PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA
DEPARTAMENTO DE DIBUJO
2010/2011
IES SAN SEBASTIÁN DE LA GOMERA
ÍNDICE
Pág.
1º DE BACHILLERATO 3
UD 1: trazados fundamentales en el plano. Igualdad. Semejanza. Escalas. Polígonos 3
UD 2: Transformaciones geométricas 5
UD 3: Tangencias 7
UD 4: Curvas técnicas 8
UD 5: Curvas cónicas 10
UD 6: Sistema diédrico: punto, recta y plano. Intersecciones. Paralelismo. Perpendicularidad.
11
Distancias
UD 7: Abatimientos, cambios de plano y giros 14
UD 8: Sistema axonométrico 16
UD 9: Sistema de perspectiva caballera 18
UD 10: Normalización
UD 11: Vistas, cortes y secciones
19
20 2
UD 12: Acotación 22
UD 13: CAD. Órdenes de dibujo y ayuda 23
UD 14: Arte y dibujo técnico 25
2º DE BACHILLERATO 27
UD 1: Introducción al lenguaje gráfico 27
UD 2: Trazados en el plano 28
UD 3: Semejanza y equivalencia 29
UD 4: Polígonos 30
UD 5: Transformaciones geométricas 31
UD 6: Tangencias 31
UD 7: Curvas técnicas 32
UD 8: Curvas cónicas 33
UD 9: Sistema diédrico: Métodos 34
UD 10: Sistema diédrico: representación de figuras 35
UD 11: Sistema diédrico: polígonos regulares 36
UD 12: Sistemas axonométrico y de perspectiva caballera 37
UD 13: Sistema y perspectiva cónicos 38
UD 14: Sistema de planos acotados 39
UD 15: Normalización: vistas y acotación. El color 40
Criterios de calificación 41
UNIDAD 1: TRAZADOS FUNDAMENTALES EN EL PLANO.
IGUALDAD. SEMEJANZA. ESCALAS. POLÍGONOS
Introducción
Esta unidad abarca lo que se ha dado en llamar geometría plana. En cada uno de los epígrafes que componen la
unidad (paralelismo, perpendicularidad, triángulos, etc) se estudian, además de conceptos ya vistos en niveles
anteriores de forma elemental tales como el de mediatriz, bisectriz y otros, construcciones gráficas de mayor entidad
que nos permitirán adquirir práctica en el manejo de los utensilios de dibujo.
Objetivos didácticos
Desarrollar destrezas y habilidades que permitan al alumnado expresar con precisión, claridad y objetividad
soluciones gráficas.
Realizar los trazados geométricos fundamentales en el plano tales como: paralelismo y perpendicularidad entre
rectas, segmentos, ángulos, triángulos y cuadriláteros, así como la construcción de formas poligonales.
Conocer los fundamentos teóricos de dichos trazados. 3
Aplicar dichos trazados a la realización de trabajos más complejos.
Utilizar correctamente el compás, la escuadra y el cartabón, la regla y el lápiz.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Resulta muy importante en esta unidad transmitir al alumnado actitudes tales como orden, precisión y limpieza,
dado que de estos aspectos dependerá también el desarrollo de las demás unidades didácticas. Conviene que las
actividades propuestas se realicen en primer lugar con un lápiz de dureza F, H ó 2H –preferiblemente portaminas-
que permita trabajar con precisión. A continuación, y cuando el/la alumno/a haya terminado el ejercicio y esté
totalmente seguro/a de que el ejercicio es correcto, lo pasará a tinta teniendo en cuenta el siguiente criterio: los
datos del ejercicio se dibujarán con una pluma para delinear de espesor medio, el desarrollo con una pluma de
espesor fino y la solución con una pluma de espesor grueso, con las siguientes excepciones: los puntos se dibujan
siempre con pluma fina, y la rotulación con pluma de espesor medio, sean datos, operaciones o resultado.
A efectos de estética, los puntos, cuando no vengan definidos como intersección de dos elementos ya dibujados
(recta-recta, recta-arco, etc) podrán representarse mediante la intersección de dos rayitas perpendiculares entre sí o
bien mediante un circulito de diámetro reducido (del orden de 1 mm) tal como puede observarse en el libro de texto.
En ambos casos, como ya se ha dicho antes, se dibujarán con pluma de espesor fino, aunque sean el resultado de
un ejercicio.
Es frecuente cuando se comienza a dibujar que al trazar rectas paralelas a una dirección que no es paralela a los
márgenes del papel no se tomen correctamente las distancias (sobre una perpendicular a las rectas paralelas que
se pretenden dibujar). Para intentar evitar este defecto, se han propuesto las actividades 1 y 2 de la unidad 2 del
libro de texto.
Uno de los ejercicios más frecuentes en muchas construcciones geométricas es el de la división de un segmento en
partes iguales; no lo es tanto el de la división de un segmento en partes proporcionales. No obstante, ambos casos
se resuelven teniendo en cuenta el teorema de Thales. Las actividades 3 y 4 de la unidad 2 tratan estos aspectos.
El problema del trazado de la bisectriz de un ángulo es tratado en las actividades 5 y 6.
Resulta muy frecuente encontrar en el entorno que nos rodea objetos con forma poligonal. La industria, el diseño, la
arquitectura y otras actividades desarrolladas por el ser humano, necesitan de los diversos métodos gráficos de
construcción de polígonos para resolver estos problemas. Unas veces se conoce el radio tal como puede verse en
las actividades 3, 5 y 6 de la unidad 4 del libro de texto, y otras veces el dato conocido es el lado, como en la
actividad 4.
Si bien es importante conocer los procedimientos utilizados por el dibujo para el trazado de construcciones
geométricas, resulta frecuente observar que el alumno tiende a olvidar con frecuencia conceptos geométricos que
con el tiempo vuelve a necesitar. Es por ello que resulta importante hacer cierto hincapié en la clasificación y
propiedades de los triángulos y los cuadriláteros, así como en las líneas notables de los polígonos.
CONTENIDOS
Conceptos
Trazados geométricos fundamentales: perpendicularidad y paralelismo.
Operaciones básicas con segmentos. Proporcionalidad.
Ángulos: concepto y clasificación.
Triángulos: definición, propiedades y clasificación.
Cuadriláteros: definición y clasificación.
Polígonos regulares: definición, propiedades y clasificación. Líneas notables.
Polígonos estrellados.
Circunferencia: rectas notables y ángulos.
Arco capaz.
Potencia de un punto respecto de una circunferencia.
Eje radical de dos circunferencias.
Centro radical de tres circunferencias.
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Procedimientos
Trazado correcto de las distintas posiciones entre rectas: paralelas, perpendiculares, mediatriz.
División de un segmento y su aplicación en construcciones más complejas.
Trazado de bisectrices
Construcción de triángulos: conociendo sus lados o sus ángulos.
Construcción de cuadriláteros.
Análisis de las formas poligonales como base de diseños de objetos cotidianos.
Construcción de polígonos por métodos generales.
Construcción de polígonos estrellados.
Construcción del arco capaz respecto de un segmento.
Trazado del eje radical de dos circunferencias y del centro radical de tres circunferencias.
Actitudes
Desarrollar destrezas y habilidades que permitan expresar con precisión trazados fundamentales con el
material propio de dibujo.
Valoración de la exactitud en la realización de un dibujo. Aplicación de construcciones sencillas a trabajos más
complejos.
Sensibilización en la aplicación de conceptos sencillos en ejercicios más complejos.
Valoración de la limpieza en el trabajo a realizar.
Valoración de la limpieza en los materiales a utilizar.
Interés por el desarrollo de aplicaciones donde intervengan polígonos.
Destreza en el uso de instrumentos específicos para la realización de los problemas que se plantean.
Reconocimiento de la importancia de la aplicación de la potencia en ciertos casos de tangencia.
Criterios de evaluación
A. Resolver problemas geométricos, valorando el método y el razonamiento de las construcciones, así
como su acabado y presentación
C. Utilizar escalas para la interpretación de planos y elaboración de dibujos.
D. Ejecutar dibujos técnicos a distinta escala, utilizando la escala gráfica establecida previamente y las
escalas normalizadas.
Actividades
Realización de los ejercicios sobre trazados fundamentales de la unidad 2 del libro de texto.
Fotografías de formas naturales o artificiales, cuya forma estructural sea un polígono.
Realización de los ejercicios sobre triángulos y cuadriláteros de la unidad 4.
Realización de los ejercicios sobre polígonos de la unidad 4.
Vincular formas poligonales, como estructuras geométricas básicas presentes en la naturaleza, con
objetos cotidianos del entorno del alumno.
Recursos
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Lámina de dibujo A4.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Imágenes de diseño industrial donde se analice su estructura en formas poligonales básicas:
triángulos, cuadriláteros, etc.
5
UNIDAD 2: TRANSFORMACIONES GEOMÉTRICAS
Introducción
Esta unidad pretende introducirnos en el estudio de la geometría proyectiva. Tras una breve introducción
en la que se tratan las series lineales y algunas de sus definiciones, se estudian ciertas transformaciones
en las que intervienen elementos desconocidos hasta ahora en la geometría plana (o euclídea), como son
los elementos impropios o del infinito. Y aunque parezca a primera vista que dichas transformaciones sólo
pudieran tener un cierto interés teórico, las construcciones que aquí se estudian nos permitirán simplificar
mas adelante ciertos problemas en los sistemas de representación y en particular del sistema diédrico, tan
utilizado en la representación de planos.
Objetivos didácticos
Valorar las posibilidades del Dibujo Técnico como instrumento de investigación.
Analizar la geometría proyectiva, como ampliación de la ya conocida geometría euclidiana.
Realizar transformaciones en el plano, tales como homologías y sus casos particulares, giros e inversiones.
Resolver problemas gráficos relacionados con la semejanza.
Analizar la relación que existe entre las transformaciones geométricas y ciertos casos de la geometría
descriptiva que se estudiará más adelante.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Se puede iniciar la unidad indicando al/a alumno/a que la geometría estudiada hasta ahora sólo nos ha permitido
utilizar elementos propios, es decir, puntos, rectas y planos cercanos a nosotros a los que podíamos acceder
mediante los útiles de dibujo. En cambio, el estudio de la geometría proyectiva, que se inicia en esta unidad, nos
permite manejar elementos impropios, es decir, puntos, rectas y planos situados en el infinito.
El concepto de transformación en geometría es equivalente al concepto de función en álgebra, de manera que
podemos definir una transformación como la correspondencia –o aplicación- entre elementos de dos formas
geométricas (en álgebra, conjuntos). Mientras que en matemáticas se suele trabajar con números naturales,
números enteros, etc, aquí se trata con puntos, rectas y planos, que constituyen los elementos geométricos
fundamentales.
La homotecia se trata aquí como una transformación más en la que igualmente se cumplen unas leyes que
relacionan los elementos de una figura con los elementos de otra. Las actividades 1, 3 y 4 tratan este aspecto.
La simetría central, la simetría axial, la traslación y el giro son otros tipos de transformaciones. Dichos problemas
son tratados en las actividades 1 y 2 del mencionado tema.
CONTENIDOS
Conceptos
Series lineales: razón simple de tres puntos, razón doble de cuatro puntos, cuaterna armónica.
Homotecia.
Simetría central.
Simetría axial.
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Traslación.
Giro.
Procedimientos
Construcción de figuras homotéticas.
Construcción de figuras simétricas.
Construcción de traslaciones y giros.
Actitudes
Contactar con la geometría proyectiva, como ampliación de la geometría euclidiana.
Relacionar las transformaciones geométricas con la geometría descriptiva mas adelante.
Valorar las posibilidades que la aplicación de movimientos en el plano pueden tener en posibles diseños
modulares.
Relacionar las aplicaciones prácticas en el levantamiento de planos.
Criterios de evaluación
B. Resolver problemas de configuración de formas con trazados poligonales y con aplicación de recursos
de transformaciones geométricas sobre el plano: giros, traslaciones, simetrías u homotecias.
Actividades
Realización de los ejercicios sobre homotecia y simetría de la unidad 5 del libro de texto.
Sobre un módulo, aplicar transformaciones en el plano mediante simetría central, axial y giros.
Analizar las transformaciones que pueden encontrarse en la retícula poligonal de un paramento de
azulejos islámicos.
Buscar y reconocer las distintas transformaciones que pueden encontrarse entre los elementos
estructurales de un rosetón gótico.
Recursos didácticos
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Lámina de dibujo A4.
Problemas de refuerzo y ampliación. Libro de texto del alumno.
Baldosas como elementos modulares básicos.
Libros de arte o diapositivas donde haya imágenes de azulejos del arte islámico.
Libros de arte especializados en arquitectura gótica.
Planos de arquitectura, piezas mecánicas, mapas, etc. donde se pueda verificar su escala.
Problemas de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 3: TANGENCIAS
Introducción
Un dibujo geométrico debe ser trazado con precisión y exactitud para que cumpla la misión de expresar con claridad
la forma y tamaño del objeto que se representa sin ningún tipo de ambigüedad. En esta unidad didáctica se aborda
uno de los aspectos más importantes en el trazado de cualquier dibujo como es el de las tangencias, hasta el punto
de que nos va a permitir observar, mejor que en ningún otro tema, el grado de psicomotricidad alcanzado por el 7
alumnado y sus aptitudes para afrontar trabajos que requieran cierto grado de precisión.
Objetivos didácticos
Profundizar en el desarrollo de destrezas y habilidades que permitan al alumnado expresar con precisión,
claridad y objetividad soluciones gráficas.
Conocer las propiedades de las tangencias.
Realizar las construcciones básicas de tangencias entre rectas y circunferencias y entre circunferencias,
situando los correspondientes puntos de tangencia.
Realizar con corrección los enlaces correspondientes.
Analizar y ordenar sistemáticamente todos los casos de tangencias estudiados, para posteriores aplicaciones.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
La unidad puede iniciarse haciendo hincapié en las propiedades de las tangencias, pues una correcta comprensión
de estas propiedades permite una mejor percepción de las operaciones que se realizan en los distintos casos de
tangencias que se estudian.
Al igual que ocurría en la unidad 2, ésta permite afrontar dibujos en los que el alumnado debe adoptar actitudes de
limpieza y precisión.
Los distintos casos de trazado de circunferencias tangentes a otros elementos se han clasificado en: Trazado de
rectas tangentes, trazado de circunferencias conociendo el radio y enlaces. Para practicar trazados que hacen
referencia al primer grupo se ha propuesto la actividad 2 de la unidad 6 del libro de texto.
La actividad 3 del tema 6 hacen referencia al trazado de circunferencias sin conocer el radio. Y la número 1 aborda
el enlace de arcos.
Las tangencias no son casos aislados que no tienen relación con la realidad, buen ejemplo de ello son los enlaces,
por medio de los cuales damos solución a casos prácticos. En las actividades propuestas al final de la unidad 6 del
libro de texto se ha planteado el caso 1 que bien puede el profesor sustituir por cualquier otra forma animal o vegetal
que se le ocurra.
CONTENIDOS
Conceptos
Propiedades de las tangencias.
Enlaces, planteamiento y aplicación.
Procedimientos
Trazado de rectas tangentes a una circunferencia o a dos circunferencias de distinto radio.
Trazado de circunferencias tangentes a rectas y/o circunferencias, conociendo el radio (Rpp, Rpr,
Rpc, Rrr, Rrc y Rcc) (*).
Trazado de enlaces. (*)
R = radio.
p = punto.
r = recta.
c = circunferencia.
Actitudes
Adquirir el gusto por la exactitud que plantean los problemas de tangencias. Limpieza y precisión en la
ejecución de los mismos.
Valorar las posibilidades de la construcción de tangencias en dibujos más complejos.
Valorar las aplicaciones que los trazados de tangencias tiene en los distintos diseños que nos rodean.
Saber sintetizar los distintos problemas de tangencias en suma y resta de radios según sean interiores
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o exteriores.
Valorar las posibilidades creativas que proporcionan las construcciones de tangencias y enlaces.
Criterios de evaluación
E. Aplicar el concepto de tangencia a la solución de problemas técnicos y al correcto acabado del dibujo
en la solución de enlaces y puntos de contacto.
F. Diseñar objetos de uso común y no excesivamente complejos, en los que intervengan problemas de
tangencia.
Actividades
Realización de las actividades sobre tangencias y enlaces de la unidad 6 del libro de texto.
Observación de objetos de uso cotidiano, tales como una cuchara, unas gafas, etc., analizando los
distintos tipos de tangencia existentes.
Recursos didácticos
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Lámina de dibujo A4.
Diapositivas sobre diseños cotidianos del entorno del/a alumno/a.
Revistas de diseño.
Problemas de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 4: CURVAS TÉCNICAS
Introducción
Siguiendo con la denominada geometría plana y, tras haber trabajado ya con la circunferencia, se plantea aquí el
estudio de nuevas curvas. El óvalo y el ovoide son curvas cerradas formadas por diversos arcos de circunferencia
que se enlazan entre sí. En cambio, las espirales y las hélices son curvas abiertas que tienen una mayor dificultad
de trazado por el hecho de no poder utilizar el compás.
Objetivos didácticos
Profundizar en el desarrollo de destrezas y habilidades que permitan al alumnado expresar con precisión,
claridad y objetividad soluciones gráficas.
Dibujar curvas técnicas, distinguiendo cómo se generan y las características de cada una.
Conocer y aplicar las propiedades de las curvas técnicas.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Tanto los óvalos como los ovoides son curvas formadas por arcos de circunferencia; los primeros tienen dos ejes de
simetría y los segundos sólo uno. Como se verá mas adelante, las circunferencias representadas en perspectiva
isométrica, paralelas a los planos axonométricos, son elipses; pues bien, al margen de las aplicaciones industriales
que tienen todas estas curvas, como quiera que una elipse isométrica no se puede trazar con los instrumentos
habituales de dibujo, suele aceptarse su sustitución por un óvalo inscrito en un rombo, que se construye utilizando
un compás.
La espiral de Arquímedes es la curva que da vueltas alrededor de un punto alejándose de él gradualmente. Como
puede verse, se trata ya de una curva generada por el movimiento de un elemento. La actividad 1 de la unidad 7
puede acercarnos más a la realidad de dicha curva; en cambio la actividad 4 es un ejemplo de aplicación 9
arquitectónica de volutas, o espirales que podemos construir mediante compás.
Con las hélices se retoma de nuevo el movimiento. Conviene que el profesor insista en el concepto de que todas
estas curvas se generan como consecuencia de algún movimiento. Por ejemplo, la hélice cilíndrica es la trayectoria
que describe un punto que se mueve a lo largo de la generatriz de un cilindro de revolución en el mismo tiempo que
dicho cilindro da una vuelta de 360º alrededor de su eje. Por su parte, la hélice cónica se genera al moverse un
punto a lo largo de la generatriz de un cono de revolución. Un ejemplo de hélices es la actividad 3 del mencionado
tema 7.
CONTENIDOS
Conceptos
Definir y diferenciar las distintas curvas técnicas: óvalos, ovoides, espirales y hélices.
Procedimientos
Construcción de óvalos conociendo su eje mayor, su eje menor o ambos.
Trazado de un óvalo inscrito en un rombo.
Trazado de un óvalo de varios centros conociendo los ejes.
Construcción de ovoides conociendo su eje, su diámetro o ambos.
Trazados de la espiral de Arquímedes, volutas y evolventes.
Construcción de las hélices cilíndrica y cónica.
Actitudes
Valorar las posibilidades de la construcción de óvalos y ovoides, espirales y hélices en dibujos más complejos.
Criterios de evaluación
G. Trazar curvas técnicas a partir de su definición.
Sugerencias didácticas
Realización de las actividades sobre curvas técnicas de la unidad 7 del libro de texto.
Materiales didácticos
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Lámina de dibujo A4.
Diapositivas y revistas científicas
Revistas de diseño.
