authentique gorgé d'amour et d'énergie aux sonorités
métissées, aux mélodies émouvantes et toujours efficaces.
Avec des titres comme « Solide », « Easy », « Mama Gaïa » et surtout « La Complainte du Grand
Blessé », Gregg Julienne puise habilement dans ses racines mais ouvre son cercle à tous, prônant
le respect de l'être humain, de notre environnement et le sens des réalités avec une certaine
sagesse...
Après une série de concerts à Paris et en Ile-de-France, Gregg Julienne, artiste multifacettes, se
lance sur les routes pour nous emporter dans son univers « Gregg'Ae Pop MuZik » au travers de
l'hexagone. Il n'a pas fini de nous étonner !


Discographie :
2010 : Gregg’A


MYSPACE : www.myspace.com/greggweb




25 euros




                                                                                                13
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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010


Programmation
Samedi 6 novembre 2010 à 20 heures
   SOIREE MUSIQUE INDIENNE ENTRE TRADITION ET MODERNITE


                      SUSHEELA RAMAN + JUNE ET LULA + CHAAR MASALA


                                              SUSHEELA RAMAN (Royaume-Uni/Inde)
La force et la richesse de Susheela Raman résident dans les influences multiculturelles qui inspirent
sa musique. Née à Londres de parents tamouls, elle mélange musique traditionnelle indienne et
sonorités pop occidentales pour un résultat envoûtant.
Susheela n’est pas l’ambassadrice d’un style ni d’une école : elle s’exprime dans une langue
éminemment personnelle, qu’elle a forgée au creux d’elle-même au fil du temps et d’un parcours
partagé entre trois continents – l’Australie, l’Inde et l’Europe. Elle ne s’adresse pas à un public
déterminé, trié selon des critères d’âge, de nationalité ou d’appartenance à une quelconque secte
musicale. Elle ne s’arrête pas à ces distinctions entre world, rock, folk ou soul que les marchands de
disques ont si méthodiquement mises en place. Dans un monde qui tend à uniformiser les
sensibilités et à standardiser les goûts, sa libre parole résonne avec une pénétrante acuité.
Après plusieurs années de tournées, Susheela Raman a rencontré des problèmes de santé liés au
chant et a été contrainte d’arrêter les représentations durant plusieurs mois. Elle a dû fournir un
rude travail pour retrouver sa voix. Cette période lui a permis de réfléchir, d’écouter de nombreuses
musiques et de trouver sa propre route. Dans le même temps elle a rassemblé, avec l’aide de Sam
Mills, de la matière pour un nouvel album. Puis, ils ont décidé de reprendre des chansons qu’ils
avaient écoutées au cours des années passées, les redécouvrant souvent à travers les anciens
formats de 33 et 45 tours. Le titre de cet album, 33 1/3 a ainsi semblé évident, rendant une sorte
d’hommage à la chaleur obsolète du vinyle en comparaison des mp3 agressifs. De plus, c’était l’âge
de Susheela au moment où l’album a été terminé.


« Soupirs sensuels, chants feutrés, parfois puissants, Susheela Raman s’aventure davantage dans
l’exigeant classicisme indien, psalmodie quelques frémissements du dhrupad, art vocal archaïque. »
Libération
« Puisse Susheela feuilleter encore longtemps l’atlas des musiques du monde ; car peu nombreux
sont ceux qui, comme elle, s’intéressent avec autant de finesse au dessous des cartes. » Les
Inrockuptibles

Discographie :
2001 : Salt Rain
2003 : Love Trap
2005 : Music for Crocodiles
2007 : 33 1/3

SITE WEB : www.susheelaraman.com
MYSPACE : www.myspace.com/susheela.raman




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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010



                                                                                JUNE ET LULA

June et Lula se sont rencontrées en 2005 au sein du groupe de rock « 70’s Rosebud » dans lequel
Lula est chanteuse et June bassiste et choriste. Il faudra attendre 2008 pour qu’elles se lancent
dans un projet en duo, motivées par une complicité certaine. June prend la guitare et toutes deux
mélangent leurs voix sur un premier morceau, « Lonely Guy Blues », qui séduit immédiatement.
Durant l’été 2008, June et Lula parcourent la France pour jouer sur les terrasses des cafés ou dans
la rue. Elles font ensuite une tournée à Nantes organisée par Hallucinantes Prod. En Octobre 2008
elles enregistrent leurs premières maquettes.
Elles signent un contrat d’artiste avec le label indépendant « CH+ » dirigé par Christian Herrgott.
Elles enregistrent leur premier album en juillet et août 2009 aux studios ICP de Bruxelles. Cet album
réalisé par Jean-Pierre Bucolo (Renaud, Cabrel) et mixé par Phil Délire est sorti en février 2010
chez Sony.
En résidence au Cuizines de Chelles, elles ont pour objectif de faire un maximum de concerts pour
l’année 2010 dont deux Bataclan les 3 et 4 février en 1ère partie de Sanseverino.
Leur style se caractérise d’abord par la simplicité de la formation : une guitare acoustique et deux
voix, sur des thèmes qui amusent ou qui dérangent, en anglais, et sur des tons blues, gospel ou
chanson jazz. Elles composent à deux, alliant leurs influences 60’s, blues, folk et country.
Elles font danser, rêver ou rire sur leurs rythmes swing, leurs harmonies subtiles ou leurs histoires
délurées.
MYSPACE : www.myspace.com/juneetlula