Problemas de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 5: CURVAS CÓNICAS
Introducción
Las cónicas son curvas que tienen una mayor dificultad de trazado por el hecho de no poder utilizar el compás. Es
por esta razón por la que el profesor deberá prestar una mayor atención a aquellos alumnos que tienen una mayor
dificultad con el trazado a mano alzada o con la utilización de las plantillas de curvas.
Objetivos didácticos 10
Profundizar en el desarrollo de destrezas y habilidades que permitan al alumnado expresar con precisión,
claridad y objetividad soluciones gráficas.
Dibujar curvas cónicas, distinguiendo como se generan y las características de cada una.
Conocer y aplicar las propiedades de las curvas cónicas.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Continuar con el estudio y trazado de las denominadas cónicas, llamadas así por obtenerse de la sección que le
produce un plano a una superficie cónica de revolución. Si el plano es perpendicular al eje del cono la sección es
una circunferencia. Si se inclina el plano de manera que forme con el eje un ángulo mayor que el que forman las
generatrices, la curva que se produce es una elipse. Las actividades 1 y 3 de la unidad 8 son diversos ejemplos
para el trazado de la elipse.
La parábola se produce al seccionar una superficie cónica con un plano paralelo a una generatriz del cono y para su
construcción se ha propuesto la actividad 2.
Por último, si el plano que secciona al cono lo seguimos inclinando de manera que el ángulo que forme con el eje
sea menor que el que forman las generatrices, la curva que se produce se le denomina hipérbola, en la misma
actividad anterior se propone un ejercicio para su trazado.
CONTENIDOS
Conceptos
Definición y generación de las curvas cónicas. Secciones planas de un cono de revolución.
Elementos de las cónicas: focos, directrices, circunferencias focales y excentricidad.
Propiedades de las rectas tangentes a las curvas cónicas.
Procedimientos
Determinación de los focos de una elipse.
Construcciones de la elipse, de la hipérbola y de la parábola.
Construcción de la elipse conociendo dos diámetros conjugados.
Trazado de rectas tangentes a las cónicas.
Actitudes
Relacionar los conceptos y construcciones gráficas de las cónicas con lo estudiado en la asignatura de
matemáticas.
Criterios de evaluación
G. Aplicar las curvas cónicas a la resolución de problemas técnicos en los que intervenga su definición o las
tangencias.
H. Obtener la definición gráfica de una cónica a partir del conocimiento de sus ejes, que, en el caso de la elipse,
pueden ser reales o conjugados.
Sugerencias didácticas
Realización de las actividades sobre curvas cónicas de la unidad 8.
Observación del entorno donde se justifique la forma de las cónicas: en jardinería (elipse del jardinero), la
trayectoria de los planetas, etc.
Materiales didácticos
Libro de texto del alumno
Material propio de dibujo técnico.
Lámina de dibujo A4.
Diapositivas y revistas científicas.
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Revistas de diseño.
Problemas de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 6: SISTEMA DIÉDRICO: PUNTO, RECTA Y PLANO
INTERSECCIONES. PARALELISMO. PERPENDICULARIDAD.
DISTANCIAS
Introducción
Tras el estudio de la geometría plana y una breve incursión en la geometría proyectiva, comienza aquí la geometría
descriptiva que trata del estudio de los sistemas de representación o, dicho de otra manera, es el estudio de las
diversas maneras de representar los objetos tridimensionales en un plano, de forma bidimensional, estableciendo
así ciertos convenios que nos permitan dibujar planos que puedan ser leídos y entendidos en cualquier época y
lugar.
Una vez estudiado los fundamentos del sistema diédrico, con la representación de los elementos geométricos
fundamentales, punto, recta y plano, se trata de representar ahora las posiciones relativas que pueden adquirir
estos elementos respecto de ellos mismos, tales como la condición para que exista una intersección, la relación que
debe existir para que sean paralelos o perpendiculares, o bien como poder realizar las operaciones necesarias para
determinar y medir la distancia que existe entre los mismos.
Objetivos didácticos
Entender la necesidad y la importancia de los distintos sistemas de representación.
Conocer el fundamento teórico del sistema diédrico.
Dibujar en sistema diédrico, resolviendo problemas del punto, la recta y el plano.
Entender la utilidad de la tercera proyección.
Dibujar en sistema diédrico, resolviendo problemas de intersecciones, paralelismo, perpendicularidad y
distancias.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
De los diversos sistemas de representación, se comienza aquí con el estudio del sistema diédrico, estableciendo las
bases para favorecer la comunicación no sólo en la fase de creación, sino en su posterior difusión e información, lo
que hace del dibujo un instrumento insustituible para el desarrollo de la actividad científica y tecnológica. La rápida y
correcta interpretación de estas informaciones es absolutamente necesaria para la adquisición de saberes básicos
para la madurez y progreso de los alumnos.
Tras indicar los elementos que forman el sistema diédrico en el espacio, es importante que el/la alumno/a vea y
comprenda la transición hasta representar el objeto en un plano de dos dimensiones, como es el papel en el que se
trabaja. Para ello utilizaremos el elemento geométrico más elemental: el punto. La actividad 1 de la unidad 9 del
libro de texto nos permite familiarizarnos con la representación de puntos colocados de forma diversa en el espacio.
A lo largo del libro de texto se ha intentado acompañar cada ejercicio con su correspondiente figura en perspectiva
con el fin de que el/la alumno/a vaya entendiendo lo que ocurre en el espacio y poder ayudarle/la a que vaya
imaginando aquello que va resolviendo en diédrico. Es importante destacar la introducción, además, del sistema
diédrico directo, que ofrece como principal diferencia con respecto al sistema tradicional, la supresión de la linea de
tierra, delimitadora ésta de los planos de proyección.
A continuación se estudia la recta, así como la representación de las diversas posiciones que puede adoptar
respecto a los planos de proyección. Las actividades 2, 3 y 8 hacen referencia a dicho elemento.
En cuanto a la representación del plano, conviene destacar al/a alumno/a el hecho de que se realiza mediante sus
trazas, o intersecciones con los planos de proyección, y no por sus proyecciones como ocurre con el punto y con la
recta. Para poder practicar con este elemento se proponen las actividades 5, 6, 7, 9 y 10 de la unidad 9 ya
12
mencionado.
Para conseguir un desarrollo sostenido de la mencionada visión espacial y poder imaginar las posiciones relativas
de los elementos geométricos entre sí, se han propuesto diversas actividades al final de la unidad 10 del libro de
texto. En el apartado de las intersecciones se trata la intersección de dos planos, la intersección de una recta y un
plano y la intersección de tres planos; como ejemplos se proponen las actividades 1, 7 y 8.
Tras comprender la condición para que dos rectas sean paralelas entre sí, dos planos sean paralelos y para que un
plano sea paralelo a una recta, se propone realizar los ejercicios 3 y 4 de la unidad 10. La condición para que exista
una relación de perpendicularidad entre rectas y planos se plantea en las actividades 5 y 8.
Cuando en diédrico se habla de distancias se entiende que estamos hablando de la mínima distancia que separa a
dos elementos. Al final, como puede verse en la unidad, todo se reduce a determinar la verdadera magnitud de la
distancia que separa a dos puntos. Por ejemplo, para hallar la distancia de un punto a un plano se determinará la
verdadera magnitud de la distancia que hay desde el punto dado al punto de intersección del plano con la recta
perpendicular al mismo trazada por el punto. En las actividades 6 y 10 se plantean diversos ejemplos al respecto.
CONTENIDOS
Conceptos
Diferenciar las distintas clases de proyección.
Distinguir los distintos sistemas de representación.
Elementos del espacio que forman parte en un sistema diédrico.
Proyecciones del punto. Cota y alejamiento. Posiciones del punto.
Proyecciones de la recta. Trazas de la recta. Partes vistas y ocultas. Posiciones particulares.
Condición para que un punto pertenezca a una recta.
Trazas del plano. Posiciones particulares.
Condición para que una recta y un punto pertenezcan a un plano. Rectas particulares.
Tercera proyección.
Intersección de dos planos.
Intersección de un plano con una recta.
Intersección de tres planos.
Condición para que dos rectas sean paralelas.
Condición para que dos planos sean paralelos.
Condición para que una recta sea perpendicular a un plano.
Verdadera magnitud de la mínima distancia entre dos puntos.
Procedimientos
Proyecciones del punto en los cuatro cuadrantes. Representación del punto por coordenadas.
Proyecciones de la recta en distintas posiciones. Representación por coordenadas.
Determinación de las trazas de una recta. Partes vistas y ocultas.
Trazas del plano en distintas posiciones. Representación por coordenadas.
Trazado de las rectas particulares de un plano.
Determinación de las trazas de un plano definido por: dos rectas que se cortan, un punto y una recta, tres
puntos.
Representación en tercera proyección de un punto, de una recta y de un plano.
Intersección de dos planos cualesquiera. Casos particulares.
Intersección de recta y plano.
Intersección de tres planos.
Dibujar un plano paralelo a otro y que pase por un punto.
Trazar una plano perpendicular a una recta y que pase por un punto.
Verdadera magnitud de la distancia entre dos puntos.
Distancia de un punto a un plano.
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Distancia de un punto a una recta.
Distancia entre dos rectas paralelas.
Distancia entre dos planos paralelos.
Actitudes
Apreciar las particularidades técnicas de cada uno de los sistemas de proyección.
Familiarizarse con los fundamentos teóricos del sistema diédrico.
Valorar los elementos del estudio de este sistema como comprensión para desarrollar conceptos espaciales.
Valorar el estudio del punto, la recta y el plano como paso previo al estudio tridimensional.
Reconocer la importancia de la tercera proyección como aclaración en la visualización de una pieza.
Entender la utilidad de las intersecciones, en cortes y roturas.
Valorar la utilidad del paralelismo como compresión para desarrollar conceptos espaciales.
Valorar la utilidad de la unidad de perpendicularidad para desarrollar conceptos espaciales más complejos.
Valorar los métodos aprendidos anteriormente para aplicarlos con acierto en los problemas de distancias.
Criterios de evaluación
I. Utilizar el sistema diédrico para representar figuras planas y volúmenes sencillos.
Sugerencias didácticas
Proyectar transparencias que muestren en el espacio el mismo caso que se resuelve en diédrico.
Realización de las actividades propuestas al final de las unidades 9 y 10 del libro de texto.
Mostrar a los/las alumnos/as láminas de dibujo donde se pueda apreciar una misma imagen representada en
distintos sistemas de proyección.
Mostrar a los/las alumnos/as trabajos más complejos cuya base estudian en esta unidad didáctica.
Relacionar los ejercicios sobre mínimas distancias con la asignatura de matemáticas, proponiendo problemas
comunes.
Materiales didácticos
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Transparencias.
Bibliografía: Izquierdo Asensi, F.: Geometría Descriptiva. Dossat.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 7: ABATIMIENTOS, CAMBIOS DE PLANO Y GIROS
Introducción
En las dos unidades anteriores se trató la representación del punto, la recta y el plano y las posiciones relativas que
pueden adquirir entre sí estos elementos. En esta unidad se pretende conocer diversas operaciones o métodos que
se pueden realizar con los elementos geométricos ya estudiados.
Para una mejor comprensión del problema diremos que lo mismo que en matemáticas, tras estudiar los números, se
estudian diversas operaciones como la suma, la resta, la multiplicación, etc, aquí estudiaremos los abatimientos, los
cambios de plano y los giros.
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Objetivos didácticos
Entender la necesidad y la importancia del sistema diédrico.
Dibujar en sistema diédrico, aplicando los métodos que emplea la geometría descriptiva, tales como los
abatimientos, los cambios de plano y los giros.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
En dibujo técnico se contemplan ciertas características diferenciales tales como la objetividad y el rigor en la
representación que ya se podía ver en la Educación Plástica y Visual de la Educación Secundaria obligatoria en
estado incipiente. El campo de acción de esta materia queda perfectamente delimitado por el diseño y función de las
formas que se representan y con el estudio de los métodos tratados en esta unidad se gana en profundización y
especialidad, con el fin de enlazar adecuadamente con estudios superiores profesionales o universitarios,
especialmente los relacionados con la arquitectura o la ingeniería.
Podría ser interesante que mientras el profesor plantea los distintos casos que en esta unidad se recogen, se
pudiera proyectar una transparencia con el mismo caso resuelto en el espacio, tal y como es tratado en el libro de
texto.
Además, el/la alumno/a debe comenzar aquí a relacionar estas operaciones con casos prácticos reales. Los
métodos que aquí se estudian son operaciones que podemos realizar en un plano de cualquier proyecto para
determinar una magnitud o para visionar la pieza representada desde otro punto de vista mas favorable como es el
caso de las actividades 1 y 2.
Abatir un plano sobre otro es hacerlos coincidir girando el primero alrededor de la recta de intersección de ambos.
La imagen mas clara al respecto puede ser la hoja de una puerta que gira alrededor de la bisagra o las hojas de un
libro. Por tanto resulta absurdo hablar de abatimiento de un punto o de una recta y hay que indicar al/la alumno/a
que cuando se plantean estos casos debe entenderse que lo que se abate es el plano que los contiene.
La aplicación mas importante de los abatimientos es la determinación de la verdadera magnitud y forma de figuras
situadas en planos oblicuos respecto de los de proyección, así como poder dibujar en proyección horizontal y
vertical (en planta y alzado) figuras situadas en dichos planos. Las actividades 3 y 4 de la unidad 11 del libro de
texto tratan diversos casos de abatimientos.
Como quiera que para representar un objeto se proyecta éste ortogonalmente sobre los planos de proyección, los
cambios de plano estudian las consecuencias de cambiar de posición uno de los planos de proyección, lo cual
implica una manera distinta de observar el objeto, que no cambia de posición en el espacio. La actividad 1 plantea
este problema; no obstante, el profesor puede seleccionar cualquier pieza o figura de la que se conozca la planta y
el alzado.
Los giros consisten en determinar lo que ocurre con las proyecciones de un objeto cuando lo hacemos girar
alrededor de una recta situada perpendicularmente a uno de los planos de proyección. La actividad 5 puede abordar
este tema.
Hay que tener en cuenta que muchos de los problemas que se plantean y que se resuelven por medio de uno de los
métodos aquí estudiados pueden ser resueltos por otro método.
CONTENIDOS
Conceptos
Abatimientos sobre el plano horizontal y sobre el plano vertical.
Abatimiento de un punto y de una recta contenidos en un plano.
Abatimiento de las trazas de un plano.
Abatimiento de una figura plana.
Cambios de plano horizontal y vertical.
Cambio de plano de un punto, de una recta y de un plano.
Giro alrededor de un eje perpendicular al plano horizontal o al plano vertical.
Giro de un punto, de una recta y de un plano.
15
Procedimientos
Abatimiento de un punto sobre el plano horizontal y sobre el plano vertical.
Abatimiento de una recta cualquiera y de una recta horizontal.
Abatimiento de la traza vertical de un plano.
Hallar la verdadera magnitud de una figura, conociendo sus proyecciones.
Determinar las proyecciones de una figura plana (desabatimiento).
Hallar las nuevas proyecciones de un punto en un cambio de plano horizontal o vertical.
Hallar las nuevas proyecciones de una recta en un cambio de plano.
Hallar las nuevas trazas de un plano en un cambio de plano.
Dibujar las nuevas proyecciones de un punto al girar alrededor de un eje vertical o de un eje de punta
Girar una recta alrededor de un eje.
Girar un plano alrededor de un eje.
Actitudes
Entender la necesidad y la importancia de los distintos métodos en sistema diédrico para resolver problemas
complejos.
Valorar el estudio de los abatimientos para determinar la verdadera magnitud de figuras planas.
Valorar el estudio de los cambios de plano para la visualización de una pieza desde otros puntos de vista mas
favorables para resolver ciertas operaciones.
Valorar el estudio de giros para la determinación de la verdadera magnitud de segmentos facilitando otras
construcciones.
Criterios de evaluación
I. Utilizar el sistema diédrico para representar figuras planas y volúmenes sencillos.
Sugerencias didácticas
Proyectar transparencias que muestren en el espacio el mismo caso que se resuelve en diédrico.
Realización de las actividades propuestas al final de la unidad 11 del libro de texto.
Mostrar trabajos más complejos con cuerpos geométricos donde se apliquen elementos estudiados en esta
unidad didáctica.
Materiales didácticos
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Transparencias.
Bibliografía: Izquierdo Asensi, F.: Geometría Descriptiva. Dossat.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 8: SISTEMA AXONOMÉTRICO
Introducción
Como ya se ha visto en unidades anteriores, existen varios sistemas para representar objetos tridimensionales en
un plano. Aquí vamos a estudiar un nuevo sistema: el sistema axonométrico. La ventaja de este nuevo sistema
reside en que resulta más visual que el ya estudiado sistema diédrico, dado que el objeto aparece dibujado en
perspectiva con sus tres dimensiones. Existe un segundo motivo por el que puede resultar mas fácil su estudio y es
que la mayor parte de los procedimientos que se utilizaron para resolver ejercicios en sistema diédrico son los
16
mismos que se emplean aquí y por tanto, resultan ya conocidos.
Objetivos didácticos
Entender la necesidad y la importancia de los distintos sistemas de representación.
Conocer los fundamentos teóricos y prácticos de los sistemas axonométricos.
Dibujar en sistemas axonométricos ortogonales.
Resolver, en dicho sistema, problemas de definición de puntos, rectas y planos, y de intersección de dichos
elementos.
Resolver, en dicho sistema, problemas de abatimientos, figuras planas, sólidos.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Tras enseñar al/la alumno/a los elementos que van a formar parte de un sistema axonométrico, la unidad debe
iniciarse indicando el tipo de proyección utilizado y para ello es importante que el/la alumno/a vea cómo se proyecta
un objeto sobre cada uno de los planos axonométricos y cómo después se proyecta todo, el objeto y las
proyecciones anteriores, perpendicularmente sobre el plano de proyección (proyección cilíndrica). Éste es, además,
el motivo por el que precisamente las dimensiones de los objetos aparecen ligeramente reducidas en el dibujo.
Existen diversas clases de sistema axonométrico y esto se debe a las distintas posiciones que puede adoptar el
triedro que forman los planos axonométricos respecto al plano de proyección.
Las actividades 1, 2, 3 y 4 de la unidad 12 del libro de texto son ejercicios relacionados con el sistema
axonométrico.
Como ya se ha dicho antes, las dimensiones de los objetos aparecen ligeramente reducidas al representarlos en
perspectiva axonométrica, no obstante, conviene indicar al/la alumno/a, tras haber practicado las actividades
teóricas con coeficientes de reducción, que en la práctica no suele aplicarse reducción alguna sobre los dibujos en
perspectiva, pues si bien no es teóricamente cierto tiene la ventaja de poder medir directamente sus dimensiones
sin tener que efectuar cálculos adicionales. Conviene indicar también la existencia de unos valores normalizados y
que la perspectiva mas utilizada es la isométrica.
CONTENIDOS
Conceptos
Elementos del espacio que forman parte de un sistema axonométrico.
Clases de sistema axonométrico: isométrico, dimétrico y trimétrico.
Escala axonométrica y coeficiente de reducción.Representación del punto: proyecciones y posiciones diversas.
Representación de la recta: proyecciones, trazas y posiciones diversas. Partes vistas y ocultas.
Representación del plano: trazas y posiciones diversas. Partes vistas y ocultas.
Condición para que una recta y un punto pertenezcan a un plano. Rectas particulares.
Intersecciones: de dos planos y de un plano con una recta.
Elementos del espacio que forman parte de un sistema de perspectiva caballera.
Abatimiento de los planos axonométricos.
Perspectiva axonométrica sin aplicar coeficiente de reducción.
Procedimientos
Determinación de las escalas axonométricas conociendo los ejes.
Determinación de las proyecciones de un punto.
Determinación de las proyecciones de una recta y de sus trazas.
Determinación de las trazas de un plano y trazado de rectas contenidas en un plano.
Determinación de las trazas de un plano definido por: dos rectas que se cortan, un punto y una recta, tres
puntos.
Hallar la Intersección de dos planos y la intersección de recta y plano. Casos particulares.
17
Hallar la escala del eje Y, conociendo las proyecciones de los ejes en una perspectiva caballera.
Abatimiento de un punto, de una recta o de una figura plana situados en los planos axonométricos.
Trazado de la perspectiva de una circunferencia mediante óvalos isométricos.
Representación de una perspectiva axonómetrica, con y sin reducción, de pirámides y otras figuras.
Actitudes
Valorar los fundamentos prácticos del sistema axonométrico.
Valorar la utilidad de representaciones simples como comprensión para desarrollar elementos más complejos.
Reconocer las posibilidades de expresión que permiten las representaciones axonométricas.
Valorar la percepción de la visualización global que permite el sistema axonométrico, con respecto a otros
sistemas.
Criterios de evaluación
J. Realizar la perspectiva de objetos simples definidos por sus vistas fundamentales y viveversa.
Sugerencias didácticas
Proyectar transparencias que muestren en el espacio las figuras que se resuelven en diédrico.
Realización de las actividades propuestas al final de la unidad 12 del libro de texto.
Realización de perspectivas siguiendo el conocido efecto de explosión, en el que los componentes se
mantienen relacionados axialmente, pero lo suficientemente separados para que la representación de uno no
entorpezca la lectura del otro.
Materiales didácticos
Libro de texto del/a alumno/a.
Material propio de dibujo técnico.
Transparencias.
Bibliografía: Izquierdo Asensi, F.: Geometría Descriptiva. Dossat.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 9: SISTEMA DE PERSPECTIVA CABALLERA
Introducción
Dentro del sistema axonométrico, se encuentra una variedad que utiliza como sistema de proyección la cilíndrica
oblicua. Al igual que en el tema anterior, también la ventaja de este sistema radica en que resulta más visual y
directa la representación de cualquier problema geométrico que el ya estudiado sistema diédrico, dado que, lo
mismo que el axonométrico, aporta una dimensión más.
Objetivos didácticos
Entender la necesidad y la importancia de los distintos sistemas de representación.
Dibujar en sistemas axonométricos oblicuos.
Resolver en dicho sistema, problemas de definición de puntos, rectas y planos.
Resolver en dicho sistema, problemas de abatimientos, figuras planas y sólidos.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad 18
En el sistema de perspectiva caballera, un objeto se proyecta sobre los planos axonométricos y más tarde se
proyecta éste y sus tres proyecciones anteriores sobre el plano de proyección (proyección cilíndrica oblicua). Según
sea la dirección de proyección y el ángulo que forma ésta con el plano del cuadro se obtienen diversas clases de
perspectiva caballera. No obstante, conviene indicar al/la alumno/a que existen unos valores que han sido
normalizados, según los cuales el ángulo del eje Y es de 225º y el coeficiente de reducción vale 0,5.
Las actividades 1, 2, 3, 4 y 5 de la unidad 13 son ejercicios que hacen referencia al sistema de perspectiva
caballera.
CONTENIDOS
Conceptos
Perspectiva caballera: dirección de proyección y coeficiente de reducción.
Perspectiva caballera normalizada.
Representación del punto: proyecciones
Representación de la recta: proyecciones.
Elementos del espacio que forman parte de un sistema de perspectiva caballera.
Perspectiva de una circunferencia.
Procedimientos
Hallar la escala del eje Y, conociendo las proyecciones de los ejes en una perspectiva caballera.
Determinación de abatimientos en perspectiva caballera.
Representación en perspectiva caballera de figuras.
Actitudes
Reconocer las posibilidades de expresión que permiten las representaciones en perspectiva caballera.
Criterios de evaluación
J. Realizar la perspectiva de objetos simples definidos por sus vistas fundamentales y viceversa.
Sugerencias didácticas
Proyectar transparencias que muestren en el espacio las figuras que se resuelven en sistema diédrico.
Realización de las actividades propuestas al final de la unidad 13 del libro de texto.
Realización de perspectivas siguiendo el conocido efecto de explosión, en el que los componentes se
mantienen relacionados axialmente, pero lo suficientemente separados para que la representación de uno no
entorpezca la lectura del otro.
Materiales didácticos
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Transparencias.
Bibliografía: IZQUIERDO ASENSI, F.: Geometría descriptiva. Dossat.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 10: NORMALIZACIÓN
Introducción 19
Uno de los aspectos mas importantes de la práctica del dibujo es la normalización, pues ayuda a la comunicación
tanto en el desarrollo de procesos de investigación como en la comprensión gráfica de proyectos cuyo fin sea la
creación y fabricación de un producto.
La normalización es el conjunto de reglas, recomendaciones y prescripciones que establecen los diferentes países
con la finalidad de favorecer el comercio y la obtención y realización de objetos unificados. De esta definición, dada
al comienzo de la unidad en el libro de texto, se deriva la importancia de la normalización. Dichos
convencionalismos y normas caracterizan el lenguaje específico del dibujo técnico y le dan un carácter objetivo,
fiable y universal.
Objetivos didácticos
Conocer el origen y alcance actual de las normas y valorar su necesidad y su importancia.
Conocer las normas UNE e ISO respecto a formatos, rotulación, líneas, vistas, cortes, secciones y acotación.
Usar convencionalismos y simplificaciones en la representación de distintas formas.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Conviene comenzar el estudio de la normalización realizando una introducción y clasificación de las normas,
haciendo especial hincapié en la normativa española UNE. Resultaría de interés que el profesor facilitara al
alumnado alguna norma UNE para que los alumnos se fuera familiarizando con ellas.
En cuanto a los formatos se refiere, el/la alumno/a debe no sólo conocerlos sino que debe adquirir a partir de aquí la
costumbre de utilizarlos de forma generalizada, no solo para la realización de las actividades propias de dibujo y de
algún plano que otro, sino que incluso debe acostumbrarse a utilizarlos para tomar apuntes en otras materias,
facilitando de esta manera la transmisión y comunicación de informaciones.
Los alumnos deben distinguir la diferencia que existe entre escritura y rotulación definiendo ésta como una escritura
técnica, que si bien en ocasiones se realiza a mano no por ello debe realizarse de cualquier manera. Sería
aconsejable la realización de alguna actividad en la que los alumnos practiquen la rotulación. Por otra parte, la
utilización de líneas normalizadas no es algo que deba aprenderse sino algo que debe conocerse con el fin de que
cuando el alumno vaya a pasar a tinta, tras haber terminado un ejercicio a lápiz y estar totalmente seguro de que es
correcto, tenga en cuenta los criterios que en esta norma se indican.
CONTENIDOS
Conceptos
Normalización. Clasificación de las normas. Siglas. Normalización española.
Formatos de papel. Elección de formato. Márgenes y recuadros. Señales de centrado. Señales de orientación.
Sistema de coordenadas. Señales de corte. Graduación métrica. Cuadro de rotulación.
Rotulación. Clases y características. Medidas.
Líneas normalizadas. Clases. Anchura. Distancia entre líneas.
Procedimientos
Normalización. Elaboración de la norma U.N.E.
Formatos. Regla de referencia. Regla de semejanza. Regla de doblado.
Rotulación. Ejecución.
Líneas normalizadas. Ejecución y utilización apropiada de cada tipo de línea.
Actitudes
Sensibilidad por la creación y alcance actual de las normas valorando su necesidad e importancia.
Valorar la utilidad de la normalización en la realización de cualquier dibujo técnico.
Interés por ejecutar la rotulación correctamente, como un medio claro en la transmisión de informaciones. 20
Criterios de evaluación
K. Definir gráficamente un objeto por sus vistas fundamentales o su perspectiva, ejecutados a mano alzada.
Sugerencias didácticas
Aconsejar la utilización de papel normalizado para cualquier actividad de clase.
Materiales didácticos
Libro de texto del/la alumno/a.
Material propio de dibujo técnico.
Bibliografía: González, M. y Palencia, J.: Normalización Industrial.
Bibliografía: Normas Aenor.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 11: VISTAS, CORTES Y SECCIONES
Introducción
Como subapartados dentro de la normalización, se encuentran una serie de temas de suma importancia, como son
los que forman parte de esta unidad. El dibujo técnico sería de difícil comprensión si no se distribuyeran de una
forma racional las vistas (proyecciones) de las piezas. Dicha dificultad se acrecentaría si solamente se pudiera
recurrir al sistema de representar mediante línea discontinua la parte no vista de una figura, ya que como es lógico,
aumenta el número de líneas conforme una figura se complica. De ahí que podamos recurrir a cortar o seccionar
para una mejor comprensión del dibujo. Y el croquis como un primer contacto con el dibujo, pero que no por ello
pierde en importancia y sobre todo en exactitud, sobre todo, por la información que transmite.
Objetivos didácticos
Conocer el origen y alcance actual de las normas y valorar su necesidad y su importancia.
Conocer las normas UNE e ISO respecto vistas, cortes, secciones.
Usar convencionalismos y simplificaciones en la representación de distintas formas.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
En el estudio de las vistas, para representar objetos, se puede entender la utilidad del sistema diédrico estudiado en
unidades anteriores; la diferencia está en que lo que antes se llamaba proyección horizontal ahora se denomina
planta, lo que antes se llamaba proyección vertical ahora lo conoceremos por alzado y lo que antes era tercera
proyección ahora es el perfil de la pieza. Por otra parte, existen dos sistemas para situar las vistas, que los alumnos
deben conocer, pero hay que indicarles que, mientras no se diga lo contrario, debe utilizar de forma sistemática el
sistema europeo. Para practicar con la visualización de piezas se han propuesto las actividades 1 y 2 de la unidad
15 del libro de texto.
Otro de los aspectos importantes del dibujo es el croquis, o realización a mano del dibujo de un objeto, sin utilizar
instrumentos de dibujo salvo, claro está, papel y lápiz. La mayor parte de las veces que dibujamos lo hacemos a
mano: hacemos croquis al tomar apuntes de física, de matemáticas y de otras materias, cuando queremos indicar a
alguien la situación de una calle, etc. Por eso es importante que los alumnos practiquen el croquis al máximo y en
cualquier momento, intentando realizar esos dibujos diarios cada vez mejor.
En cuanto a los cortes se refiere, decir que éstos se realizan para representar con mayor claridad el interior de las piezas. Los
alumnos deben distinguir con claridad entre sección, o superficie de contacto entre la pieza y el plano que produce la sección, y
corte, que es la sección más lo que hay detrás del plano de corte.
21
CONTENIDOS
Conceptos
Vistas. Denominación. Vistas particulares. Croquización.
Sistemas de situación de vistas: sistema europeo y americano.
Cortes y secciones. Rayados. Tipos de corte. Tipos de sección. Intersecciones.
Procedimientos
Vistas. Elección de las vistas más apropiadas en cada pieza.
Croquis. Proceso de ejecución de un croquis.
Cortes y secciones. Proceso de ejecución de un corte. Trazado de rayados.
Actitudes
Apreciar la destreza manual que aporta el dibujo a mano alzada como medio de expresión y comunicación y su
utilidad como dibujo previo al delineado.
Criterios de evaluación
K. Definir gráficamente un objeto por sus vistas fundamentales o su perspectiva, ejecutados a mano alzada.
Realizar el croquis acotado, en el sistema diédrico, de objetos comunes y sencillos, ajustrándose a las normas
UNE o ISO.
Sugerencias didácticas
Croquización de piezas mecánicas y de espacios del entorno (aula, laboratorio, etc.).
Materiales didácticos
Sólidos de piezas mecánicas para croquizar.
Bibliografía: González, M. y Palencia, J.: Normalización Industrial.
Bibliografía: Normas Aenor.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 12: ACOTACIÓN
Introducción
Una de las particularidades que el dibujo tiene, es la transmisión exacta de información, ya que una misma
representación gráfica debe saber interpretarla de la misma forma un número indeterminado de personas. Para ello
es muy importante que las medidas que afecten a un dibujo sean exactas y fácilmente interpretables. Para que esto
ocurra se recurre tanto a unos instrumentos de medida fiables y una vez hechas las medidas correspondientes a los
sistemas de acotación que también forman parte de la norma.
Objetivos didácticos
Conocer el origen y alcance actual de las normas y valorar su necesidad y su importancia.
Conocer las normas UNE e ISO respecto a acotación.
Usar convencionalismos y simplificaciones en la representación de distintas formas.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Para poder acotar posteriormente un croquis, debemos disponer de instrumentos que permitan tomar mediadas del
objeto que se está dibujando. Los instrumentos mas frecuentes para la obtención de medidas lineales son: la regla y 22
el calibre (o pie de rey); para las medidas de ángulos existen diversos aparatos como: escuadra, círculo de grados
sexagesimales, círculo de grados centesimales y goniómetro. Conviene que el/la alumno/a conozca el
funcionamiento y manejo de este material.
Por último decir que debe aprovecharse la acotación para inculcar al/la alumno/a conceptos tales como orden,
limpieza y claridad, valorando la rotulación empleada. Por otra parte, la norma sobre acotación ha cambiado
recientemente admitiendo, por ejemplo, nuevas terminaciones en las líneas de cota; no obstante, convendría decir
al alumno que cada terminación tiene su campo de aplicación (las puntas de flecha con ángulo de 15º se emplean
en la industria, las rayitas a 45 º en la construcción, etc.). Actividades: de la 1 a la 5 de la unidad 16 del libro de
texto.
CONTENIDOS
Conceptos
Acotación. Elementos. Sistemas de acotación.
Metrotecnia y unidades.
Aparatos de medida lineales: regla, calibre y micrómetro.
Aparatos de medida angulares: escuadra, círculo graduado de grados sexagesimales o centesimales y
goniómetro.
Procedimientos
Acotación. Principios de la acotación. Ejecución. Simbología.
Formas de tomar medidas lineales.
Formas de tomar medidas angulares.
Actitudes
Utilizar los instrumentos de medida mas habituales para conocer las dimensiones de los objetos.
Criterios de evaluación
L. Obtener la representación de piezas y elementos industriales o de construcción sencillos y valorar la correcta
aplicación de las normas referidas a vistas, acotación y simplificaciones indicadas en éstas.
Sugerencias didácticas
Aplicación de instrumentos de medida y acotación.
Materiales didácticos
Instrumentos de medida: regla, calibre, escuadra y transportador de ángulos.
Sólidos de piezas mecánicas para acotar.
Bibliografía: González, M. y Palencia, J.: Normalización Industrial.
Bibliografía: Normas Aenor.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 13: CAD. ÓRDENES DE DIBUJO Y AYUDA
Introducción
Antiguamente, para realizar el plano de cualquier proyecto, se dibujaban a lápiz las vistas y a continuación se
pasaba a tinta utilizando el denominado tiralíneas, que consistía en dos lengüetas de acero inoxidable que retenían
una cierta cantidad de tinta y cuya separación se regulaba por medio de un tornillo con el fin de obtener los 23
diferentes espesores de líneas. Con el tiempo el tiralíneas fue sustituido por los grafos y las plumas de delinear, que
permiten trazados de líneas con gran perfección; el sistema consiste en un conjunto de plumas independientes e
individuales, cada una de las cuales está formada por un depósito de tinta y un puntero de espesor único.
A pesar del avance que supuso en su día la aparición de las plumas para delinear, que permiten espesores de línea
que no dependen de la apreciación del dibujante y a pesar de seguir utilizándose en la actualidad, hoy en día el
avance ha venido de la mano de la informática. El ordenador es un medio más para dibujar, una herramienta
sumamente potente que, gracias a la velocidad y cada vez mayor facilidad de manejo, proporciona una ganancia de
tiempo considerable. Ahora bien, detrás de un ordenador siempre hay una persona que sabe qué dibujar y cómo
dibujar.
Para poder dibujar con un ordenador se necesita un programa (software) que permita realizar las operaciones
necesarias para llevar a cabo un dibujo. A estos programas se les denomina de forma genérica, programas de CAD
(del inglés Computer Aided Design) o bien programas DAO (de Dibujo Asistido por Ordenador).
Objetivos didácticos
Conocer las posibilidades de la informática en el dibujo técnico.
Aplicar las nuevas tecnologías a la realización de planos técnicos.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
Es evidente que para poder desarrollar la unidad didáctica se necesitará un aula dotada de ordenadores y la
instalación en cada uno de ellos del correspondiente programa de CAD que permita utilizar los ordenadores como
un instrumento más de dibujo.
En primer lugar, sería conveniente indicar a aquellos alumnos que no hubieran manejado nunca un ordenador
algunas directrices básicas de su manejo. Es conveniente, por ejemplo, hacer una introducción explicando algunos
conceptos relativos al sistema operativo, con el fin de que los alumnos sepan distinguir entre los ficheros que forman
parte de un programa y los que genera el propio alumno cuando maneja ese programa. Es importante también que
conozca el concepto de directorio o carpeta con el fin de saber cómo y dónde guardar la información generada,
tratando de inculcarle al mismo tiempo un cierto sentido del orden.
Conviene comenzar la explicación del manejo del CAD con la orden línea y las distintas maneras de introducir los
datos (coordenadas absolutas, relativas y polares), para que el/la alumno/a pueda comenzar el manejo del
programa de forma inmediata. A continuación se pueden ir planteando diversos ejercicios que nos sirvan de base
para ir explicando otras órdenes conforme se vayan necesitando para realizarlos.
Para practicar con las órdenes básicas de CAD se han propuesto, a título de ejemplo, las actividades 1 a 6 de la
unidad 18 del libro de texto.
CONTENIDOS
Conceptos
Dibujo asistido por ordenador.
Sistema operativo: archivos y directorios.
Autocad. El editor de dibujo.
Ordenes de dibujo.
Modos de referencia.
Procedimientos
Entrada en Autocad.
Entrada de órdenes.
Entrada de coordenadas.
Orden: línea, círculo, arco, polígono, elipse y texto.
Modos de referencia: punto final, punto medio, cercano, perpendicular, centro, cuadrante, tangente e
intersección.
Orden: fin (salir), salva (guardar) y límites. 24
Actitudes
Valorar las posibilidades de la informática como herramienta en el desarrollo del dibujo técnico.
Valorar las aplicaciones prácticas que los distintos comandos nos ofrecen relacionándolas con elementos más
complejos.
Criterios de evaluación
M. Culminar los trabajos de dibujo técnico, utilizando los diferentes recursos gráficos, de forma que éste sea claro,
limpio y responda al objetivo para el que ha siso realizado.
A. Resolver problemas geométricos, valorando el método y el razonamiento de las construcciones, así como su
acabado y presentación.
Sugerencias didácticas
Realización de las actividades propuestas al final de la unidad 18 del libro de texto.
Materiales didácticos
Libro de texto del/la alumno/a.
Ordenador con suficiente memoria según la versión del programa.
Programa de C.A.D. (diseño asistido por ordenador).
Bibliografía: López, J. y Tajadura, J.A.: AutoCad Avanzado v14. McGraw Hill.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 14: ARTE Y DIBUJO TÉCNICO
Introducción
Aunque algunos de los conceptos que en esta unidad se exponen ya han sido tratados por el/la alumno/a en niveles
anteriores de una forma superficial, ahora se profundiza, añadiendo un tema de notable interés como es la relación
que ha existido a lo largo de la historia entre el arte y el desarrollo del dibujo geométrico.
Objetivos didácticos
Conocer y comprender los fundamentos geométricos del dibujo técnico a lo largo de la historia.
Mostrar que los conceptos artístico y técnico no son antitéticos y que los trazados geométricos no se
contraponen a la creación artística.
Valorar la belleza formal que ofrecen las formas geométricas puras y las diversas relaciones matemáticas que
se producen entre ellas.
Elaborar soluciones razonadas a problemas geométricos en el campo del arte.
Orientaciones para el desarrollo de la unidad
La geometría posee un gran interés, no solo histórico, sino también práctico y estético, y es por ello por lo que se
pretende, con este breve recorrido por la historia del dibujo, despertar en el/la alumno/a ese interés y curiosidad
como parte esencial de toda educación. Dicho interés puede ser tratado transversalmente, junto con otras materias
tales como la historia del arte o la historia de la ciencia.