                                                                                                  15
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                         Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                                              CHAAR MASALA

Chaar Masala, 4 épices, 4 musiciens et une passion commune pour la musique indienne.
Tous trois étudiants au sein de l’association Saptak India, oeuvrant pour la diffusion de la musique
Indienne à Nice, Marc au saxophone soprano, sitar et tabla, ainsi qu’Arif et Olivier, tous deux aux
tablas, décident d’élaborer un projet musical afin de partager leurs découvertes. Ils sont rejoints par
Ophélie, au chant.
Chaar Masala, fort de son héritage musical, distille un son métissé, entre sonorités traditionnelles et
rythmes éléctro, où la musique classique indienne se marie au jazz ou au reggae, comme un pont
entre deux mondes.
Un mélange épicé à consommer sans modération.


MYSPACE : www.myspace.com/chaarmasala




14€ plein tarif / 11 € préventes + frais loc.




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                        Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Mercredi 10 novembre 2010 à 20h30 (Concert organisé par Ivoire Music)
   SOIREE POP FOLK

                                                                         YODELICE (France)


Maxim Nucci voit le jour en Ile-de-France en 1979. Passionné très jeune par la musique, il
commence l'apprentissage de la guitare dès six ans et s'inscrit au Conservatoire dans la foulée.
Véritablement surdoué, il s'inscrit au Musician Institute of London en 1994 et, lorsqu'il en sort
diplômé quelques années plus tard, c'est pour y enseigner à son tour, devenant, de fait, le plus
jeune professeur de l'Académie.
Ayant attiré l'attention d'Universal Music, il débute professionnellement en tant qu'arrangeur et
réalisateur technique du disque du premier groupe formé à l'occasion de l'émission Popstar : L5. Le
disque s’avère être un franc succès commercial et permet à Nucci d’enregistrer son premier single
solo : Dis à l’amour. Tout s’enchaîne rapidement pour l’artiste qui compose pour sa compagne
Jennifer et participe à la bande originale du film Alive. N’ayant que peu de succès avec un premier
album solo, Maxim Nucci, qui reprend des sonorités folk, funkfestif, et pop-rock il renforce sa
notoriété avec les premières parties d’artistes tels que Vanessa Paradis, ou Ayo.
La carrière de Maxim Nucci prend un vrai tournant lorsqu'il décide de définitivement s'éloigner de ce
qu'il a pu faire auparavant. Il se crée un personnage imaginaire, en s'inspirant des univers de Tim
Burton et Jim Jarmusch. Son nom, « Yodelice », vient d'une maison en Espagne, la « Casa
Yodelice », où il a composé son album à paraître. Le personnage est décrit comme suit : « Yodelice,
venu d'un monde imaginaire appelé Spookland est un grand gaillard habillé sombrement, chevelu et
barbu, avec une plume piquée sur son chapeau melon et une larme maquillée sur la joue. » En
2009, il sort son premier album sous ce nom, intitulé Tree of Life, ne contenant que des chansons
en anglais. Cet album d’une grande pudeur révèle un artiste atypique et rêveur, qui nous offre sur
scène la magie d’une musique à la fois acoustique et électrique.
Nommé aux Victoires de la Musique dans la catégorie « Album révélation de l'année » avec Tree of
Life en 2010, il remporte la victoire face à Archimède, Revolver et Sliimy.


« Nucci a du panache et il signe un folk hanté, sombre et racé, particulièrement réussi dans des
morceaux comme Sunday with a Flu et The Other Side. » Lexpress.fr
« Avec sa voix limpide, ses arrangements pop-folk racés façon Cat Stevens et son personnage
énigmatique aux allures de Bob Dylan du XXIème siècle, Yodelice paraît tout droit sorti d'un autre
monde. » LeParisien.fr


Discographie :
2009: Tree of life

MYSPACE : www.myspace.com/yodelice




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                       Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




22€ plein tarif / 19€ tarif étudiant / 17€ tarif adhérent Ivoire Music / 12€ tarif enfant (5-
12 ans)




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                         Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010


Programmation
Vendredi 12 novembre 2010 à 20h30 (Concert organisé par Ivoire Music)
   SOIREE SOUL FOLK


                                                                 JUSTIN NOZUKA (Canada)


Né à New York en 1988 d’une mère américaine et d’un père japonais, Justin Nozuka est l’avant
dernier d’une fratrie de sept enfants. Sa richesse culturelle issue de son métissage se double d’une
maturité hors du commun apportée par ses frères et sœurs. Justin découvre la musique à l’âge de
sept ans lorsqu’il part vivre au Canada. Son grand frère George l’initie au R&B et à la soul et éveille
une vocation puisque le jeune garçon intègre ensuite une école d’art, Etobicoke School of Arts où il
se consacre à la pratique de la guitare. Il commence alors à écrire et composer les titres que nous
connaissons aujourd’hui. A 15 ans, il crée le tube After tonight se tournant ainsi vers l’univers folk.
Il enchaîne les salles de bars, les festivals et les scènes universitaires pour se produire avec les
musiciens qui l’ont rejoint dans l’aventure, Alex Tanas (batterie), Anthony Lavdanski (basse) et Mark
Pellizzer (guitare et piano). Le label anglais Outcast Records le remarque assez vite et fait de lui sa
nouvelle star en devenir en produisant l’album Holly qui n’est autre qu’un hommage à sa mère
puisque c’est son prénom. Justin Nozuka tourne plusieurs clips dont celui d’After Tonight et de
Criminal, et devient un phénomène dans plusieurs pays dont la France où il est particulièrement
apprécié.


« Le talent est palpable, et à 21 ans, l'essai est prometteur. » L’Express
« Croyez-nous, ce Justin est bien parti pour devenir la nouvelle star de la soul... » Première.fr

Discographie:
2007 : Holly
2010 : You I Wind Land and Sea

SITE WEB: www.justinnozuka.fr
MYSPACE : www.myspace.com/justinnozuka




22€ plein tarif / 19€ tarif étudiant / 17€ tarif adhérent Ivoire Music / 12€ tarif enfant (5-12 ans)
                                                                                                       19
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                         Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Samedi 20 novembre 2010 à 20h30
   SOIREE ORIENTALE

                                                                                       IDIR + AMIR


                                                                           IDIR (France/Algérie)
De son vrai nom Hamid Cheriet, Idir est né en 1955 en Kabylie (Algérie). Fils de berger, il part
étudier la géologie à Alger afin de faire carrière dans l’industrie pétrolière algérienne. Cependant, en
1973, il remplace une chanteuse au pied levé sur Radio Alger et interprète une chanson qui va
devenir son premier succès radiophonique : Rsed A Yidess («que le sommeil tombe »).
En 1975, il monte à Paris et signe un contrat avec Pathé Marconi qui lui produit son premier album :
A Vava Inouva. Le titre éponyme sera un tube planétaire : diffusion dans 77 pays et traduction en 15
langues. Cette chanson kabyle avec juste voix et guitare figure comme le premier grand tube venu
directement d'Afrique du Nord, bien avant le succès de Khaled ou Cheb Mami. Il représente
l'affirmation d'une certaine identité, le retour à des racines ancrées très profondément dans l'histoire
de l'Algérie. Il faut attendre 1976 pour que sorte un premier album sur lequel on trouve le titre A
Vava Inouva. Écrites en kabyle ou en français, ses chansons ont une portée universelle et se
veulent mondiales.
Il a collaboré avec de nombreux artistes r&b et rap du moment tels que Kenza Farah (Sous le ciel
de Marseille), Sinik (Retour), Rim'K du groupe 113 et Tunisiano du groupe Sniper (D'où je viens),
Zaho (Tout ce temps), Amine, Leslie, Sniper, Willy Denzey, Nadiya, Corneille, Yannick Noah, Tiken
Jah Fakoly (La France des couleurs), ainsi que la chanteuse Noa (la France des couleurs et Ce
cœur venu d'ailleurs)... Jean-Jacques Goldman, ou encore Grand Corps Malade ont également écrit
des chanson pour lui.
« Pour Idir, la reconnaissance identitaire de la culture kabyle s’est toujours accompagnée d’une
recherche d’universalité. L’Art de la chanson, fait de métissage autant que d’enracinement, s’est
révélé dès ses débuts, l’outil idéal au service de cette ambition » Le Monde
 « Son nom suscite toujours une vive émotion au sein de la communauté kabyle, à qui il a consacré
ses mots sans équivoques, son chant délicatement timbré et des mélodies pareilles à l’onde claire
d’un ruisseau des Aurès » Les Inrockuptibles
 « Idir, discret poète de l’identité kabyle, est arrivé en France il y a trente ans dans le sillage de sa
câline complainte A Vava Inouva (le premier tube international algérien). Il fut un précurseur de la
modernité maghrébine en transposant sur sa guitare les rythmes du tambour bendir » Télérama


Discographie (derniers albums) :
2002 : Deux rives, un rêve
2005 : Entre scènes et Terres
2007 : La France des couleurs


SITE WEB: www.idir-officiel.fr
MYSPACE: www.myspace.com/idirofficiel



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                             Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                                                                AMIR

Artistes de talents et professeurs diplômés de musique orientale, résidents dans les Alpes-Maritimes
(Nice et ses environs), l’orchestre est composé d’un violoniste, d’un pianiste, de deux percussionnistes
ainsi que de deux chanteurs et une chanteuse. Exerçant en France, en Italie et au Maroc, l’Orchestre
d’Amir est là pour divertir son public, aidé par des danseuses et chorégraphes professionnelles.
La petite troupe fait partager sa musique chaude et festive, son expérience de la scène, son sens de
l’animation et du spectacle.


SITE : http://amirmohamed.com




18 euros tarif plein / 15 euros tarif réduit + frais de location




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Jeudi 25 novembre 2010 à 20h30 (concert organisé par Panda 06)
   SOIREE REGGAE ROOTS

                               MIGHTY DIAMONDS & LINVAL THOMSON + JAH TOOL


                                                               MIGHTY DIAMONDS (Jamaïque)