En esta unidad se trata de cómo algunos aspectos de la geometría fueron tratados por Vitruvio, Durero o Leonardo
da Vinci y, en especial, la teoría de la perspectiva cuyo interés en el Renacimiento tanto estimuló el desarrollo de la
geometría. A continuación se estudian brevemente las relaciones geométricas y su influencia en las diversas ramas
del arte, tales como la arquitectura o la pintura y la inquietud que supuso la proporción del cuerpo humano en la
25
escultura. Tanto la proporción como las series aquí tratadas pueden ser enfocadas transversalmente junto con las
matemáticas.
Mención aparte merece el tratamiento de la geometría por parte del arte árabe en Andalucía y otras zonas de la
península. Gran parte de la decoración geométrica en la cultura árabe parte del cuadrado, en el que mediante
secciones, giros y traslaciones se construyen estructuras de tipo modular muy interesantes. Se propone que el/la
alumno/a, partiendo de módulos diseñados por él mismo, genere diversas estructuras modulares para que, a
continuación, estudie cómo se han podido generar otras estructuras existentes en edificios de origen árabe.
CONTENIDOS
Conceptos
Referencias históricas del dibujo técnico.
Series. Simetrías dinámicas. Proporción áurea. Proporción del cuerpo humano. El modulor. Los órdenes
clásicos.
Módulo bidimensional. Estructuras básicas. Estructuras complejas. Estructuras lógicas. Estructuras libres.
Estructuras modulares en el arte árabe.
Procedimientos
Construcciones geométricas a lo largo de la historia: Pitágoras, Euclides, Platón, Ptolomeo, Vitruvio, Durero,
Leonardo da Vinci, Brunelleschi.
Composiciones gráficas de las series aritmética, geométrica, armónica y de Fibonacci.
Composiciones gráficas con simetrías dinámicas.
Construcciones basadas en la proporción áurea.
Estudio de las proporciones del cuerpo humano en distintas épocas de la historia. Vitruvio. Leonardo. Durero.
Le Corbusier.
Estudio de la proporción en la arquitectura. Los órdenes clásicos.
Diseño de un módulo y sus transformaciones sobre una red modular.
Actitudes
Curiosidad por comprender el desarrollo de los trazados geométricos a lo largo de la historia.
Ser conscientes de la importancia de las series, la simetría, la proporción, etc. y del dibujo técnico en general en
la Historia del Arte.
Descubrir las aplicaciones de las transformaciones en el plano.
Reconocer la importancia del concepto de módulo y de estructura modular en sus diversas aplicaciones en la
arquitectura, el arte, la industria, etc.
Criterios de evaluación
M. Culminar los trabajos de dibujo técnico, utilizando los diferentes recursos gráficos, de forma que éste sea claro,
limpio y responda al objetivo para el que ha sido realizado.
Sugerencias didácticas
Después de realizar el diseño de un módulo, el/la alumno/a debe observar las distintas experiencias de sus
compañeros.
Materiales didácticos
Libro de texto del alumno.
Papel transparente y rotuladores.
Bibliografía: Dan Pedoe: La geometría en el arte. Gustavo Gili.
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Videos sobre historia del arte y sobre la arquitectura árabe y su ornamentación.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 1. INTRODUCCIÓN AL LENGUAJE GRÁFICO
CONTENIDOS
CONCEPTOS
El lenguaje gráfico como medio de expresión.
Formas geométricas fundamentales.
Geometría en el arte del siglo XX.
PROCEDIMIENTOS
Dibujo artístico.
Dibujo científico.
Diseño gráfico.
Señalética.
El libro y la publicidad.
Dibujo técnico.
Diseño industrial.
Dibujo arquitectónico.
Dibujo cartográfico.
Dibujo por ordenador.
27
El círculo, el triángulo, el cuadrado.
De lo bidimensional a las tres dimensiones.
Movimientos artísticos. De Stijl. El suprematismo. Constructivismo. La Bauhaus.
ACTITUDES
Diferenciar y apreciar como elemento enriquecedor la amplia selección que se establece dentro del
lenguaje gráfico.
Reconocimiento del abanico de posibilidades que ofrecen las distintas formas fundamentales dentro
de la geometría y como base para la construcción de formas tanto simples como complejas.
Reconocimiento del enriquecimiento cultural que supone la simbiosis entre arte y geometría.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
Entender el uso que se hace del lenguaje gráfico y la necesidad que del mismo se tiene.
Determinar la función que distintas formas poligonales fundamentales ejercen en el lenguaje gráfico
universal.
Analizar la influencia de las formas geométricas en el arte contemporáneo.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de los ejercicios de la unidad 1.
Relacionar y clasificar imágenes, incluso las obtenidas en otras asignaturas distintas al dibujo técnico,
dentro de la relación que se hace del lenguaje gráfico.
Relacionar las formas geométricas fundamentales con las construcciones geométricas estudiadas
dentro del dibujo técnico.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro del texto del alumno.
Diapositivas donde se muestren pinturas y dibujos de forma que pueda establecerse con claridad la
clasificación que se establece dentro del lenguaje gráfico.
Bibliografía e imágenes donde se muestren las distintas formas fundamentales, sus aplicaciones e
influencias en el lenguaje gráfico.
Bibliografía y diapositivas donde pueda observarse la influencia de las formas geométricas en el arte
contemporáneo.
UNIDAD 2. TRAZADOS EN EL PLANO
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Proporcionalidad. Teoremas del cateto y de la altura.
Segmento áureo.
Lugar geométrico. Arco capaz.
Rectificación de circunferencia, semicircunferencia y arco de circunferencia.
Potencia de un punto respecto de una circunferencia.
Eje radical de dos circunferencias.
Centro radical de tres circunferencias.
PROCEDIMIENTOS
Construcción de la medida proporcional. Segmentos en posición suma y diferencia como aplicación
de la misma.
Determinación de la sección áurea de un segmento como caso particular de la medida proporcional.
Construcción del arco capaz respecto de un segmento.
Determinar de forma gráfica la longitud de una circunferencia, una semicircunferencia, un arco de
90º o un arco menor de 90º.
Trazado del eje radical de dos circunferencias y del centro radical de tres circunferencias.
ACTITUDES
Desarrollar destrezas y habilidades que permitan expresar con precisión trazados fundamentales
con el material propio del dibujo técnico.
Interés por relacionar los conceptos de lugar geométrico.
Reconocimiento de la aplicación práctica de saber, al menos de forma aproximada, rectificar una
28
curva.
Reconocimiento de la importancia de la aplicación de la potencia en ciertos casos de tangencia.
Valoración de la sección áurea no solo en las disciplinas técnicas sino también en la realización de
obras artísticas.
Valoración de la exactitud en la realización de un dibujo. Aplicación de construcciones sencillas a
trabajos más complejos.
Sensibilidad en la aplicación de conceptos sencillos en ejercicios más complejos.
Valoración de la limpieza en el trabajo a realizar.
Valoración de la limpieza en el aula, mesa y materiales a utilizar.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Conocer las características de los trazados geométricos fundamentales.
2. Realizar construcciones gráficas relacionadas con el concepto de arco capaz.
3. Comprender las características de los trazados geométricos sobre potencia. Identificar cómo y
cuándo se aplica el concepto de lugar geométrico a casos reales. Ejecutar con exactitud los distintos
trazados geométricos.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de los ejercicios de la unidad 2 del libro.
Relacionar el concepto de sección áurea con el concepto de proporción en el arte.
Relacionar lugares geométricos con ejemplos reales. Por ejemplo: localizar la situación exacta de
una embarcación la cual se ve bajo unos ángulos determinados desde ciertos puntos situados en la
costa.
Relacionar el concepto de potencia con el concepto de tangencia.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Papel de dibujo DIN A-4.
Material propio del dibujo técnico.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Bibliografía y diapositivas donde se observe el concepto de sección áurea llevado a la práctica.
UNIDAD 3. SEMEJANZA Y EQUIVALENCIA
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Semejanza.
Escalas.
Equivalencia entre polígonos. Relación de áreas.
Duplicidad de áreas.
PROCEDIMIENTOS
Construcción de figuras directa o inversamente semejantes a otra.
Construcción y aplicación de escalas.
Construcción de triángulos equivalentes.
Equivalencia entre polígonos.
Dado un cuadrado, dibujar un triángulo equivalente.
Dado un triángulo, dibujar un cuadrado o un rectángulo equivalente.
Dado un pentágono regular, dibujar un cuadrado equivalente.
Dado un cuadrado, dibujar otro cuya área sea el doble.
Dibujar un cuadrado que tenga por área la suma de otros dos u otros tres.
Dibujar un cuadrado equivalente a un círculo.
ACTITUDES
Valorar el concepto de proporción que existe entre figuras semejantes.
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Valorar la importancia del concepto escala en los lenguajes visuales.
Valorar la posibilidad de poder transformar figuras mediante movimientos en el plano cuya superficie
sea la misma o lo más aproximada posible.
Valoración de la limpieza en el trabajo a realizar.
Valoración de la limpieza en el aula, mesa y materiales a utilizar.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Analizar las transformaciones geométricas entre dos figuras homólogas.
2. Comprender y aplicar las escalas y la semejanza a cualquier tipo de trazado.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realizar los ejercicios de la unidad 3 del libro.
Aplicar el concepto de semejanza y escala para variar el tamaño de figuras técnicas elaboradas por
los alumnos o sugeridas por el profesor.
Basándose en las figuras elaboradas anteriormente, diseñar otras que tengan igual superficie pero
distinta forma.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Papel de dibujo DIN A-4.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Planos de arquitectura, piezas mecánicas, mapas, etc., donde se pueda verificar y transformar su
escala.
UNIDAD 4. POLÍGONOS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Triángulos: puntos y rectas notables. Casos especiales.
Cuadriláteros inscriptibles y circunscriptibles.
Polígonos regulares.
Polígonos estrellados.
PROCEDIMIENTOS
Construcción de triángulos.
Aplicación correcta de los puntos y rectas notables, así como las especiales, en los problemas
planteados.
Construcción de cuadriláteros.
Análisis de las formas poligonales como base de diseño de objetos.
División de la circunferencia y construcción de polígonos regulares por métodos particulares
conociendo el radio.
Construcción de polígonos regulares por métodos particulares conociendo el lado.
Construcción de polígonos estrellados.
ACTITUDES
Desarrollar destrezas y habilidades que permitan expresar con precisión trazados fundamentales
con el material propio de dibujo.
Valoración de la exactitud en la realización de un dibujo. Aplicación de construcciones sencillas a
trabajos más complejos.
Sensibilización en la aplicación de conceptos sencillos en ejercicios más complejos.
Valoración de la limpieza en el trabajo a realizar.
Valoración de la limpieza en el aula, mesa y materiales a utilizar.
Interés por el desarrollo de aplicaciones donde intervengan polígonos, desde supuestos habituales a
30
supuestos técnicos.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Resolver problemas en los que intervienen puntos y rectas notables.
2. Diferenciar trazados poligonales regulares conociendo el radio o el lado.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de los ejercicios de trazado propuestos en el tema 4 del libro de texto.
Estudio de formas poligonales en la naturaleza y su posible vinculación y aplicación a diseños de
tipo industrial y constructivo.
Relacionar la rectificación de circunferencias con la posible construcción de polígonos regulares.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Papel de dibujo DIN A-4.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Fotografías, diapositivas, transparencias, etc., donde se analicen estructuras poligonales como las
estudiadas en el tema.
UNIDAD 5. TRANSFORMACIONES GEOMÉTRICAS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Series lineales: razón simple de tres puntos, razón doble de cuatro puntos, cuaterna armónica.
Homología. Definición y propiedades. Rectas límite.
Afinidad.
Inversión. Definición y propiedades.
PROCEDIMIENTOS
Determinación de las rectas límite en una homología.
Construcción de figuras homólogas.
Construcción de figuras afines.
Construcción de figuras inversas.
ACTITUDES
Contactar con la geometría proyectiva como ampliación de la geometría euclidiana.
Relacionar las transformaciones geométricas con la geometría descriptiva.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Analizar las transformaciones geométricas entre dos figuras homólogas.
2. Conocer las características fundamentales que relacionan figuras afines.
3. Identificar las características que relacionan dos figuras inversas.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de los ejercicios sobre homología, afinidad e inversión del tema 5 del libro de texto.
Analizar las relaciones que puedan existir entre la homología y la perspectiva cónica como un caso
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particular de la misma.
Analizar la aplicación que tienen los casos de inversión en la resolución de ejercicios avanzados de
tangencias.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Papel de dibujo DIN A-4.
Problemas de refuerzo e inversión.
Ejercicios de perspectiva cónica, particularmente con dos puntos de fuga.
Ejercicios de tangencia donde se hayan aplicado inversiones de rectas y circunferencias.
UNIDAD 6. TANGENCIAS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Propiedades de las tangencias.
Enlaces, planteamiento y aplicación.
PROCEDIMIENTOS
Trazado de circunferencias sin conocer el radio.
Estudio sistemático de tangencias: circunferencias que pasan o son tangentes a...
Tres puntos.
Dos puntos y una recta.
Dos rectas y un punto.
Tres rectas.
Dos puntos y una circunferencia.
Un punto, una recta y una circunferencia.
Dos rectas y una circunferencia.
Una recta y dos circunferencias.
Un punto y dos circunferencias.
Tres circunferencias.
ACTITUDES
Adquirir el gusto por la exactitud que plantean los problemas de tangencia.
Valorar las posibilidades de la construcción de tangencias en dibujos más complejos.
Valorar las aplicaciones que los trazados de tangencias tienen en los distintos diseños que nos
rodean.
Saber sintetizar los distintos problemas de tangencias en suma y resta de radios según lo requiera
el caso.
Valorar las posibilidades creativas que proporcionan las construcciones de tangencias.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Aplicar correctamente el trazado de tangencias y la determinación de los puntos de tangencias a
casos reales.
2. Diseñar caracteres gráficos en los que intervengan rectas y circunferencias enlazadas.
3. Diseñar objetos sencillos de uso cotidiano en los que intervengan casos de tangencias.
4. Ejecutar con exactitud distintos trazados de tangencias.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de las actividades sobre tangencias del tema 6 del libro de texto.
Análisis de diseños cotidianos en el entorno del alumno.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
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Material propio de dibujo técnico.
Papel de dibujo DIN A-4.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Imágenes sobre objetos o diseños de cualquier tipo donde se ponga de manifiesto la utilización de
tangencias.
7. CURVAS TÉCNICAS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Definir y diferenciar las diferentes curvas cíclicas: cicloide, epicicloide e hipocicloide.
Evolvente de la circunferencia.
Lemniscata de Bernoulli.
Lemniscata de Geromo.
PROCEDIMIENTOS
Construcción de la cicloide, epicicloide e hipocicloide normal, alargada y acortada.
Construcción de la evolvente de la circunferencia normal, acortada y alargada.
Construcción de la lemniscata de Bernoulli y la lemniscata de Geromo.
ACTITUDES
Reconocer las distintas aplicaciones que las curvas cíclicas tienen en el diseño de engranajes y
otros movimientos mecánicos.
Reconocer las distintas aplicaciones que tienen las curvas de transición en el diseño de carreteras.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Trazar gráficamente diversas curvas técnicas.
2. Representar el movimiento que describe el punto de una circunferencia cuando se mueve sobre
otros elementos.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de las actividades sobre curvas técnicas del tema 7 del libro de texto.
Análisis de engranajes mecánicos donde se justifique la trayectoria de un punto.
Análisis de objetos o diseños donde se justifique la utilización de las curvas técnicas estudiadas.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Papel de dibujo DIN A-4.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Bibliografía sobre diseño.
Bibliografía científico-tecnológica.
8. CURVAS CÓNICAS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Generalidades. Propiedades de las rectas tangentes.
Elipse.
Hipérbola.
Parábola.
PROCEDIMIENTOS
Rectas tangentes a una elipse:
Recta tangente en un punto de la elipse.
Rectas tangentes desde un punto exterior.
Rectas tangentes paralelas a una dirección. 33
Intersección de recta con elipse.
Rectas tangentes a una hipérbola:
Recta tangente en un punto de la hipérbola.
Recta tangente desde un punto exterior.
Rectas tangentes paralelas a una dirección.
Intersección de recta e hipérbola.
Rectas tangentes a una parábola.
Recta tangente en un punto de la parábola.
Rectas tangentes desde un punto exterior.
Rectas tangentes paralelas a una dirección.
Intersección de recta y parábola.
ACTITUDES
Relacionar los conceptos y construcciones gráficas de las cónicas con lo estudiado en las
asignaturas de física y matemáticas.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Obtener la definición gráfica de las cónicas y la determinación de rectas tangentes, puntos de
tangencia y puntos de intersección.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de las actividades del tema 8 del libro de texto.
Observación del entorno donde se justifique la utilización de las curvas cónicas.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro del texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Papel de dibujo DIN A-4.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Bibliografía sobre diseño. Bibliografía científico-tecnológica.
UNIDAD 9. SISTEMA DIÉDRICO: MÉTODOS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Elementos del espacio que forman parte en un sistema diédrico.
Proyecciones del punto. Cota y alejamiento. Posiciones del punto.
Proyecciones de la recta. Trazas de la recta. Partes vistas y ocultas.
Condiciones para que un punto pertenezca a una recta, y esta a un plano.
Trazas de un plano.
Intersección de dos planos.
Intersección de una recta con un plano.
Condición de paralelismo entre recta-plano, entre plano-plano.
Condición de perpendicularidad.
Verdadera magnitud de la mínima distancia entre dos puntos.
Abatimientos.
Cambio de plano.
Giros.
Ángulos.
PROCEDIMIENTOS
Representación del punto.
Representación de la recta.
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Representación del plano.
Intersecciones.
Paralelismo.
Perpendicularidad.
Distancias.
Abatimientos y figuras planas.
Cambios de plano.
Giros.
Ángulos.
ACTITUDES
Valorar el estudio del sistema diédrico para desarrollar conceptos espaciales.
Valorar el estudio del punto, la recta y el plano como paso previo al estudio tridimensional.
Reconocer la importancia de la tercera proyección.
Entender la utilidad de las intersecciones en cortes y roturas.
Valorar el estudio de los abatimientos para determinar la verdadera magnitud de figuras planas.
Valorar el estudio de los cambios de plano para la visualización de una pieza desde otros puntos de
vista más favorables para resolver ciertas operaciones.
Valorar el estudio de giros para la determinación de la verdadera magnitud de segmentos
facilitando otras construcciones.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Representar gráficamente puntos en diversas posiciones del espacio.
2. Representar diversas rectas y localizar sus puntos notables.
3. Interpretar correctamente las trazas de un plano.
4. Identificar las condiciones de pertenencia o de corte de dos elementos.
5. Reconocer si dos elementos son paralelos o perpendiculares.
6. Comprender la aplicación de los giros en la determinación de la verdadera magnitud.
7. Analizar el por qué se obtiene la verdadera magnitud de figuras planas con un abatimiento.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de las actividades propuestas en el tema 9 del libro de texto.
Proyectar transparencias que muestren en el espacio el mismo caso que se resuelve en diédrico.
Mostrar a los alumnos trabajos más complejos cuya base se estudia en esta unidad.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Transparencias.
Ejercicio de refuerzo y ampliación.
Bibliografía específica que profundice en el concepto explicado sobre el sistema diédrico.
UNIDAD 10. SISTEMA DIÉDRICO:
REPRESENTACIÓN DE FIGURAS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Pirámide, prisma, cono y cilindro: definiciones y clasificación. Partes vistas y ocultas.
Visualización de las proyecciones de una pirámide, prisma, cono o cilindro apoyados por la base en
el plano horizontal de proyección.
Secciones producidas por planos en pirámides, prismas, conos y cilindros.
Intersecciones de rectas con los sólidos reseñados.
Desarrollos de pirámides, prismas, conos y cilindros.
PROCEDIMIENTOS
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Representación de pirámides, conos, prismas y cilindros apoyados en el plano horizontal de
proyección.
Sección producida por planos proyectantes, doblemente oblicuos.
Secciones resueltas por intersección de arista con plano, cambio de plano, afinidad (prisma y
cilindro) u homología (cono y pirámide).
Desarrollos de pirámides, conos, prismas y cilindros.
Intersección de pirámides, conos, prismas y cilindros con rectas.
ACTITUDES
Entender la posibilidad de descomponer figuras por complejas que sean en formas geométricas
conocidas como la pirámide, el cono, el prisma o el cilindro.
Valorar la posibilidad de relacionar las figuras estudiadas con formas o volúmenes dados en la vida
real.
Valorar la posibilidad de poder calcular y estudiar sus magnitudes lineales y volumétricas.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Representar gráficamente las proyecciones de figuras radiadas.
2. Calcular las secciones planas de figuras y su verdadera magnitud.
3. Hallar el desarrollo de la superficie de las figuras estudiadas.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realizar las actividades del tema 10 del libro de texto.
Proyectar transparencias que muestren en el espacio las figuras que se han resuelto en sistema
diédrico.
Mostrar a los alumnos diversos trabajos más complejos con cuerpos geométricos donde se
apliquen los elementos estudiados en esta unidad didáctica.
Maquetas realizadas sobre cartulina o los materiales que el profesor considere idóneos, donde se
represente las figuras con las que se ha trabajado en esta unidad.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio del dibujo técnico.
Transparencias.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
Cartulina, acetato, etc., para la construcción de figuras.
UNIDAD 11. SISTEMA DIÉDRICO: POLIEDROS REGULARES
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Tetraedro regular.
Hexaedro.
Octaedro.
Dodecaedro.
Icosaedro.
Sección de un poliedro por un plano.
Sombras.
PROCEDIMIENTOS
Tetraedro, hexaedro, octaedro y dodecaedro apoyados por una cara en el plano horizontal de
proyección.
Tetraedro, hexaedro y octaedro apoyados por una arista.
Tetraedro, hexaedro, octaedro e icosaedro apoyados por un vértice en el plano horizontal de
proyección.
Secciones de poliedros mediante cambios de plano.
Sombra de un punto, de una recta, de una figura plana y de un sólido.
ACTITUDES
Visualizar cómo, mediante los abatimientos, se consigue calcular las diferentes alturas de los
poliedros regulares.
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Sensibilidad ante la aplicación de conceptos aprendidos con anterioridad en la resolución de
problemas donde intervienen poliedros.
Sensibilidad ante la armonía y perfección que ofrecen este tipo de figuras.
Valorar cómo influye el concepto de sombra en la percepción de volumen y profundidad.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Reconocer y determinar las proyecciones diédricas de los distintos tipos de poliedros regulares.
2. Saber calcular la altura de los poliedros, representados estos en distintas posiciones en el espacio.
3. Determinación de sombras en diédrico utilizando la iluminación cilíndrica.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de los ejercicios de la unidad 11 del libro de texto.
Relacionar el concepto de poliedro regular como base de belleza y armonía geométrica.
Apreciar la movilidad que se les puede dar a los distintos poliedros dentro de los planos de
proyección.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Papel de dibujo DIN A-4.
Material propio de dibujo técnico.
Problemas de refuerzo y ampliación.
Ejecución de maquetas, utilizando diversos materiales, tipo cartulina, acetato, etc., de forma que
puedan visualizarse los distintos poliedros en distintas posiciones en el espacio.
Crear transparencias utilizando soportes de distinta índole, tipo papel vegetal, empleando además
tramas y texturas con objeto de crear sensación de volumen y profundidad en el empleo de
sombras.
UNIDAD 12. SISTEMAS AXONOMÉTRICO Y
DE PERSPECTIVA CABALLERA
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Representación del punto, recta y plano.
Intersecciones.
Abatimientos.
Representación de figuras e intersección de las mismas tanto con un plano como con una recta.
Relación entre sistema axonométrico y sistema diédrico.
Sombra de un punto, una recta, una figura plana y un sólido.
PROCEDIMIENTOS
Representación de un punto. Coordenadas.
Representación de la recta. Trazas horizontal, vertical y vertical segunda.
Representación del plano. Coordenadas. Rectas contenidas en el plano.
Intersección de dos planos cualesquiera e intersección de recta-plano.
Abatimientos de puntos, rectas y figuras planas situados en los planos axonométricos.
Perspectivas de figuras apoyadas en el plano horizontal.
Intersecciones de las mismas con planos y rectas.
Sombra de un punto, recta, figura plana y sólido.
Sombra horizontal, vertical y vertical segunda.
ACTITUDES
37
Valorar la posibilidad de introducir una tercera dimensión con el fin de facilitar la visualización del
objeto con el que se trabaje en ese momento.
Reconocimiento de la relación que existe entre dos sistemas como son el diédrico y el axo-
nométrico. Reversibilidad de ambos.
Ejecución y aplicación de sistemas análogos en la resolución de problemas a los empleados en
sistema diédrico, pero en axonométrico.
Visualizar y diferenciar las distintas deformaciones que puede sufrir un sólido al aplicar o no los
distintos coeficientes de reducción según sea la proyección ortogonal u oblicua.
Valorar el efecto que sobre la figura tiene la elección de las distintas aberturas que los ejes
perspectivos pueden tener.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Representar en perspectiva elementos geométricos, así como ejercicios teóricos de escasa
dificultad.
2. Analizar la capacidad de comprensión espacial al visualizar objetos en perspectiva axonométrica o
caballera.
3. Determinación de sombras en sistema axonométrico o caballera utilizando la iluminación cilíndrica.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de los ejercicios de las unidades 12 y 13 del libro de texto.
Proyectar transparencias y superponerlas de forma que se muestre el proceso constructivo tanto en
figuras como en la resolución de problemas.
Proyectar transparencias de forma que pueda relacionarse un ejercicio realizado en diédrico y el
mismo hecho en axonométrico.
Maquetas de figuras y focos desde distintas direcciones, con el objeto de hacer estudios de
sombras.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Materiales propios de dibujo técnico.
Transparencias.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
UNIDAD 13. SISTEMA Y PERSPECTIVA CÓNICOS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Elementos del sistema cónico.
Representación del punto, recta, plano.
Intersecciones y paralelismo.
Elección de datos.
Métodos perspectivos.
Sombra de un punto, de una recta, de una figura plana y de un sólido.
PROCEDIMIENTOS
Representación del punto y posiciones del mismo.
Representación de la recta. Trazas.
Pertenencia de un punto a una recta. Visibilidad de la misma.
Posiciones de la recta.
Representación del plano. Trazas.
Pertenencia de una recta a un plano.
Posiciones del plano.
Intersección de dos planos cualesquiera y de una recta y un plano.
Paralelismo entre rectas, entre planos y entre rectas y planos.
Puntos métricos.
Altura del punto de vista.
Eje visual.
Ángulo óptico.
Plano del cuadro. 38
Puntos de fuga principales.
Método de las coordenadas, de las trazas, de los puntos métricos, del abatimiento.
Perspectiva frontal.
Trazado de interiores.
Sombra de un punto, una recta, una figura plana y un sólido.
ACTITUDES
Valorar la similitud existente entre los principios de la perspectiva cónica y su similitud a la forma de
ver del ojo humano.
Valorar el estudio previo de los distintos elementos cónicos con el objeto de obtener perspectivas lo
menos deformadas posible.
Valorar y contrastar las ventajas e inconvenientes de los distintos métodos empleados en cónica.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Conocer los fundamentos geométricos y el método operativo que utiliza el sistema cónico.
2. Analizar la capacidad de comprensión espacial al visualizar objetos en perspectiva cónica.
3. Valorar la elección de datos más idónea para que la perspectiva cónica de un objeto no se
deforme.
4. Valorar la utilización de sombras en ejercicios de perspectiva cónica con la peculiaridad que este
sistema tiene.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de las actividades propuestas en las unidades 14 y 15.
Mostrar a los alumnos pinturas donde pueda apreciarse el efecto cónico.
Realización de fotografías por parte de los alumnos donde se visualice el efecto cónico.
Maquetas de figuras y focos desde distintas direcciones, con el objeto de hacer estudios de
sombras.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Ejercicio de refuerzo y ampliación.
Cámara fotográfica y gran angular.
Diapositivas de historia del arte.
UNIDAD 14. SISTEMA DE PLANOS ACOTADOS
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Elementos del sistema acotado.
Punto, recta y plano.
Intersecciones.
Cubiertas.
Terrenos.
PROCEDIMIENTOS
Representación del punto. Posiciones del punto.
Representación de la recta. Graduación de una recta.
Condición de pertenencia de un punto a una recta.
Posiciones de la recta.
Representación del plano. Rectas contenidas en el plano. Posiciones del plano.
Intersecciones.
Plano dado por dos rectas que se cortan.
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Intersección de dos planos cualesquiera.
Intersección de tres planos.
Intersección de dos planos de trazas paralelas.
Intersección de recta y plano.
Cubiertas. Cubiertas con faldones de igual pendiente. De distinta pendiente. Cubiertas con patio.
Terrenos. Trazado de perfiles.
ACTITUDES
Valorar las nuevas posibilidades de representación que este sistema ofrece.
Complementar la posibilidad de representar una sola proyección mediante el trazado de perfiles.
Comprender la intersección de planos con la misma o distinta pendiente, con el objeto de su ulterior
aplicación en la resolución de problemas de cubiertas.
Aplicación en la resolución de problemas de terrenos. Visualización de los mismos.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Representar, utilizando el sistema de planos acotados, puntos, rectas y planos.
2. Analizar distintas operaciones geométricas mediante la utilización de planos.
3. Analizar el aspecto práctico de este sistema en la resolución de cubiertas.
4. Analizar el aspecto práctico de este sistema en la representación de terrenos y perfiles de los
mismos.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de las actividades propuestas al final de la unidad 16.
Localización de cubiertas con el objeto de la resolución de las mismas.
Elaboración de maquetas de cubiertas con distintas pendientes.
Estudio de planos cartográficos.
Realización de maquetas de terrenos mediante la utilización de curvas de nivel.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Estudio y conocimiento de distintos materiales –plásticos, corcho, contrachapado– para su posible
utilización en maquetas.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
Mapas.
Material propio de dibujo técnico.
UNIDAD 15. NORMALIZACIÓN: VISTAS Y ACOTACIÓN.
EL COLOR
CONTENIDOS
CONCEPTOS
Vistas.
Dibujo técnico.
PROCEDIMIENTOS
Norma UNE 1032.
Denominación y situación de vistas.
Vistas particulares.
Croquización.
Cortes y secciones.
Acotación. Principios de acotación. Sistemas de acotación
Dibujo industrial.
Dibujo de arquitectura. Símbolos.
Alzados.
ACTITUDES
Valorar la importancia de la norma con el objeto de unificar criterios.
Valorar la importancia que tiene la elección de la vista o vistas adecuadas de una pieza mecánica.
Importancia del delineado a mano alzada, como información rápida de una figura, para su posterior
delineado con el material específico de dibujo técnico.
40
Importancia de los conceptos de corte y sección, como posibilidad de poder visualizar el interior de
una figura por muy compleja que esta sea.
Valorar la importancia de poder consignar medidas en cualquier tipo de dibujo mediante el empleo
de la acotación.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1. Analizar la capacidad visual para la representación de la planta, alzado y perfil de un objeto.
2. Analizar la capacidad visual del alumno para la representación de los distintos cortes de una pieza.
3. Utilizar la normalización en sus distintos aspectos de rotulación, acotación y aplicación de línea.
SUGERENCIAS DIDÁCTICAS
Realización de las actividades propuestas en la unidad 17 del libro de texto.
Utilización de formatos y líneas normalizados.
Croquización de piezas mecánicas y de espacios arquitectónicos. Acotación de los mismos.
MATERIALES DIDÁCTICOS
Libro de texto del alumno.
Material propio de dibujo técnico.
Piezas mecánicas para croquizar y acotar.
Normas AENOR.
Ejercicios de refuerzo y ampliación.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Se valorará la comprensión de los conceptos, que vendrá reflejada en la aplicación de los mismos a las
tareas propuestas (50%),
También se evaluará el orden, pulcritud y precisión en la realización de las actividades. (30%)
Por último, el 20% restante vendrá dado por las actitudes: entrega de los trabajos a tiempo, corrección
de errores, superación, asistencia y puntualidad, etc.
41
[Año]
42
[Escribir el nombre del autor]
[Escribir el nombre de la compañía]
[Seleccionar fecha]
ÍNDICE
Pág.
Introducción 3
Relación de la materia con las Competencias Básicas 3
Objetivos 5
Criterios para la organización de contenidos 5
Principios metodológicos 6
Principios para la evaluación 7
PRIMER Y TERCER CURSOS: UNIDADES DIDÁCTICAS 11
1. Creación de un alfabeto con pictogramas 11
2. Elaboración de un mural medioambiental 12
3. Elaboración de un collage, sobre tema libre, utilizando materiales naturales y de desecho. 14
4. Elaboración de croquis, planos y maquetas 17
5. Análisis de la publicidad y elaboración de un anuncio 19
6. Elaboración de señales y avisos utilizando el lenguaje icónico
7. Aprendiendo a ver y disfrutar del arte
21
23
43
CUARTO CURSO: UNIDADES DIDÁCTICAS 25
1. Croquis y planos: el entorno en un papel 25
2. Elaboración de carteles 26
3. ¿Qué nos cuenta la publicidad? 27
4. Diseño: entre la funcionalidad y la estética 29
5. Te lo cuento en un corto 31
Criterios de calificación 32
Aprendizajes mínimos 33
Autoevaluación del alumnado 34
Evaluación de la Unidad Didáctica 35
INTRODUCCIÓN
La Educación Plástica y Visual es, ante todo, un lenguaje universal que no entiende de idiomas, razas ni fronteras,
por lo que proporciona recursos para comprender y transmitir la cultura, la técnica y las ideas.
El objetivo final es desarrollar en el alumnado capacidades perceptivas, expresivas y estéticas a partir del
conocimiento teórico y práctico de los lenguajes visuales, para interpretar la realidad inmersa en un mundo de
imágenes y objetos que se perciben a través de los sentidos, sobre todo, el visual y el táctil.
Asimismo, se busca potenciar en el alumnado el desarrollo de la imaginación, de la creatividad y de la inteligencia
emocional; favorecer su razonamiento crítico ante la realidad plástica, visual y social; dotarlo de las destrezas
necesarias para usar los elementos plásticos como recursos expresivos y, por último, capacitarlo para que disfrute
del entorno natural, social y cultural. Por ello, el currículo aporta los conocimientos, habilidades, estrategias, técnicas
y actitudes que la juventud podrá necesitar para adaptarse a los cambios que se producen en la sociedad actual.
Los contenidos se organizan en torno a proyectos globalizados, que integran el conocimiento de técnicas y
materiales, así como la percepción y expresión de ideas y sentimientos,
La percepción incluye aspectos relacionados con el desarrollo de capacidades de reconocimiento sensorial, visual,
44
auditivo y corporal. Y la expresión se refiere a la transmisión mensajes con significado. Se trata de que el alumnado
vaya descubriendo las posibilidades expresivas y se estimule su capacidad creativa.
El lenguaje plástico-visual necesita, como cualquier otro lenguaje, de dos niveles de comunicación relacionados
entre sí: saber ver para comprender y saber hacer para expresarse, con la finalidad de comunicarse, producir y
crear, así como de conocer mejor la realidad y a uno mismo para transformarla y transformarse; en definitiva, para
humanizar la realidad y a la propia persona como su eje central.
Saber ver supone ser capaz de evaluar la información visual recibida, basándose en una comprensión estética que
favorezca las conclusiones personales de aceptación o rechazo, según la propia escala de valores y, por otro lado,
poder emocionarse a través de la inmediatez de la percepción sensorial para analizar después la realidad, tanto
natural como social, de manera objetiva, razonada y critica.
Saber hacer significa que el alumnado desarrolle una actitud de indagación, producción y creación. Ha de ser capaz
de realizar representaciones objetivas y subjetivas mediante unos conocimientos imprescindibles, tanto
conceptuales como procedimentales, que le permitan expresarse y desplegar el propio potencial creativo.
Asimismo se potencian en el alumnado capacidades de aprecio a los valores culturales y estéticos presentes en el
patrimonio cultural de las Islas, estimulando sus capacidades estéticas mediante el análisis crítico de las principales
obras, tanto clásicas como de vanguardia, del mundo artístico, en general, y del canario, en particular. Estas
RELACIÓN DE LA MATERIA CON LAS COMPETENCIAS BÁSICAS
A continuación, se incluye una tabla en las que se relacionan, de modo general, las competencias básicas con
contenidos que contribuyen a su adquisición.
CAPACIDADES Y HABILIDADES CCBB
Ser capaz de transmitir mediante el lenguaje plástico, superando las barreras idiomáticas
Describir el proceso de trabajo, argumentando las soluciones dadas.
Realizar valoraciones de una obra artística.
Verbalizar los nuevos conceptos aprendidos, manejar el vocabulario propio de la materia, formular
preguntas acerca de las técnicas y los recursos.
Leer textos e imágenes, utilizando el vocabulario específico. competencia en
Ser capaz de expresarse a través de la imagen comunicación
Comprender los diferentes códigos artísticos lingüística
Usar, diseñar e interpretar pictogramas, logotipos, anagramas y marcas.
Emplear recursos específicos para expresar ideas, sentimientos y emociones.
Manejar los recursos técnicos adecuados para comunicarlos a públicos diversos por medio de
soportes y formatos diferentes.
Integrar el lenguaje plástico y visual con otros lenguajes para enriquecer la comunicación.
Desenvolverse con comodidad a través del lenguaje simbólico.
Profundizar en el conocimiento de aspectos espaciales de la realidad, por medio de la geometría competencia
plana, la perspectiva y la representación objetiva de las formas. matemática
Utilizar las proporciones, dimensiones, relaciones y equilibrio de las formas de manera adecuada.
Utilizar procedimientos relacionados con el método científico, como la observación, la
experimentación, el descubrimiento, la reflexión y el análisis posterior.
Llevar a cabo acciones de sostenibilidad y reciclaje en cuanto al empleo de materiales para la
creación de obras propias. competencia en el
Analizar obras ajenas pertenecientes al acervo cultural canario, actual y pasado, identificando rasgos conocimiento y la 45
distintivos e influencia del medio. interacción con el
Conservar el patrimonio cultural, en general, y el canario, en particular mundo físico
Comprender la realidad formal del entorno que nos rodea, adquiriendo un mayor conocimiento y
respeto de la naturaleza
Ser capaz de interpretar el mundo físico mediante representaciones bidimensionales del entorno.
Usar recursos tecnológicos específicos para la creación y difusión de imágenes.
Aprender nuevas técnicas de interpretación de la información, en especial la transformación de
lenguajes no verbales (gráfico, audiovisual, etc.) tratamiento de la
Obtener información sobre las tendencias artísticas actuales y los diferentes periodos culturales y información y
artísticos desde cada una de las distintas manifestaciones: arquitectura, escultura, pintura, etc. competencia digital
Realizar trabajos relacionados con artistas canarios, cuyas creaciones hagan uso de los recursos
tecnológicos.
Trabajar en equipo, con actitudes de respeto, tolerancia, cooperación, y flexibilidad.
Adquirir y poner en práctica habilidades sociales.
competencia social
Pensar de forma creativa y ser capaz de expresar emociones, vivencias e ideas. y ciudadana
Ser capaz de aceptar y respetar las diferencias, siendo conscientes de la diversidad de respuestas
ante un mismo estímulo.
Conocer de los diferentes códigos artísticos. Utilizar las técnicas y los recursos propios del arte.
Aprender a ver y percibir, a partir del conocimiento del lenguaje visual.