Formés en 1969 par Pat Ferguson (surnommé le Juge), Donald Shaw (le prophète) et Fitzroy Simpson (le
clown), les Mighty Diamonds sont l’un des groupes les plus populaires des 70’s en Jamaïque. Une de
leurs particularités est d’allier des voix très soul, des harmonies épurées avec des messages militants et
expliquant leur philosophie rasta. Leurs principales influences est le label Motown et des artistes comme
Sam Cooke, Curtys Mayfield ou Otis Redding.
Après quelques tentatives infructueuses, ils sortent leur premier hit « Shame and Pride » pour le label
Dynamic Sound de Byron Lee. Ils rejoignent l’équipe de Channel One en 1975. C’est là où ils composent
et enregistrent leur titre le plus connu « Right Time ». Ce titre donnera son nom à l’album, leur premier,
qu’ils sortent chez Island. Cet album contient, entre autres, les classiques   « Africa » et « I need a roof
».
Ils s’essaient ensuite à un album mêlant différentes sonorités, enregistré aux Etats-Unis. Le public ne suit
pas, perturbé par l’évolution musicale du groupe. Le comprenant très vite, les Mighty Diamonds
reviennent à leurs premiers amours chez Joseph Hoo Kim, le patron de Channel One. Ils sortent 3
albums en deux ans entre 1978 et 1979 : « Stand Up for your Jugdment », « tell me what’s wrong » et le
désormais incontournable « Deep Roots ». Après avoir enregistré un dernier tube chez Studio One «
Pass the Kutchie », ils entrent dans l’ère électronique des 80’s. Les fans des débuts seront un peu déçus
de cette période, mais leurs lives intègrent toujours leurs classiques.
Ils enchaînent depuis avec un certain nombre d’albums parmi lesquels « Get Ready » (1988), « Paint it
red » (1993) et le dernier sorti en 2003 « Revolution »…


« [Mighty Diamonds allient] des voix très soul, des harmonies épurées avec des messages militants et
expliquant leur philosophie rasta »Reggae.fr


Discographie (derniers albums) :
1993 : Bust Out
2001 : Rise
2006 : Thugs in the Streets
2008 : Inna de Yard




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                               Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                                 LINVAL THOMPSON (Jamaïque)
Linval Thompson est né le 2 octobre 1954 à Kingston, en Jamaïque. Il part avec sa famille à New York en
1971. Il a grandi dans le quartier du Queens et a enregistré son 1e titre à 16 ans No Other Woman. Il fera
ses premiers enregistrements sous le nom d'Al Thompson. Linval retourne en Jamaïque et s'installe à
Whitfield Town à côté de son ami Johnny Clarke. Il devient très actif dans le reggae et enregistre un
dubplate pour le sound system Tippertone. Il travaille pour le producteur Keith Hudson puis Phil Pratt qui
l'emmène au Black Ark de Lee Perry. Avec lui, Linval Thompson enregistre le titre Kung-Fu Man.
Bunny Lee, avec l'aide de l'ingénieur King Tubby, intègre Linval Thompson dans son équipe de chanteurs
au sommet des palmarès. Le quartet est ainsi formé : Johnny Clarke, Horace Andy, Cornell Campbell et
Linval Thompson. En 1976, Linval fait un hit avec Don't Cut Off Your Dreadlocks, produit par Bunny Lee.
Il sort ensuite son premier album solo pour Trojan, I Love Marijuana, et sa version dub, Negrea Love Du"
qui se vendront très bien. Il devient producteur dès 1976 et produira lui-même chacun de ses titres. En
1977, il introduit Henry Junjo Lawes dans le business, lequel produira le hit de Linval Jah Jah is a guiding
star pour le label Mr Damanic. En 1983, sort l'album Baby Father avec le classique Shouldn't Lift Your
Hand, un titre condamnant les violences subies par les femmes. Linval Thompson se fait un nom en tant
que chanteur grâce à ses gimmicks vocaux (Really and truly, y'know, A tchi tchi Woy-Oy…) et ses thèmes
rastas invariables : Rastafari, Ganja, Dreadlocks...
Il est connu pour être le représentant, l'initiateur du early dancehall. Sa discographie officielle compte près
de trente albums vocaux et dub. Récemment, Linval Thompson à compiler ses premiers enregistrements
dans un disque distribué en France par Sankofa depuis septembre 2004 : Rocking Vibrations. Il a
participé, en 2004, à la première édition du festival Ja'Sound.


 « Une référence en tant que chanteur, un producteur malin et inventif, Linval Thompson, authentique
rootsman, a tout pour plaire ! » Reggae.fr


Discographie (derniers albums) :
2004 : Don't Cut Off Your Dreadlocks
2005 : Inna de yard

MYSPACE : www.myspace.com/linvalthompsonsound




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                             Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                                            JAH TOOL (France)


Si vous êtes habitués des soirées sound-systems vous avez certainement déjà entendu son nom.
Figure discrète mais incontournable du reggae en France, Jah Tool est un a rtiste authentique,
polyvalent. Sans jamais s’affilier à un sound en particulier, Jah Tool tourne aujourd’hui aux côtés des
meilleurs en France : Révélation Hi-Fi à Paris, Jah Garden dans les Deux-Sèvres ou Chalice à
Lille… Retour sur le parcours de cet artiste à part entière.

Né à Aulnay Sous Bois en Seine St Denis d’un père martiniquais et d’une mère parisienne, il
découvre le reggae à l’âge de 12 ans. En tant que métisse, il découvre que le reggae lui appartient.
Il s’intéresse au message profond de cette musique et s’ouvre à Rastafari. C’est décidé, sa vie, ce
sera le reggae. A partir de 1992, Jah Tool s’implique alors dans le milieu en organisant des soirées
sound-system à Paris qu’il commence peu à peu à animer lui-même.