Apreciar los valores estéticos y culturales de las producciones artísticas. competencia cultural
Experimentar e investigar con diversidad de técnicas plásticas y visuales. y artística
Conocer, comprender y valorar críticamente diferentes manifestaciones artísticas y culturales.
Utilizar las manifestaciones artísticas como fuente de enriquecimiento y disfrute.
Considerar las manifestaciones artísticas como parte del patrimonio de los pueblos.
Aplicar adecuadamente las técnicas y recursos artísticos, desarrollando la cultura visual y la
creatividad.
Analizar algunas obras relevantes del arte contemporáneo en Canarias.
Utilizar las herramientas y soportes adecuados para poder transmitir las ideas
Realizar trabajos de comunicación visual, a través de actividades sobre visualización, a partir de
proyectos basados en procesos creativos, por medio de la descripción y la narración del entorno que
nos rodea.
Reflexionar sobre los procesos y la experimentación creativa.
competencia para
Tomar conciencia de las propias capacidades y recursos.
aprender a aprender
Aceptar los propios errores como instrumento de mejora.
Convertir una idea en una obra: ser capaz de aplicar estrategias de planificación, de previsión de
autonomía e
recursos, de anticipación y de evaluación de resultados, tomando decisiones de manera autónoma
iniciativa personal
Desarrollar el espíritu creativo, la experimentación, la investigación y la autocrítica.
OBJETIVOS
La enseñanza de la Educación Plástica y Visual en esta etapa tendrá como objetivo el desarrollo de las siguientes
capacidades:
1. Observar, percibir, comprender e interpretar de forma crítica las imágenes del entorno natural y cultural, con
especial atención al canario, siendo sensible a las cualidades plásticas, estéticas y funcionales,
transmitiéndolas de forma verbal y escrita. 46
2. Apreciar los valores culturales y estéticos, identificando, interpretando y apreciando sus contenidos y
entenderlos como parte de la diversidad del patrimonio cultural, sobre todo del canario, contribuyendo a su
respeto, conservación y mejora, reforzando la capacidad de conocer e interpretar el mundo físico.
3. Comprender las relaciones del lenguaje plástico y visual con otros lenguajes y elegir la fórmula expresiva más
adecuada en función de las necesidades de comunicación.
4. Expresarse con creatividad, mediante el uso de las herramientas del lenguaje plástico y visual actual y saber
relacionarlas con otros ámbitos de conocimiento.
5. Utilizar el lenguaje plástico para representar emociones y sentimientos, vivencias e ideas, contribuyendo a la
comunicación, a la reflexión crítica y al respeto entre las personas.
6. Utilizar las diversas técnicas plásticas y visuales y las tecnologías de la información y la comunicación para
aplicarlas a diferentes interpretaciones visuales en las propias creaciones.
7. Representar cuerpos y espacios simples mediante el uso de la perspectiva, las proporciones y la
representación de las cualidades de las superficies y el detalle de manera que sean eficaces para la
comunicación.
8. Planificar de forma individual y cooperativa el proceso de realización de un objeto partiendo de unos objetivos
prefijados, reflexionar sobre él y revisar y valorar, al final de cada fase, el estado de su consecución.
9. Relacionarse con otras personas participando en actividades de grupo con flexibilidad y responsabilidad,
favoreciendo el diálogo intercultural, la colaboración, la libertad de expresión, la práctica de experiencias
artísticas compartidas y la comunicación.
10. Apreciar la creatividad en la expresión de ideas, experiencias o sentimientos a través de diferentes medios
artísticos, como la música, la literatura y las artes visuales y escénicas del patrimonio cultural universal y, en
particular, de la Comunidad Autónoma de Canarias.
ORGANIZACIÓN DE CONTENIDOS
La organización de contenidos, tanto en 3º como en 4º, como se ha dicho anteriormente, se estructura en torno a
proyectos de trabajo, que parten de lo más cercano al alumnado, de su entorno, para ir abordando otros contextos
más universales.
En todos ellos, hay actividades de observación, análisis, diseño, creación y valoración de producciones artísticas (C.
cultural y artística), con lo que el alumnado tendrá que aprender y desarrollar procesos de organización,
planificación, previsión y evaluación del trabajo (Autonomía e iniciativa personal)
Asimismo, en cada una de las Unidades se recoge una autoevaluación para el alumnado, tanto del proceso como
del producto, con el objetivo de que reflexione sobre su propio aprendizaje (metacognición), imprescindible para que
identifique sus puntos fuertes y débiles y pueda aprender de sus errores (Aprender a aprender)
También se incluyen actividades de búsqueda de información en diferentes medios, para que el alumnado extraiga
conocimientos (Tratamiento de la información y competencia digital) Se potenciará que el alumnado se plantee
preguntas, investigue y busque respuestas, así como soluciones técnicas a partir de la experimentación con
materiales y técnicas (Conocimiento e interacción con el mundo físico), atendiendo especialmente a los valores del
entorno, tanto naturales como creados por el hombre, propiciando la utilización de materiales de desecho y
reciclado, con el fin de crear conciencia y respeto hacia el medioambiente.
El alumnado, no sólo tendrá que explicar, de forma oral o escrita, el proceso seguido en el desarrollo del proyecto
(C. en comunicación lingüística y Aprender a aprender), sino que participará en actividades de interpretación de
obras de arte, expresando tanto los elementos objetivos (composición, técnica, estilo...) como los subjetivos
(percepción).
También participará de forma activa en la organización (planificación y desarrollo) de exposiciones de los propios
trabajos, de forma que la comunidad educativa también participe de su trabajo (Autonomía e iniciativa personal y C.
social y ciudadana)
Se realizarán trabajos individuales de grupo, con el fin de que el alumnado desarrolle y afiance estrategias de
47
trabajo colaborativo y habilidades sociales que le permitan aprender a comportarse adecuadamente en sociedad (C.
social y ciudadana)
Por último, en algunas de las actividades y tareas se incluye el trabajo con las proporciones, el espacio, las medidas
y los elementos geométricos, cuya percepción y realización contribuirán a la adquisición de la C. matemática.
PRINCIPIOS METODOLÓGICOS
En todos los casos, se trata de proyectos a realizar en pequeño grupo, de forma cooperativa, con el fin de que el
alumnado desarrolle habilidades sociales, diálogo y técnicas de negociación, y ponga en juego actitudes solidarias,
desterrando cualquier manifestación discriminatoria.
Cada alumno/a tendrá su responsabilidad ante el grupo y ante la tarea propuesta y todos/as deberán realizar
ejercicios ya actividades que les permitan desarrollar su creatividad individual y familiarizarse con las técnicas y
recursos plásticos y visuales.
Primará la creatividad y la experimentación, como motores de la creación artística.
Los proyectos comenzarán con una lluvia de ideas, que nos permitirá conocer el punto de partida del alumnado y
sus intereses, con el fin de adecuar las tareas. Éstas están planteadas de forma abierta y flexible, por lo que ya en
su propio planteamiento tienen en cuenta a diversidad del alumnado. No obstante, en cuanto a la adquisición de
habilidades y destrezas, se tendrá en cuenta la dificultad que pueden entrañar para algunas personas y se
plantearán algunas actividades de refuerzo.
Por último, en todas las unidades didácticas se concluye con la exposición de la tarea y explicación por parte de
cada grupo, tanto en relación con el producto (intenciones expresivas y creativas, técnica empleada y el porqué de
su elección, si procede...) como en lo que respecta al proceso (dificultades encontradas, soluciones ensayadas,
efectividad de las mismas, aspectos a mejorar...)
PRINCIPIOS DE UN APRENDIZAJE SIGNIFICATIVO
48
PRINCIPIOS PEDAGÓGICOS PARA LA ENSEÑANZA POR CCBB
PRINCIPIOS PARA TRABAJAR POR PROYECTOS 49
1. Iniciar y desarrollar en el alumnado un proceso de planteamiento de preguntas.
2. Enseñar una metodología de investigación en la que el alumnado pueda buscar información
para responder a las preguntas que ha planteado, así como que llegue a utilizar la estructura
conceptual desarrollada hasta ese momento del curso.
3. Ayudar al alumnado a desarrollar la capacidad de utilizar diversas fuentes de primera mano,
como datos a partir de los cuales puedan desarrollar hipótesis y extraer conclusiones.
4. Establecer discusiones en clase, en las que el alumnado aprenda tanto a escuchar a los
demás como a exponer sus propios puntos de vista.
5. Legitimar la búsqueda, es decir, aprobar y apoyar discusiones abiertas en las que no son
halladas respuestas definitivas a multitud de cuestiones.
6. Animar a los niños y niñas a reflexionar sobre sus propias experiencias.
7. Otorgar un nuevo papel al profesorado, para que se convierta en un recurso más que en una
autoridad.
PRINCIPIOS PARA LA EVALUACIÓN
La evaluación, como no podía ser de otro modo, se lleva a cabo sobre los procesos y sobre los productos. Se
utilizará el sistema de portafolios: el alumnado tendrá que presentar unas producciones obligatoriamente y podrá
añadir otras de forma voluntaria. Cada una de estas producciones se valorará con una matriz de evaluación, en las
que se ha relacionado los criterios, indicadores de logro y vinculación con las CCBB (ver apartado de evaluación en
cada UD)
Además, el alumnado llevará a cabo una autoevaluación de los logros y avances producidos, así como de los
aspectos a mejorar, con el fin de que sean gestores de su propio proceso de aprendizaje.
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51
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53
UNIDADES DIDÁCTICAS
Dado que los contenidos y criterios de evaluación son los mismos para 1º y 3º de ESO, y teniendo en cuenta que las
Unidades Didácticas están organizadas como proyectos abiertos y flexibles, las que se incluyen a continuación se
plantean para ambos cursos.
En 1º, las propuestas serán más sencillas y dirigidas, dedicándose más tiempo a las actividades y ejercicios
diseñados para que el alumnado adquiera las habilidades básicas y las técnicas propias del trabajo artístico.
En 3º, se alcanzarán mayores cotas de autonomía y dificultad, incluyéndose propuestas más complejas.
Los proyectos en torno a los que se articula la programación son los siguientes:
1. Creación de un alfabeto propio con pictogramas. Elaboración de los mismos y estructuración de mensajes
utilizándolos.
2. Elaboración de un mural medioambiental.
3. Gomera Graba II
4. Elaboración de un collage, sobre tema libre, utilizando materiales naturales y de desecho.
5. Elaboración de croquis, planos y maquetas.
6. Análisis de publicidad y elaboración de un anuncio.
7. Elaboración de señales y avisos, utilizando el lenguaje icónico.
8. Aprendiendo a ver y disfrutar del arte.
A continuación se incluye un esquema de cada Unidad Didáctica, en el que se recogen los contenidos
seleccionados y los bloques a que pertenecen.
1. CREACIÓN DE UN ALFABETO CON PICTOGRAMAS
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
La tarea consiste en crear un alfabeto propio, para lo cual, el alumnado, trabajando en grupo, diseñará 27
pictogramas, uno por cada letra del abecedario. Después de la puesta en común, se repartirán la tarea de ejecución,
utilizando acrílico sobre plancha de madera.
Una vez finalizado este proceso, se expondrán los pictogramas y se construirán frases con ellos.
El alumnado tendrá que explicar, de forma oral, el proceso seguido.
CONTENIDOS
La percepción y la visualización: la construcción cultural de la mirada.
Interés por la observación sistemática: observación, descubrimiento y experimentación, haciendo
hincapié en las manifestaciones artísticas más representativas de la Comunidad Autónoma de
Canarias, desde los aborígenes hasta el arte contemporáneo.
I. Observación La imagen real y la imagen simbólica.
Valoración de la imagen como medio de expresión, creación y comunicación. 54
El lenguaje y la comunicación visual: finalidad comunicativa y estética.
Experimentación y exploración de los elementos que estructuran formas e imágenes (forma,
color, textura, dimensión, etc.)
II. Descripción
Representación de formas planas básicas: triángulos, cuadriláteros y sistema general de
objetiva de las
construcción de polígonos regulares.
formas
III. Realización de proyectos utilizando los elementos propios del lenguaje visual como elementos de
Experimentación descripción y expresión, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo.
y
Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
descubrimiento
Experimentación y utilización de técnicas en función de las intenciones expresivas y descriptivas.
Realización de proyectos creativos mostrando iniciativa personal e imaginación.
Realización de apuntes, esbozos y esquemas en todo el proceso de creación (desde la idea
inicial hasta la elaboración de imágenes), facilitando la autorreflexión, autoevaluación y
V. Expresión y evaluación.
creación Elaboración de propuestas creativas sobre temas elegidos de forma consensuada
Creación colectiva de producciones plásticas: pictogramas y mensajes con ellos.
Responsabilidad en el desarrollo de la obra o de la actividad propia (individual y colectiva).
Importancia del uso correcto del lenguaje plástico-visual tanto en la expresión como en la
producción.
VI. Lectura y Aceptación y respeto hacia las obras de los demás.
valoración de
Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada
los referentes
(factores personales, sociales, plásticos, simbólicos, etc.)
artísticos
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Utiliza adecuadamente los instrumentos de
Representar objetos e ideas de forma medida y realiza las operaciones y cálculos C. matemática
bidimensional con la aplicación de técnicas necesarios
gráficas y plásticas para conseguir resultados Diseña y realiza representaciones sencillas,
concretos. como corresponde a pictogramas, y variadas,
C Cultural y artística
que eviten confusión entre símbolos.
Trabaja adecuadamente la técnica propuesta
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
Participar y elaborar proyectos de creación
para el diseño.
visual en grupo, como producciones plásticas,
Se responsabiliza del trabajo individual C social y
aplicando las habilidades propias del lenguaje
encomendado.
visual y plástico ciudadana
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Planifica las fases del proyecto.
Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de Realiza ordenadamente la secuencia de
Autonomía e
creación y demostrando capacidad de iniciativa, procesos.
iniciativa personal
creatividad e imaginación. Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Se autoevalúa, identificando errores y
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
proceso seguido.
dificultades encontradas y proponiendo
estrategias de mejora.
Aprender a aprender
55
Explica la intención de la obra, su significado C. comunicación
estético y comunicativo. lingüística
2. ELABORACIÓN DE UN MURAL MEDIOAMBIENTAL
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
Esta tarea consiste en la elaboración, por parte de toda la clase, de un mural sobre un tema dado, en este caso, el
medioambiente.
Se trata de que el alumnado explore las posibilidades expresivas y plásticas para la consecución del fin propuesto.
El motivo del mural, aun siendo acotado al medioambiente, permite varias opciones.
En una primera fase, se llevará a cabo una lluvia de ideas para poner en común qué entendemos por
medioambiente y qué aspectos nos preocupan más. A continuación, se elegirá un mensaje entre toda la clase y se
propondrán posibilidades expresivas y plásticas.
Como tercer paso, se diseñará el proyecto de ejecución, indicando los pasos a seguir, los materiales necesarios, las
responsabilidades de cada uno y el tiempo previsto.
Se llevarán a cabo actividades individuales, en pequeño grupo y en gran grupo.
El producto final será el mural que se expondrá y comentará.
Como en todas las producciones, el alumnado tendrá que explicar, de forma oral, el proceso seguido, identificando
las dificultades encontradas, las soluciones propuestas y su efectividad, valorando objetivamente el resultado (tanto
de la obra plástica como del proceso de elaboración), y proponiendo mejoras.
CONTENIDOS
La percepción y la visualización: la construcción cultural de la mirada.
Interés por la observación sistemática: observación, descubrimiento y experimentación, haciendo
hincapié en las manifestaciones artísticas más representativas de la Comunidad Autónoma de
Canarias, desde los aborígenes hasta el arte contemporáneo.
La imagen real y la imagen simbólica.
I. Observación Explotación de los posibles significados de una imagen según su contexto expresivo y
referencial, y descripción de los diferentes modos de expresión
Valoración de la imagen como medio de expresión, creación y comunicación.
El lenguaje y la comunicación visual: finalidad comunicativa y estética.
Experimentación y exploración de los elementos que estructuran formas e imágenes (forma,
color, textura, dimensión, etc.)
II. Descripción
objetiva de las Análisis, lectura y valoraciones de las formas básicas del entorno natural y cultural canario.
formas
Realización de proyectos utilizando los elementos propios del lenguaje visual como elementos de
descripción y expresión, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo.
III. Sensibilización ante las variaciones visuales producidas por cambios luminosos
Experimentación Descubrimiento y representación objetiva y subjetiva de las formas (posición, situación, ritmos,
y claroscuro, imaginación, fantasía, etc.)
descubrimiento Realización de proyectos utilizando los elementos propios del lenguaje visual como elementos de
descripción y expresión, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo.
Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
Experimentación y utilización de técnicas en función de las intenciones expresivas y descriptivas. 56
Realización de proyectos creativos mostrando iniciativa personal e imaginación.
Realización de apuntes, esbozos y esquemas en todo el proceso de creación (desde la idea
inicial hasta la elaboración de imágenes), facilitando la autorreflexión, autoevaluación y
V. Expresión y evaluación.
creación Elaboración de propuestas creativas sobre temas elegidos de forma consensuada
Creación colectiva de producciones plásticas: collage con mensaje determinado
Responsabilidad en el desarrollo de la obra o de la actividad propia (individual y colectiva).
Importancia del uso correcto del lenguaje plástico-visual tanto en la expresión como en la
producción.
Aceptación y respeto hacia las obras de los demás.
VI. Lectura y
Diferenciación de distintos estilos y tendencias de las artes visuales valorando, respetando y
valoración de
disfrutando del patrimonio histórico y cultural: investigación sobre collages y murales.
los referentes
Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada
artísticos
(factores personales, sociales, plásticos, simbólicos, etc.)
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Identificar los elementos configurativos
esenciales de objetos y/o aspectos de la realidad Utiliza las proporciones, el ritmo y las formas
C. matemática
tales como variaciones cromáticas, orientación con intenciones expresivas y estéticas.
espacial, textura y configuraciones estructurales
Elegir y disponer de los materiales adecuados
para elaborar imágenes o proyectos de acuerdo Identifica problemas relevantes del Conocimiento e
con unos objetivos prefijados y a la medioambiente o valores fundamentales, interacción con el
autoevaluación continua del proceso de elaborando un mensaje adecuado. mundo físico
realización
Representar objetos e ideas de forma Utiliza adecuadamente instrumentos de
C. matemática
bidimensional con la aplicación de técnicas medida
gráficas y plásticas para conseguir resultados Diseña y realiza el mural, utilizando técnicas
concretos. adecuados a las intenciones.
Identifica las características de los murales, en C cultural y artística
diferentes estilos y tendencias, y sus
Diferenciar los distintos estilos y tendencias de
posibilidades plásticas y comunicativas.
las artes visuales a través del tiempo y
Busca información, en diferentes fuentes,
atendiendo la diversidad cultural, e incluyendo
sobre obras murales de artistas canarios, Tratamiento de la
muestras relevantes de Canarias
analizando los elementos formales y información
expresivos.
Participar y elaborar proyectos de creación
Trabaja adecuadamente la técnica propuesta
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
C cultural y artística
57
para el diseño.
visual en grupo, como producciones plásticas,
Se responsabiliza del trabajo individual
aplicando las habilidades propias del lenguaje C social y
encomendado.
visual y plástico ciudadana
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Planifica las fases del proyecto.
Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de Realiza ordenadamente la secuencia de
Autonomía e
creación y demostrando capacidad de iniciativa, procesos.
iniciativa personal
creatividad e imaginación. Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Se autoevalúa, identificando errores y
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
estrategias de mejora.
proceso seguido.
Explica la intención de la obra, su significado C. comunicación
estético y comunicativo. lingüística
3. ELABORACIÓN DE UN COLLAGE, SOBRE UN TEMA LIBRE,
UTILIZANDO MATERIALES NATURALES Y DE DESECHO
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
En esta tarea se proponen actividades individuales, en pequeño grupo y en gran grupo. El producto final será un
collage elaborado por toda la clase. Cada grupo tendrá asignada una parte, pero entre todo el alumnado deberán
decidir el tema, el diseño general y el reparto de responsabilidades.
Se iniciará con una recogida de materiales, para la posterior exploración de sus características y posibilidades, tanto
expresivas como estéticas, en función de las cuales se hará la selección de los más adecuados.
Una vez terminado el collage, será expuesto en el centro.
A final, como siempre, se hará la exposición oral y la valoración.
CONTENIDOS
La percepción y la visualización: la construcción cultural de la mirada.
Interés por la observación sistemática: observación, descubrimiento y experimentación, haciendo
hincapié en las manifestaciones artísticas más representativas de la Comunidad Autónoma de
Canarias, desde los aborígenes hasta el arte contemporáneo.
I. Observación La imagen real y la imagen simbólica.
Valoración de la imagen como medio de expresión, creación y comunicación.
El lenguaje y la comunicación visual: finalidad informativa, comunicativa, expresiva y estética.
Experimentación y exploración de los elementos que estructuran formas e imágenes (forma,
color, textura, dimensión, etc.)
II. Descripción
Representación de formas planas básicas: triángulos, cuadriláteros y sistema general de
objetiva de las
construcción de polígonos regulares.
formas
III. Realización de proyectos utilizando los elementos propios del lenguaje visual como elementos de
Experimentación descripción y expresión, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo.
y Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
descubrimiento
Experimentación y utilización de técnicas en función de las intenciones expresivas y descriptivas.
58
Realización de proyectos creativos mostrando iniciativa personal e imaginación.
Realización de apuntes, esbozos y esquemas en todo el proceso de creación (desde la idea
inicial hasta la elaboración de imágenes), facilitando la autorreflexión, autoevaluación y
V. Expresión y evaluación.
creación Elaboración de propuestas creativas sobre temas elegidos de forma consensuada
Creación colectiva de producciones plásticas: collage con mensaje determinado
Responsabilidad en el desarrollo de la obra o de la actividad propia (individual y colectiva).
Importancia del uso correcto del lenguaje plástico-visual tanto en la expresión como en la
producción.
Diferenciación de distintos estilos y tendencias de las artes visuales valorando, respetando y
VI. Lectura y
disfrutando del patrimonio histórico y cultural: investigación sobre collages y murales.
valoración de
Aceptación y respeto hacia las obras de los demás.
los referentes
Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada
artísticos
(factores personales, sociales, plásticos, simbólicos, etc.)
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Utiliza las proporciones, el ritmo y las formas
Identificar los elementos configurativos con intenciones expresivas y estéticas.
C. matemática
esenciales de objetos y/o aspectos de la realidad Utiliza adecuadamente instrumentos de
tales como variaciones cromáticas, orientación medida y realiza los cálculos necesarios.
espacial, textura y configuraciones estructurales Reconoce y explica las propiedades y Conocimiento e
características de los materiales. interacción con el
Aporta materiales de desecho y los utiliza con mundo físico
fines expresivos y creativos
Elegir y disponer de los materiales adecuados
Justifica la elección de los materiales, de
para elaborar imágenes o proyectos de acuerdo
acuerdo con sus características (color, textura,
con unos objetivos prefijados y a la
tamaño, rigidez, plasticidad...) en función de
autoevaluación continua del proceso de
las intenciones estéticas y expresivas.
realización
C cultural y artística
Representar objetos e ideas de forma
Diseña y realiza el collage, utilizando
bidimensional con la aplicación de técnicas
materiales diversos y adecuados a las
gráficas y plásticas para conseguir resultados
intenciones.
concretos.
Trabaja adecuadamente la técnica propuesta
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
para el diseño.
Participar y elaborar proyectos de creación
Se responsabiliza del trabajo individual
visual en grupo, como producciones plásticas,
encomendado. C social y
aplicando las habilidades propias del lenguaje
Respeta las ideas de los demás
visual y plástico ciudadana
Cuida el material y las instalaciones
Demuestra actitudes de respeto al medio y
rechazo a la producción de residuos.
Planifica las fases del proyecto.
Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de Realiza ordenadamente la secuencia de
Autonomía e
creación y demostrando capacidad de iniciativa, procesos.
iniciativa personal
creatividad e imaginación. Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Se autoevalúa, identificando errores y
59
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
estrategias de mejora.
proceso seguido.
Explica la intención de la obra, su significado C. comunicación
estético y comunicativo. lingüística
4. ELABORACIÓN DE CROQUIS, PLANOS Y MAQUETAS
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
La tarea consiste en elaborar planos y croquis del centro, para construir una maqueta. Se iniciará en gran grupo,
para la planificación y toma de decisiones, y en pequeño grupo, para el desarrollo de las diferentes fases. Por
último, de nuevo en gran grupo, se procederá al montaje final.
El alumnado deberá confeccionar un dossier con todos los elementos del proyecto: diseño, mediciones realizadas,
croquis, planos, listado de materiales necesarios, presupuesto, fotografías de las fases...
Para terminar, como siempre, se hará la exposición oral y la valoración.
CONTENIDOS
La percepción y la visualización: la construcción cultural de la mirada.
I. Observación Interés por la observación sistemática: observación, descubrimiento y experimentación, haciendo
hincapié en las manifestaciones artísticas más representativas de la Comunidad Autónoma de
Canarias, desde los aborígenes hasta el arte contemporáneo.
La imagen real y la imagen simbólica.
Valoración de la imagen como medio de expresión, creación y comunicación.
El lenguaje y la comunicación visual: finalidad informativa, comunicativa, expresiva y estética.
Experimentación y exploración de los elementos que estructuran formas e imágenes (forma,
color, textura, dimensión, etc.)
Representación de formas planas básicas: triángulos, cuadriláteros y sistema general de
construcción de polígonos regulares.
Representación de formas volumétricas básicas: cubo, tetraedro, prisma, pirámide, cono, cilindro
II. Descripción
y esfera.
objetiva de las
Utilización básica de los sistemas de representación, proyección y vistas
formas
Perspectiva caballera e isométrica
Análisis, lectura y valoraciones de las formas básicas del entorno natural y cultural canario desde
la arquitectura tradicional hasta nuestros días
Análisis, representación y construcción de elementos formales en el plano y en el espacio que
requieran del dibujo técnico o instrumental y de la geometría en sus diferentes vertientes:
proyecciones, vistas y perspectiva.
Utilización de las bases de los sistemas convencionales proyectivos, con fines descriptivos y
III. expresivos
Experimentación Construcción de formas tridimensionales en función de una idea u objetivo con diversidad de
y materiales.
descubrimiento Descubrimiento y representación objetiva y subjetiva de las formas (posición, situación, ritmos,
claroscuro, imaginación, fantasía, etc.)
Realización de proyectos utilizando los elementos propios del lenguaje visual como elementos de
descripción y expresión, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo.
IV. Entorno
Interés por la búsqueda de nuevas soluciones. 60
Análisis y experimentación de las técnicas propias de la fotografía, el vídeo y el cine para
audiovisual y
producir mensajes visuales.
multimedia
Experimentación y utilización de técnicas en función de las intenciones expresivas y descriptivas.
Realización de proyectos creativos mostrando iniciativa personal e imaginación.
Realización de apuntes, esbozos y esquemas en todo el proceso de creación (desde la idea
inicial hasta la elaboración de imágenes), facilitando la autorreflexión, autoevaluación y
V. Expresión y evaluación.
creación Elaboración de propuestas creativas sobre temas elegidos de forma consensuada
Creación colectiva de producciones plásticas: collage con mensaje determinado
Responsabilidad en el desarrollo de la obra o de la actividad propia (individual y colectiva).
Importancia del uso correcto del lenguaje plástico-visual tanto en la expresión como en la
producción.
Diferenciación de distintos estilos y tendencias de las artes visuales valorando, respetando y
VI. Lectura y
disfrutando del patrimonio histórico y cultural: investigación sobre collages y murales.
valoración de
Aceptación y respeto hacia las obras de los demás.
los referentes
Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada
artísticos
(factores personales, sociales, plásticos, simbólicos, etc.)
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Identificar los elementos configurativos
Conocimiento e
esenciales de objetos y/o aspectos de la realidad Reconoce y explica las propiedades y
interacción con el
tales como variaciones cromáticas, orientación características de los materiales.
mundo físico
espacial, textura y configuraciones estructurales
Utiliza adecuadamente los instrumentos de
Tomar medidas en el entorno y realizar croquis y medida.
C. matemática
planos a escala. Realiza las operaciones necesarias
Interpreta y aplica la escala
Elegir y disponer de los materiales adecuados
Justifica la elección de los materiales, de
para elaborar imágenes o proyectos de acuerdo
acuerdo con sus características (color, textura,
con unos objetivos prefijados y a la
tamaño, rigidez, plasticidad...) en función de
autoevaluación continua del proceso de
las intenciones estéticas y expresivas.
realización
C cultural y artística
Representar objetos e ideas de forma
Diseña y realiza el collage, utilizando
bidimensional con la aplicación de técnicas
materiales diversos y adecuados a las
gráficas y plásticas para conseguir resultados
intenciones.
concretos.
Trabaja adecuadamente la técnica propuesta
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
Participar y elaborar proyectos de creación
para el diseño.
visual en grupo, como producciones plásticas,
Se responsabiliza del trabajo individual
aplicando las habilidades propias del lenguaje C social y
encomendado.
visual y plástico ciudadana
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Planifica las fases del proyecto.
Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de Realiza ordenadamente la secuencia de
61
Autonomía e
creación y demostrando capacidad de iniciativa, procesos.
iniciativa personal
creatividad e imaginación. Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Se autoevalúa, identificando errores y
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
estrategias de mejora.
proceso seguido.
Explica la intención de la obra, su significado C. comunicación
estético y comunicativo. lingüística
5. ANÁLISIS DE LA PUBLICIDAD Y ELABORACIÓN DE UN ANUNCIO
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
Inicialmente, el alumnado recopilará ejemplos de anuncios publicitarios en cualquier medio, tanto de productos
como de servicios e institucionales. Por su parte, el profesor seleccionará algunos que contengan determinados
mensajes (consumistas, sexistas, solidarios, ahorrativos...)
Se hará una exposición, en un mural, de los anuncios obtenidos de prensa diaria, de revistas, de folletos...,
clasificándolos por procedencias. Se procederá a un primer análisis comparativo, para identificar semejanzas y
diferencias según este criterio de clasificación. Se confeccionará una tabla con los datos recogidos.
De igual forma, se volverán a clasificar según el tema del anuncio (coches, perfumes, alimentos, servicios
bancarios, seguros...) e, igualmente, se procederá a su análisis y tabulación de resultados.
Por último, se clasificarán según tipología del mensaje (consumista, solidario, informativo...) y se volverá a repetir la
operación.
A continuación, se proyectarán grabaciones de anuncios en TV.
El alumnado, en pequeño grupo, discutirá los resultados obtenidos y extraerá sus conclusiones. Mediante preguntas
abiertas, se guiará esta reflexión. Se trata de que el alumnado adopte una actitud crítica ante la publicidad, a partir
del análisis de productos concretos.
Por último, como aplicación de lo aprendido, diseñarán y realizarán un anuncio en soporte físico y otro en
audiovisual, atendiendo a una intención determinada.
CONTENIDOS
La imagen real y la imagen simbólica.
Valoración de la imagen como medio de expresión, creación y comunicación.
I. Observación
El lenguaje y la comunicación visual: finalidad informativa, comunicativa, expresiva y estética.
Experimentación y exploración de los elementos que estructuran formas e imágenes (forma,
color, textura, dimensión, etc.)
III. Realización de proyectos utilizando los elementos propios del lenguaje visual como elementos de
Experimentación descripción y expresión, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo.
y Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
descubrimiento
Identificación, análisis y valoración del lenguaje visual y plástico en prensa, publicidad y
televisión, y elaboración de mensajes propios.
Análisis y experimentación de las técnicas propias de la fotografía, el vídeo y el cine para
IV. Entorno
producir mensajes visuales.
Experimentación y utilización de programas informáticos disponibles para la búsqueda y creación
62
audiovisual y de mensajes publicitarios
multimedia Actitud crítica ante las necesidades de consumo creadas por la publicidad y rechazo de los
elementos de la misma que suponen discriminación sexual, social o racial
Reconocimiento y valoración del papel de la imagen en nuestro tiempo y su aplicación simbólica
en los proyectos visuales
Elaboración de guiones mediante imágenes para transmitir mensajes simbólicos o reales
Experimentación y utilización de técnicas en función de las intenciones expresivas y descriptivas.
Realización de proyectos creativos mostrando iniciativa personal e imaginación.
Realización de apuntes, esbozos y esquemas en todo el proceso de creación (desde la idea
inicial hasta la elaboración de imágenes), facilitando la autorreflexión, autoevaluación y
evaluación.
V. Expresión y Elaboración de propuestas creativas sobre temas elegidos de forma consensuada
creación Análisis, lectura y valoración de manifestaciones gráficas en la prensa, en folletos de
propaganda, en la publicidad, etc.
Creación colectiva de producciones plásticas: carteles publicitarios, anuncios...
Responsabilidad en el desarrollo de la obra o de la actividad propia (individual y colectiva).
Importancia del uso correcto del lenguaje plástico-visual tanto en la expresión como en la
producción.
Lectura y análisis de imágenes, a través de los elementos visuales, conceptuales y relacionales,
VI. Lectura y
estableciendo los mensajes y funciones y las semejanzas y diferencias existentes.
valoración de
Diferenciación de distintos estilos y tendencias de las artes visuales valorando, respetando y
los referentes
disfrutando del patrimonio histórico y cultural: investigación sobre collages y murales.
artísticos
Aceptación y respeto hacia las obras de los demás.
Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada
(factores personales, sociales, plásticos, simbólicos, etc.)
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Utiliza las proporciones, el ritmo y las formas
con intenciones expresivas y estéticas.
Ejecuta adecuadamente el cálculo y C. matemática
Identificar los elementos configurativos
realización del metraje de la producción
esenciales de aspectos de la realidad, las
audiovisual.
formas, ritmos, situación espacial, etc., de
Identifica elementos del paisaje, natural o
acuerdo con la intención prevista. Conocimiento e
urbano, en la publicidad y la relación que
interacción con el
tienen con el mensaje que se quiere
mundo físico
comunicar.
Elegir y disponer de los materiales adecuados
para elaborar imágenes o proyectos de acuerdo Selecciona adecuadamente las estrategias
con unos objetivos prefijados y a la compositivas y las técnicas para elaborar sus
autoevaluación continua del proceso de creaciones.
realización
C cultural y artística
Representar objetos e ideas de forma
bidimensional con la aplicación de técnicas Diseña y realiza el anuncio, utilizando recursos
gráficas y plásticas para conseguir resultados y técnicas adecuados a las intenciones.
concretos. 63
Trabaja adecuadamente la técnica propuesta
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
Participar y elaborar proyectos de creación
para el diseño.
visual en grupo, como producciones plásticas,
Se responsabiliza del trabajo individual
aplicando las habilidades propias del lenguaje
encomendado.
visual y plástico
Respeta las ideas de los demás C social y
Cuida el material y las instalaciones ciudadana
Identifica los procesos, técnicas, estrategias y
materiales propios del lenguaje audiovisual.
Reconocer y diferenciar los procesos, técnicas, Muestra rechazo a las actitudes sexistas,
estrategias y materiales en las imágenes del intolerantes, racistas o discriminatorias.
entorno audiovisual y multimedia, mostrando Utiliza adecuadamente las técnicas y
actitudes solidarias procedimientos de la comunicación C cultural y artística
audiovisual.
Elabora los guiones y lleva a cabo los diálogos,
C. comunicación
slogan y mensajes orales y escritos de la
lingüística
producción audiovisual.
Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de Planifica las fases del proyecto.
creación y demostrando capacidad de iniciativa, Realiza ordenadamente la secuencia de Autonomía e
creatividad e imaginación. procesos.
iniciativa personal
Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Se autoevalúa, identificando errores y
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
proceso seguido.
estrategias de mejora.
Explica la intención de la obra, su significado C. comunicación
estético y comunicativo. lingüística
6. ELABORACIÓN DE SEÑALES Y AVISOS, UTILIZANDO LENGUAJE
ICÓNICO
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
La tarea consiste en analizar lenguajes icónicos (señales de tráfico, símbolos de espacios protegidos, símbolos
utilizados en embalajes, iconos representativos de deportes...), identificando los elementos esenciales que permiten
establecer la relación con el objeto o la idea representados.
Posteriormente, el alumnado diseñará algunos iconos y símbolos sencillos, aprendiendo de los modelos.
Por último, realizarán algunas producciones, de forma más autónoma, con un fin concreto: carteles identificativos o
informativos en el centro (por ejemplo, de las dependencias, de algunas normas, prohibiciones, etc.) y de otra
índole: icono para identificar algún equipo del centro, para el Lagarto Gigante, etc...
64
CONTENIDOS
La percepción y la visualización: la construcción cultural de la mirada.
La imagen real y la imagen simbólica.
I. Observación Valoración de la imagen como medio de expresión, creación y comunicación.
El lenguaje y la comunicación visual: informativa, comunicativa, expresiva y estética.
Experimentación y exploración de los elementos que estructuran formas e imágenes (forma,
color, textura, dimensión, etc.)
Representación de formas planas básicas: triángulos, cuadriláteros y sistema general de
II. Descripción
construcción de polígonos regulares.
objetiva de las
Representación de formas volumétricas básicas: cubo, tetraedro, prisma, pirámide, cono, cilindro
formas
y esfera.
III. Realización de proyectos utilizando los elementos propios del lenguaje visual como elementos de
Experimentación descripción y expresión, teniendo en cuenta conceptos de equilibrio, proporción y ritmo.
y
Interés por la búsqueda de nuevas soluciones.
descubrimiento
Identificación, análisis y valoración del lenguaje visual y plástico en prensa, publicidad y
televisión, y elaboración de mensajes propios.
IV. Entorno
Experimentación y utilización de programas informáticos disponibles para la búsqueda y creación
audiovisual y
de avisos y carteles informativos.
multimedia Reconocimiento y valoración del papel de la imagen en nuestro tiempo y su aplicación simbólica
en los proyectos visuales
Experimentación y utilización de técnicas en función de las intenciones expresivas y descriptivas.
Realización de proyectos creativos mostrando iniciativa personal e imaginación.
V. Expresión y Realización de apuntes, esbozos y esquemas en todo el proceso de creación (desde la idea
creación inicial hasta la elaboración de imágenes), facilitando la autorreflexión, autoevaluación y
evaluación.
Elaboración de propuestas creativas sobre temas elegidos de forma consensuada
Creación colectiva de producciones plásticas: pictogramas y mensajes con ellos.
Responsabilidad en el desarrollo de la obra o de la actividad propia (individual y colectiva).
Importancia del uso correcto del lenguaje plástico-visual tanto en la expresión como en la
producción.
VI. Lectura y Aceptación y respeto hacia las obras de los demás.
valoración de
Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada
los referentes
(factores personales, sociales, plásticos, simbólicos, etc.)
artísticos
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Identificar los elementos configurativos
esenciales de objetos y/o aspectos de la realidad Utiliza el color, la orientación espacial, tamaño,
C Cultural y artística
tales como variaciones cromáticas, orientación repetición, etc. de acuerdo con la intención.
espacial, textura y configuraciones estructurales
Elegir y disponer de los materiales adecuados
para elaborar imágenes o proyectos de acuerdo Utiliza el ordenador para elaborar sus
con unos objetivos prefijados y a la producciones, seleccionando y combinando C. digital
autoevaluación continua del proceso de símbolos, para crear nuevos diseños.
realización.
Representar objetos e ideas de forma
bidimensional con la aplicación de técnicas
Utiliza adecuadamente los instrumentos de
medida y realiza los cálculos necesarios
C. matemática 65
Diseña y realiza representaciones sencillas,
gráficas y plásticas para conseguir resultados
como corresponde a pictogramas, y variadas,
concretos. C Cultural y artística
que eviten confusión entre símbolos.