Au début des années 2000, il obtient une résidence avec son ami Cisco à La Flèche d’Or. Au fil des
soirées, tous les premiers mercredis du mois, les deux compères enflamment la salle (futur lieu des
Championnats de France de sound-systems) et passent de 30 à 900 entrées par soir. Non content
d’être seulement acteur des sound-systems parisiens, Jah Tool se lance également dans la
production avec ses amis Don Diego et B. High. Ensemble, ils créent le label Uplift, sur lequel ils
produiront entre autres les Viceroys, King Kong, Lutan Fyah…

En 2009, il travaille sur un projet Hip-Hop. Jah Tool n’aime pas la monotonie, du ska au dancehall, il
s’essaye à tout. Ce projet avec le label ADM (Autres Destinations Musicales) devrait aboutir à la
sortie de plusieurs singles en featuring avec différents artistes dont un avec l’original Daddy Yod.
Guidé par sa foi en Rastafari et sa volonté de propager un message de justice et de paix, le succès
lui reviendra un jour. C’est tout le bien qu’on lui souhaite.




18 euros tarif plein


                                                                                                    24
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                               Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Samedi 27 novembre 2010 à 20h30 (Concert organisé par Ivoire Music)
   SOIREE POP FOLK

                                                                MORIARTY (Etats-Unis / France)

Formation franco-américaine de musique folk, Moriarty sait s’entourer de mystère. Son premier album est
sorti en octobre 2007 et raconte en musique des histoires sans âge ni frontière, en puisant dans les
univers variés du jazz, de la country, du blues de la Nouvelle-Orléans, le tout relevé d’une pointe
d'excentricité.
Moriarty a vu le jour en 1995. Son nom est un hommage à Dean Moriarty, héros du roman Sur la route,
classique de Jack Kerouac. Ce n’est qu’en 2005 que Rosemary Stanley en devient la chanteuse officielle.
Charismatique et lumineuse, elle campe un rôle de diva country au sein du groupe de garçons. Dès
lors, Moriarty a trouvé son style. Ils disent tous s’appeler Moriarty et faire donc partie d’une même fratrie.
Il s’agit en fait d’amis d’enfance qui se sont connus en fréquentant le Lycée américain de Paris où ils ont
commencé à jouer de la musique ensemble.
Un soir, le sextet est invité à jouer dans le théâtre de Jérôme Deschamps et Macha Makeïeff, créateurs
des burlesques Deschiens. Ces derniers tombent littéralement sous le charme rétro et décalé du groupe,
au point de devenir leurs producteurs. Leur éclosion publique se produit en avril 2006. Ils représentent
cette année-là l’une des grandes révélations du Printemps de Bourges. Sur scène, les Moriarty jouent les
gens du voyage avec leur allure friponne et leur dégaine des années 30. Ils tapent sur des valises et des
étuis de guitare, jouent du kazoo et du batteur à œuf et emportent le public pour un voyage dans un
passé qu'ils refusent de définir.
Leur premier album s'intitule Gee Whiz, But This Is a Lonesome Town et sort enfin en octobre 2007. Une
douzaine de chansons forme autant d'histoires, de destins croisés, retrouvés... En mélangeant faits réels
et pures inventions dans un univers au parfum de légendes du Far West, puissant et soigné, le concept
original des Moriarty surprend par sa maturité. Avec 50 000 exemplaires de leur album écoulés en à
peine six mois, en cette ère de crise du disque et alors que bon nombre de leurs concerts se jouent déjà
à guichets fermés, il convient de considérer ce groupe comme un franc succès hexagonal de l’année
2008. Il semble que leur mascotte Gilbert, une tête de biche empaillée offerte par Macha Makeïeff, leur
porte bonheur.




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




« Sextet au charme rétro, Moriarty déploie son univers loufoque avec une grâce émouvante. » Télérama
« Véritable cabinet de curiosités musicales, rempli de manèges à guitares, de contrebasse ou de vieux
micros qui craquent, claquent et font virevolter les accords folks […] et nous offre une superbe séquence
acoustique. » Le Parisien


Discographie:
2005 : The Ghostless Takes
2007 : Gee Whiz But This Is a Lonesome Town
2008 : La Musique de Paris Dernière


MYSPACE : www.myspace.com/moriartylands




22€ plein tarif / 19€ tarif étudiant / 17€ tarif adhérent Ivoire Music / 12€ tarif enfant (5-12 ans)




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Mardi 30 novembre 2010 à 20h30
   SOIREE CHANSON FRANCAISE

                                                                                    ZAZ + BALGASS


                                                                                         ZAZ (France)

Isabelle Geoffroy dite Zaz est née à Tours en 1990. Très tôt, elle montre un goût et un talent prononcés
pour la musique et le chant. Formée au CIAM (Centre d’Information et d’Activités Musicales) de
Bordeaux, elle intègre tout d’abord un groupe de blues en tant que chanteuse puis un orchestre de bal
avec lequel elle part en tournée régionale. Elle choisit son pseudonyme Zaz (« à lire dans les deux
sens ») quand elle rejoint la formation Don Diego. Elle découvre alors un répertoire à sa convenance,
entre chanson engagée dans les sujets altermondialistes et musiques du monde.
Elle fait plus tard la connaissance de Kerredine Soltani à Paris et de sa structure Play On. Elle gagne le
concours Génération du Réservoir parisien et se produit du Sentier des Halles jusqu’à l’Olympia. Le
chanteur Raphaël la prend sous son aile et la guide pour l’enregistrement de son premier album, Zaz,
sorti en mai 2010.


« Véritable touche-à-tout de la musique, la chanteuse Zaz mélange ses multiples influences (jazz,
chanson française, blues, afro, arabo, andalo, brésilo, latino....) dans un élan festif et poétique. Avec sa
voix cassée et son phrasé groovy, cette basque installée à Paris distille son trop-plein d'émotions, sans
retenu ni fausse pudeur. A découvrir vite! » Le Parisien
« Zaz, c'est une sacrée voix, et ce sera la révélation de l'été ! » Télérama


Discographie:
2010 : Zaz

MYSPACE : www.myspace.com/zazofficiel




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                                                                                           BALGASS

Le groupe Balgass se compose de Déborah de Blasi, chanteuse et auteur, et de Seb Adnot,
contrebassiste et arrangeur, Lois Coeurdeuil à la guitariste manouche, leader du groupe Cesar Swing.
Ces amis dans la vie et dans la musique se sont rencontrés à Nice dans leurs aventures musicales et se
sont réunis autour de leur passion commune: le swing manouche.
Déborah a fait ses premiers pas dans la musique à 17 ans, avec des manouches de Sarguemines, dans
l'Est, sa région d'origine. Elle a toujours été passionnée de musique du monde et a découvert avec cette
communauté que le jazz de Django était le seul qui soit Français, et que la France rayonne dans le
monde grâce à lui.
Seb Adnot, diplômé du conservatoire de Nice en contrebasse jazz, a développé le jeu swing dans ses
rencontres avec ces mêmes manouches mais aussi avec les américains et les italiens qui perpétuent en
région PACA la tradition datant de la 2nde Guerre des concerts et festivals de jazz. Il est à l'origine du
projet "chanter Django".
Loïs Coeurdeuil, guitariste généreux et charismatique, possède une technique accomplie. Il emmène le
public dans son imaginaire musical, tout en force et lyrisme. Il commence la guitare à l'âge de 16 ans en
jouant avec voracité tous les répertoires possibles. Il se tourne très vite vers le jazz en découvrant Wes
Montgomery, Jaco Pastorius, ou encore Georges Benson. Il découvre le swing en écoutant Angelo
Debarre et Moreno Winterstein et se forge son propre style grâce à leur enseignement et leur savoir.


MYSPACE : www.myspace.com/balgass




14 euros tarif plein / 11 euros prévente + frais de loc.


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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Jeudi 2 décembre 2010 à 20h30
   SOIREE REGGAE ROOTS

                     HORACE ANDY + BABYCONE FEAT. LIONEL ET LORD BITUM


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Né le 19 février 1951 à Kingston en Jamaïque, Horace Andy grandit dans une famille mélomane. Il est
élevé par sa mère, qui l'emmène dans les sound systems où il s'imprègne de musique dont il est
passionné.
Pour beaucoup, son histoire commence avec Massive Attack. Pourtant, ce chanteur à la voix haut
perchée a débuté dès les années 60 en Jamaïque, non loin du célèbre Studio One de Coxsone. C'est là
qu'Horace Andy gravera ses premiers hits en 1970, dont le plus gros reste Skylarking. Ce n'est pas un
hasard si ce titre de gloire sert de titre à cette compilation parue sur Melankolic, le label de la bande des
trois de Bristol. L'occasion pour les non-initiés de découvrir les multiples facettes et quelques bonnes
faces de ce chanteur trop longtemps resté dans l'ombre des stars du reggae.
Au début des années 70, Andy travaille avec beaucoup de producteurs, dont Derrick Harriott avec lequel
il sort Lonely Woman, Ernest et Jo Jo Hoo Kim, Gussie Clarke et Delilah, Trio International Reggae
Rythm, Count Shelly Jah Jah Children, et Harry J God Is Displeased. Leonard Chin produit le second
grand succès d’Andy, Children Of Israel en 1973. Il chanta aussi en duo avec Freddie McKay le hit
Talking Love. Ce fut néanmoins son union avec Bunny Lee au milieu des années 1970 qui rapporta à
Andy un réel succès.
La suprématie absolue de la voix d’Andy lui permet d’être constamment sollicité par d’autres artistes
reggae mais pas seulement. Egalement connut pour ses nombreuses collaborations avec le groupe
Massive Attack, Horace Andy est LA voix angélique du reggae depuis les années 70.


 « Le grand public découvre l’étendue des harmonies vocales et le talent du chanteur Jamaïquain qui se
pose avec adresse et dextérité sur des sons trip hop. » Reggae.fr




Discographie (derniers albums) :
2002 : Mek It Bun
2004 : From The Roots
2007 : Livin' It Up
2008 : On Tour
2009 : Serious Time
2009 : Inspiration information




MYSPACE www.myspace.com/horaceandy1


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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




                              BABYCLONE FEAT. LIONEL ET LORD BITUM (France)


Babyclone est un groupe français formé en 2003. Il s’inspire des plus grands du reggae jamaïcain, du
ragga, du rocksteady et du dancehall, pour développer un style atypique. En janvier 2005, Babyclone a
remporté le tremplin des « Jeunes talents » au Cédac de Cimiez de Nice.
Affilié à l’association Rubaskapèu, Babyclone a livré un premier album, Political Business, en 2006. Après
une cinquantaine de concerts en PACA, le groupe a gagné en 2006 le tremplin du Polytech Festival et
joué aux côtés de K2R Riddim, N&SK et A.S Dragon au Palais Nikaia à Nice.
Babyclone milite pour la diffusion du reggae et de son message avec une énergie toujours renouvelée en
concert. Coté actualité, le groupe travail actuellement de nouvelles compositions et se consacre au
financement de leur 2e album.

Discographie :
2006 : Political Business
2010 : A But de Conscience



MYSPACE : www.myspace.com/babyclone


18 euros plein tarif




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                               Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Samedi 4 décembre 2010 à 20h30
   SOIREE CIRQUE NOUVEAU


                                                           COMPAGNIE AKOREACRO (France)



Pfffffff est un spectacle de cirque, un conte de fées moderne où se côtoient musique live d’influences
hétéroclites, chorégraphies originales, acrobaties à couper le souffle et le style inimitable de la compagnie
Akoreacro.
Sur la piste, quatre acrobates tout droit sortis de l’école de cirque de Moscou et de l’école de cirque
Européenne et quatre musiciens passant de la musique klezmer au hip-hop avec une facilité
déconcertante. Les artistes se sont déjà produits à travers toute l’Europe et que ce soit dans la rue, en
piste ou sur scène le public se bouscule pour assister à une représentation de la troupe. Acrobaties,
musique, poésie et humour font apparemment bon ménage. Attention mesdames et messieurs, le
spectacle va commencer !


« Avec leur spectacle Pfffffff, les Akoreacro ont fait du bruit. Ils font dans le spectaculaire, avec leur style
et un gros impact visuel. Il y avait des gens en haut des murs, plus de place même pour une aiguille. »
Avui Paper, Catalogne – mai 2009

SITE : http://akoreacro.free.fr




14 euros plein tarif – 11 euros tarif réduit + frais de loc.




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Jeudi 9 décembre 2010 à 20h30 (programmation proposée par Directo
Diffusion)
   SOIREE SOUL FUNK

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Originaire de Tours, Ben est comme son nom l'indique, influencé par la soul des années 60/70. Ses
influences vont de Stevie Wonder à Marvin Gaye en passant par les classiques que sont Otis Redding, Al
Green, Aretha Franklin, Ray Charles, Sam Cooke, Roy Hargrove.
Après avoir intégré les bases du chant dans des formations gospel, l'artiste devient Ben l’Oncle Soul et
lorgne la soul contemporaine. Il a partagé la scène avec Musiq Soulchild, Raphaël Saadiq ou India Arie.
Passionné de hip-hop et de rencontres, notre jeune artiste issu de Tours collabore avec Hocus Pocus,
Oxmo Puccino, Beat Assaillant.
En 2009, il signe sur le label Motown France, et sort un premier EP, Soul Wash : une poignée de reprises
aussi inspirées que décalées en y ajoutant sa touche soul. Solidays, Francofolies de la Rochelle, Jazz
Festival à Paris, Ben l’Oncle Soul enchaine les festivals prestigieux. Le groove de Ben est indéniablement
américain dans le respect des standards du genre mais sans aucune envie de rester sage ! Ainsi, il
revisite le registre des crooners, du reggae sauce Stevie Wonder pour signer un premier album, une
collection de standards des 60's écrits en 2010.


« La soul française a enfin trouvé son prince » Metro
« Entre la voix de velours et les intonations justes, on sent vibrer une fibre sincère. » Ouest France
« Ben […] réchauffe les ondes printanières avec son cocktail inédit de "soulman" à la française. » AFP


Discographie:
2009 : Soul Wash
2010 : Ben l’Oncle Soul

SITE : ben-music.artistes.universalmusic.fr
MYSPACE : www.myspace.com/oncleben




18.20 euros tarif plein – 16.20 euros tarif réduit


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                               Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Programmation
Samedi 11 décembre 2010 à 20h30
   SOIREE POP

                                                                   PHILIPPE KATERINE (France)
Le nouvel album de Katerine s’appelle très sobrement Philippe Katerine. On notera au passage l’arrivée
du prénom « Philippe », sans fanfares mais tout de même, ce petit indice familier donne quelques
repères valables pour l’ensemble de l’album.
En effet, l’album de Katerine est une plongée au cœur de l’intime, puisant dans l’enfance de l’art, une
grille nouvelle pour lire notre monde d’aujourd’hui. A commencer par cette pochette-miroir aux origines de
chacun, une pochette faussement sage et apaisée (avec son père et sa mère), des textes essorés,
essentiels, et une garde rapprochée limitée à son plus simple appareil (guitare, basse, batterie). Un
premier titre, Bla bla bla, qui là encore, avec trois mots dit tout et un premier single officiel qui est un
hymne à la liberté, avec un Katerine apôtre de la nudité. Nous voilà éclairés. Katerine, le retour ou la
nonchalance plus que jamais au service du citoyen.
On aura compris qu’il s’agit d’un disque remarquablement unique qui parle à tous. L’artiste repoussant
les limites du lisible, de l’audible, de l’acceptable à priori en matière de musique pop, tout en proposant
une aventure artistique et humaine, une fois de plus. On rit, on est ému, on se pince plus d’une fois pour
se demander si ce que l’on écoute est réel. Et pourtant, Katerine nous confond par une poésie toujours à
fleur de peau, une pudeur et un profond désir de communiquer avec nous, ses frères humains.
S’il existait une nouvelle définition de la fraternité (dont la version officielle est ici moquée dans le très
pertinent « Liberté, égalité… »), une fraternité véritable, voulue, refondée, le nouvel album de Katerine en
serait sans aucun doute un nouveau manifeste.
« Avec son look rétro et ses textes fantaisistes, il est l'ovni de la chanson française. » L’Express




Discographie:
1991 : Les mariages chinois
1993 : Les mariages chinois et la relecture
1994 : L'éducation anglaise
1996 : Mes mauvaises fréquentations
1997 : Les créatures
1999 : L'Homme à trois mains
2002 : 8ème ciel
2005 : Robots après tout
2007 : Studiolive
2010 : Philippe Katerine


SITE WEB : www.katerine-website.com
MYSPACE : www.myspace.com/katerinekaterine



17 euros tarif plein / 14 euros tarif réduit

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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Le TLV, la salle de référence « Musiques Actuelles » sur
Nice et le 06


Chaque année, le Théâtre Lino Ventura inscrit un peu plus sa marque dans la vitalité culturelle niçoise et
constitue plus que jamais la salle de référence en matière de musiques actuelles sur Nice par le biais
d’une programmation de spectacles vivants qui n’a rien à envier à une bonne salle parisienne.

Dans le domaine des concerts de musiques actuelles, le théâtre a su prendre naturellement une place de
choix dans le cœur des niçois en privilégiant la qualité et la diversité comme facteur de sélection des
artistes.

Les grands noms de la musique se sont ainsi succédés depuis plus de trois ans : the Do, the Kills,
Higelin, Arthur H., Groundation, Raphaël, Olivia Ruiz, Dyonisos, Grand Corps Malade, Israël Vibration,
Renan Luce, Thomas Dutronc, Salif Keita, Coco Rosie,Sharon Jones, Rokia Traoré, Charlie Winston,
Toots…

Ainsi, depuis 2008, le TLV affiche un taux de remplissage de 95% et plus de 13 000 spectateurs
par an.

Le TLV offre aussi une véritable opportunité aux groupes locaux en leur permettant de se produire en
première partie de formations déjà connues.

Le Projet Ruche
Ce projet, financé par la Ville de Nice et mis en œuvre par l’association IMAGO consiste à accompagner
de jeunes groupes locaux talentueux, sélectionnés par un jury de professionnels, sur un an. Les trois
groupes sélectionnés cette année sont HYPHEN, HUMAN ET, et HAUTE COUTURE.
Ils bénéficient d’un enregistrement en studio, d’une résidence scénique, d’un accompagnement par le
CRR et Frédéric Luzignan (responsable du pôle musiques actuelles), d’une première partie au TLV, d’un
accompagnement par Imago en termes de management et de conseils juridiques.

Le Théâtre accueille aussi de nombreuses manifestations socioculturelles tout au long de l’année, tel le
Festival de l’école au théâtre, des galas de danse, des manifestations à but humanitaire, des séances de
cinéma, des actions destinées aux habitants du quartier.

Les partenariats
Cette année encore de nombreux partenaires ont souhaité s’associer à cette programmation. Parmi
lesquels la FNAC, le CROUS, Loisirs Soleil, les cinémas Pathé, le TNN, Radio Monaco, Virgin Radio,
l’UNSA.




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Des expositions
« L’ariane s’expose », Robert Matthey
Du 15 au 30 octobre 2010




L’Ariane, un des plus anciens quartiers de Nice, a connu plusieurs bouleversements au cours des 50
dernières années. En l’espace de 20 ans, la population est passée de 1000 à plus de 12 000 habitants.
Une population nouvelle aux origines et aux histoires très différentes vient enrichir ce quartier à une
diversité et culture exceptionnelle. Cette exposition se veut le reflet de cette diversité culturelle et
géographique en montrant les habitants de ce quartier, acteurs au quotidien de cette mutation.



« Bharat », Dorothée Nakache
Du 1er au 15 novembre 2010




Du 14 janvier au 28 avril 2010, à l’occasion de la Kumbh Mêla, 70 millions d’Hindous ont participé au plus
grand pèlerinage religieux du monde. Dorothée Nakache, immergée au cœur de la vie indienne a su
saisir ces instants magiques : la foi des pèlerins, un arc-en-ciel de couleurs, de lumière, de traditions.




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Karine Prouin
Du 15 novembre au 30 décembre 2010




Karine Prouin est une passionnée de photos et de concerts. Elle saisit les instants précieux, captant avec
grâce l’énergie des lives du TLV. Cette année encore, Karine expose ses plus beaux clichés.




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                              Programmation Théâtre Lino Ventura – Octobre / Décembre 2010




Informations pratiques
Théâtre Lino Ventura
168 boulevard de l’Ariane
06300 Nice
04.97.00.10.70

Site internet : www.tlv-nice.org
Myspace : www.myspace.com/tlvnice
Newsletter : si vous souhaitez être informé de l’actualité du théâtre, déposez votre adresse mail sur le site
(tlv-nice.org) afin de recevoir la newsletter du TLV chaque semaine.

      3 parkings sécurités
      Accès handicapés
      Accès au site par le bus n°16 et Noctambus I
      Restauration et buvette sur place

Locations : Fnac, Ticknet, Carrefour, Virgin, Auchan, Géant, Leclerc, Galeries Lafayettes. Au TLV le soir
même dans la limite des places disponibles.




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