Trabaja adecuadamente la técnica propuesta
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
Participar y elaborar proyectos de creación
para el diseño.
visual en grupo, como producciones plásticas,
Se responsabiliza del trabajo individual C social y
aplicando las habilidades propias del lenguaje
encomendado.
visual y plástico ciudadana
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Planifica las fases del proyecto.
Realizar obras plásticas siguiendo el proceso de Realiza ordenadamente la secuencia de
Autonomía e
creación y demostrando capacidad de iniciativa, procesos.
iniciativa personal
creatividad e imaginación. Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Se autoevalúa, identificando errores y
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
estrategias de mejora.
proceso seguido.
Explica la intención de la obra, su significado C. comunicación
estético y comunicativo. lingüística
7. APRENDIENDO A VER Y DISFRUTAR DEL ARTE
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
La tarea comienza con un análisis guiado de la observación de diferentes obras de arte. Se elegirán obras
representativas del patrimonio artístico y cultural de Canarias: un cuadro, una escultura, un grabado, una
fotografía...
Con la ayuda de un guión, el alumnado irá identificando los elementos formales del lenguaje plástico y visual. A
continuación, hará lo mismo con los elementos subjetivos (qué sensación produce la contemplación de la obra, qué
sentimientos provoca, qué intención pudo haber tenido el autor...)
Una vez realizada la actividad, se llevará a cabo el análisis de otras obras, utilizando una visita virtual a un museo o
presencial a alguna exposición existente en el municipio.
El alumnado realizará un dossier con los análisis realizados de cada obra, e incluirá otras muestras artísticas
recopiladas por ellos/as.
CONTENIDOS
La imagen real y la imagen simbólica.
Interés por la observación sistemática: observación, descubrimiento y experimentación, haciendo
hincapié en las manifestaciones artísticas más representativas de la Comunidad Autónoma de
Canarias, desde los aborígenes hasta el arte contemporáneo. 66
La imagen real y la imagen simbólica
I. Observación
Explotación de los posibles significados de una imagen según su contexto expresivo y referencial,
y descripción de los diferentes modos de expresión
Valoración de la imagen como medio de expresión, creación y comunicación.
El lenguaje y la comunicación visual: finalidad informativa, comunicativa, expresiva y estética.
Experimentación y exploración de los elementos que estructuran formas e imágenes (forma, color,
textura, dimensión, etc.)
II. Descripción
Análisis, lectura y valoraciones de las formas básicas del entorno natural y cultural canario desde
objetiva de las
la arquitectura tradicional hasta nuestros días.
formas
Lectura y análisis de imágenes, a través de los elementos visuales, conceptuales y relacionales,
estableciendo los mensajes y funciones y las semejanzas y diferencias existentes.
Diferenciación de distintos estilos y tendencias de las artes visuales valorando, respetando y
VI. Lectura y
disfrutando del patrimonio histórico y cultural: investigación sobre collages y murales.
valoración de
Realización de esquemas visuales y síntesis sobre algunas obras contemporáneas para subrayar
los referentes
los valores más significativos
artísticos
Aceptación y respeto hacia las obras de los demás.
Determinación de los valores plásticos y estéticos que destacan en una obra determinada (factores
personales, sociales, plásticos, simbólicos, etc.)
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Identificar los elementos configurativos
esenciales de aspectos de la realidad, las Identifica los elementos formales de las obras:
formas, ritmos, situación espacial, etc., de técnica, estilo, etc.
acuerdo con la intención prevista.
C cultural y artística
Diferenciar los distintos estilos y tendencias
de las artes visuales a través del tiempo y Reconoce diferentes autores y manifestaciones
atendiendo la diversidad cultural, e artísticas canarias.
incluyendo muestras relevantes de Canarias
Analizar las obra más representativas del Observa sistemática y ordenadamente, siguiendo
patrimonio cultural canario, y establecer un guión.
algunas semejanzas y diferencias con las de
otras épocas y/o culturas. Se hace preguntas y busca respuestas. Conocimiento e
interacción con el
Utilizar procedimientos relacionados con el Establece comparaciones entre diferentes mundo físico
método científico, como la observación, la producciones.
experimentación, el descubrimiento, la Realiza valoraciones objetivas, diferenciándolas de
reflexión y el análisis posterior las percepciones y gustos personales.
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
Respeta las ideas de los demás C social y
Participar en actividades de grupo.
Muestra rechazo a las actitudes sexistas, ciudadana
intolerantes, racistas o discriminatorias.
Se autoevalúa, identificando errores y dificultades
Aprender a aprender
Explicar, de forma oral, las conclusiones y el encontradas y proponiendo estrategias de mejora.
proceso seguido. Explica los aspectos formales y no formales de las C. comunicación
obras, aportando datos y razones. lingüística 67
CUARTO CURSO: UNIDADES DIDÁCTICAS
En ese curso, al tratarse de una materia optativa, cumple la doble función de continuar la formación general del
alumnado y la de preparar de forma más específica a quienes la eligieron con la intención de continuar sus estudios
en alguna modalidad de Bachillerato (de Artes o Científico-Técnico) o hacer algún ciclo formativo de Artes Plásticas
y Diseño.
De ahí que se propongan proyectos en ambas líneas y que éstos sean más complejos y de mayor entidad que los
propuestos para 3º.
Los proyectos en torno a los que se articula la programación de 4º de ESO son los siguientes:
1. Croquis y planos: El entorno en un papel.
2. Elaboración de carteles.
3. ¿Qué nos cuenta la publicidad?
4. “Gomera graba II”.
5. Diseño: entre la funcionalidad y la estética.
6. Te lo cuento en un corto.
1. CROQUIS Y PLANOS: EL ENTORNO EN UN PAPEL
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
Esta tarea es una profundización sobre el dibujo técnico, iniciado en cursos anteriores. Se trata de mejorar las
habilidades del alumnado y ampliar los conceptos y técnicas necesarias para el correcto desarrollo de proyectos
más complejos. Es un complemento de Tecnología y de Matemáticas, y prepara al alumnado para el Dibujo Técnico
de 1º de Bachillerato.
En ella se trabajarán, do forma individual, las técnicas del dibujo técnico. Se harán puestas en común para clarificar
dudas y completar explicaciones. En algunas ocasiones, serán los propios alumnos/as quienes expliquen a sus
compañeros/as el procedimiento a seguir. De esta forma, consolidan sus aprendizajes, realizan la necesaria
metacognición y proporcionan información sobre el proceso aprendizaje.
CONTENIDOS
Fases del proceso creativo: motivación, búsqueda de documentación (estudio, análisis y reflexión),
I. Procesos respuesta (fase central del proceso creativo) y comunicación de los resultados obtenidos
comunes a la Realización y seguimiento del proceso creativo, en grupo, sobre el tema propuesto: planificación
creación del trabajo, tareas a realizar, propuestas, tiempo, necesidades... y evaluación colectiva del proceso
artística y del resultado final.
Interés por la búsqueda de información y constancia en el trabajo
Autoexigencia en la superación de las creaciones propias.
Técnicas de expresión grafico-plásticas: descripción objetiva de las formas 68
Forma plana y forma volumétrica: la línea y el plano. La forma natural y la forma artificial. Relación
entre forma y proporción. Relación entre forma y textura
II. Descripción Principios básicos de la normalización
objetiva de las Sistemas de representación: proyecciones, vistas, sistema isométrico y perspectiva cónica
formas Reconocimiento y lectura de representaciones bidimensionales de obras arquitectónicas y
urbanismo y de objetos y artefactos técnicos
Análisis, lectura y valoración de algunas obras arquitectónicas y de diseño urbano actuales del
patrimonio de Canarias.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Tiene claro qué se le pide y, en caso de duda,
se asegura antes de lanzarse a hacer la tarea Autonomía e
Tomar decisiones, especificando los objetivos y
Organiza el trabajo de acuerdo a las fechas iniciativa personal
las dificultades, proponiendo diversas opciones y
previstas de entrega.
evaluar cuál es la mejor.
Identifica sus dudas y aciertos y busca
Aprender a aprender
estrategias de corrección y superación
Emplea adecuadamente los utensilios
Describir de manera objetiva las formas,
necesarios en el dibujo (escuadra, cartabón,
aplicando sistemas de representación y de C. cultural y artística
compás...)
normalización.
Realiza las tareas con limpieza y precisión.
Utiliza los sistemas de representación para
reproducir formas del entorno.
Utiliza adecuadamente los instrumentos de
Tomar medidas en el entorno y realizar croquis y medida.
C. matemática
planos a escala. Realiza las operaciones necesarias
Interpreta y aplica la escala
Realiza las tareas de corte, ensamblado,
Construir una maqueta pintado... utilizando adecuadamente las C. cultural y artística
herramientas, con seguridad y precisión.
Conocimiento en
Identifica formas geométricas y
interacción con el
representaciones en el entorno.
mundo físico
Reconocer y leer imágenes, obras y objetos del
Lee planos y bocetos de aparatos y Tratamiento de la
entorno visual como obras de arte, diseño.
dispositivos. información
Utiliza adecuadamente el vocabulario técnico C. comunicación
cuando se describe. lingüística
2. ELABORACIÓN DE CARTELES
69
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
En este caso se trata de aplicar las técnicas gráficas y plásticas a la elaboración de carteles. Los temas propuestos
son las efemérides a celebrar a lo largo del curso: Carnavales, Día de la Paz, Día del Libro, Día del Medioambiente,
Día internacional de la mujer, Día mundial contra la violencia de género, Día Mundial contra el SIDA...
El alumnado elegirá la técnica y los materiales que considere más adecuados.
Se trabajará en pequeño grupo: se decidirá el tema entre todos los miembros, así como la técnica y materiales. Sed
harán bocetos y se enumerarán las fases del proceso.
Para finalizar, se expondrán los carteles, que serán votados por toda la clase y, en su caso, por el resto del centro,
para elegir los que participarán en los diferentes concursos que puedan convocarse al respecto.
CONTENIDOS
Fases del proceso creativo: motivación, búsqueda de documentación (estudio, análisis y reflexión),
respuesta (fase central del proceso creativo) y comunicación de los resultados obtenidos
I. Procesos
Realización y seguimiento del proceso creativo, en grupo, sobre temas de actualidad: croquis,
comunes a la
guión, propuestas y evaluación colectiva del proceso y del resultado final.
creación
Elaboración de una obra creativa haciendo uso de las tecnologías de la información y de la
artística
comunicación, y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación
Interés por la búsqueda de información y constancia en el trabajo
Autoexigencia en la superación de las creaciones propias.
Técnicas de expresión grafico-plástica: dibujo artístico, volumen y pintura
III. Expresión Realización de proyectos haciendo uso de técnicas diversas, como grabado, reprografía, etc.,
plástica y experimentando, a su vez, con diferentes tipos de materiales
visual Interés por la búsqueda de materiales, soportes, técnicas y herramientas para conseguir un
resultado concreto
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Tiene claro qué se le pide y, en caso de duda,
se asegura antes de lanzarse a hacer la tarea Autonomía e
Tomar decisiones, especificando los objetivos y
Organiza el trabajo de acuerdo a las fechas iniciativa personal
las dificultades, proponiendo diversas opciones y
previstas de entrega.
evaluar cuál es la mejor.
Identifica sus dudas y aciertos y busca
Aprender a aprender
estrategias de corrección y superación
Trabaja adecuadamente la técnica propuesta
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
para el diseño.
Realizar proyectos plásticos que conlleven una C. social y
Se responsabiliza del trabajo individual
colaboración y organización cooperativa. ciudadana
encomendado.
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Crear y realizar obras plásticas experimentando
Emplea imágenes y composiciones originales
Realiza adecuadamente la técnica elegida
70
C. cultural y artística.
y utilizando diversidad de técnicas de expresión Investiga sobre la técnica más adecuada
gráfico-plástica (dibujo artístico, volumen, según el fin propuesto. Autonomía e
pintura, grabado, etc.) Elige una técnica acorde con la intención iniciativa personal
expresiva.
Utilizar el lenguaje propio de las formas visuales Escoge adecuadamente los elementos
C. cultural y artística
para realizar sus propios proyectos. visuales en función del tema propuesto.
Se autoevalúa, identificando errores y
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
Explicar, de forma oral, las conclusiones y el
estrategias de mejora.
proceso seguido.
Explica los aspectos formales y no formales de C. comunicación
las obras, aportando datos y razones lingüística
3. ¿QUÉ NOS CUENTA LA PUBLICIDAD?
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
Inicialmente, el alumnado recopilará ejemplos de anuncios publicitarios en cualquier medio, tanto de productos
como de servicios e institucionales. Por su parte, el profesor seleccionará algunos que contengan determinados
mensajes (consumistas, sexistas, solidarios, ahorrativos...)
Se hará una exposición, en un mural, de los anuncios obtenidos de prensa diaria, de revistas, de folletos...,
clasificándolos por procedencias. Se procederá a un primer análisis comparativo, para identificar semejanzas y
diferencias según este criterio de clasificación. Se confeccionará una tabla con los datos recogidos.
De igual forma, se volverán a clasificar según el tema del anuncio (coches, perfumes, alimentos, servicios
bancarios, seguros...) e, igualmente, se procederá a su análisis y tabulación de resultados.
Por último, se clasificarán según tipología del mensaje (consumista, solidario, informativo...) y se volverá a repetir la
operación.
A continuación, se proyectarán grabaciones de anuncios en TV.
El alumnado, en pequeño grupo, discutirá los resultados obtenidos y extraerá sus conclusiones. Mediante preguntas
abiertas, se guiará esta reflexión. Se trata de que el alumnado adopte una actitud crítica ante la publicidad, a partir
del análisis de productos concretos.
Por último, como aplicación de lo aprendido, diseñarán y realizarán un anuncio en soporte físico y otro en
audiovisual, atendiendo a una intención determinada.
CONTENIDOS 3
Fases del proceso creativo: motivación, búsqueda de documentación (estudio, análisis y reflexión),
I. Procesos
respuesta (fase central del proceso creativo) y comunicación de los resultados obtenidos
comunes a la
Realización y seguimiento del proceso creativo, en grupo, sobre publicidad: croquis, guión,
creación
propuestas y evaluación colectiva del proceso y del resultado final.
artística
Interés por la búsqueda de información y constancia en el trabajo
Autoexigencia en la superación de las creaciones propias.
Técnicas de expresión grafico-plástica: dibujo artístico, volumen y pintura
Realización de proyectos haciendo uso de técnicas diversas, como grabado, reprografía, etc.,
III. Expresión experimentando, a su vez, con diferentes tipos de materiales
plástica y Valoración y adecuación de los recursos, soportes y herramientas en nuestro entorno para lograr
visual una propuesta creativa en la publicidad.
Interés por la búsqueda de materiales, soportes, técnicas y herramientas para conseguir un
resultado concreto
71
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB 3
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Planifica las fases del proyecto.
Realiza ordenadamente la secuencia de
Autonomía e
procesos.
Tomar decisiones, especificando los objetivos y iniciativa personal
Evalúa el procedimiento seguido, identificando
las dificultades, proponiendo diversas opciones y
puntos débiles y proponiendo mejoras.
evaluar cuál es la mejor opción.
Selecciona adecuadamente las estrategias
compositivas y las técnicas para elaborar sus C. cultural y artística.
creaciones.
Utilizar los recursos informáticos, las tecnologías
de la información y la comunicación en el campo Utiliza fotografías digitales, imágenes y otros
de la imagen fotográfica, el diseño gráfico, el elementos, así como el ordenador para Competencia digital
dibujo asistido por ordenador y la edición completar o difundir el producto elaborado.
videográfica.
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
para el diseño.
Realizar proyectos plásticos que conlleven una
Se responsabiliza del trabajo individual C. social y
colaboración y organización de forma
encomendado. ciudadana
cooperativa.
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Selecciona adecuadamente las estrategias
compositivas y las técnicas para elaborar sus
C. cultural y artística.
Crear y realizar obras plásticas experimentando creaciones.
y utilizando diversidad de técnicas de expresión Trabaja adecuadamente la técnica elegida.
gráfico-plástica (dibujo artístico, volumen, Identifica elementos del paisaje, natural o
Conocimiento e
pintura, grabado, etc.) urbano, en la publicidad y la relación que
interacción con el
tienen con el mensaje que se quiere
mundo físico
comunicar.
Diseña y realiza el anuncio, utilizando recursos
C. cultural y artística
y técnicas adecuados a las intenciones.
Refuerza las imágenes con textos o palabras,
acordes con el mensaje.
C. comunicación
Elabora los guiones y lleva a cabo los diálogos,
lingüística
slogan y mensajes orales y escritos de la
producción audiovisual
Utilizar el lenguaje propio de las formas visuales Utiliza las proporciones, la composición, el
del diseño y publicidad para realizar sus propios ritmo y las formas con intenciones expresivas y
proyectos. estéticas.
C. matemática
Ejecuta adecuadamente el cálculo y
realización del metraje de la producción
audiovisual.
Identifica elementos del paisaje, natural o
Conocimiento e
urbano, en la publicidad y la relación que
interacción con el
tienen con el mensaje que se quiere
72
mundo físico
comunicar.
Distinguir y elaborar obras multimedia y
Diseña y realiza el anuncio, utilizando recursos
producciones videográficas, utilizando las C. cultural y artística
y técnicas adecuados a las intenciones.
técnicas adecuadas al medio.
Identifica los procesos, técnicas, estrategias y
Reconocer y leer mensajes publicitarios, materiales propios del lenguaje audiovisual.
identificando los recursos técnicos y estéticos Muestra rechazo a las actitudes sexistas, Conocimiento en
utilizados, así como expresando una opinión intolerantes, racistas o discriminatorias. interacción con el
crítica sobre el mensaje emitido (explícito e Utiliza adecuadamente las técnicas y mundo físico
implícito) procedimientos de la comunicación
audiovisual.
Tratamiento de la
Conocer, respetar y cuidar las manifestaciones Investiga sobre publicidad hecha en Canarias.
información
plásticas y visuales más significativas de la
Identifica rasgos característicos o específicos C. cultural y artística
Comunidad Autónoma de Canarias, en general,
de los mensajes dirigidos a la población Conocimiento del
y de su entorno cercano, en particular.
canaria mundo físico
Se autoevalúa, identificando errores y
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
estrategias de mejora.
proceso seguido.
Explica la intención de la obra, su significado C. comunicación
estético y comunicativo. lingüística
4. EL DISEÑO: ENTRE LA FUNCIONALIDAD Y LA ESTÉTICA
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
En esta tarea se pretende que el alumnado investigue sobre los objetos del entorno, identificando su funcionalidad y
su estética. Se propondrán diversos ejemplos, que se ampliarán con las aportaciones del alumnado, de objetos
antiguos y actuales y se clasificarán según ámbito de utilización (mobiliario urbano, menaje de cocina, artículos de
escritorio...)
Se elaborará una secuencia para recoger la evolución del diseño, señalando los aspectos que han cambiado y los
que se mantienen sin modificación.
Con estas secuencias analizadas, se propondrá al alumnado que modifique algún elemento del diseño para mejorar
su estética y/o su funcionalidad. Esta tarea se hará en pequeño grupo, en el que todos/as tendrán que aportar ideas
y contrastarlas con los demás, eligiéndose, a final, las más aceptadas.
Una vez iniciados en el proceso de mejora de un diseño, deberán realizar el diseño completo de algún objeto
concreto, propuesto por ellos/as o por el profesor/a.
CONTENIDOS 5
Fases del proceso creativo: motivación, búsqueda de documentación (estudio, análisis y reflexión),
respuesta (fase central del proceso creativo) y comunicación de los resultados obtenidos
I. Procesos
Realización y seguimiento del proceso creativo, en grupo, sobre temas de actualidad: croquis,
comunes a la
guión, propuestas y evaluación colectiva del proceso y del resultado final.
creación
Elaboración de una obra creativa haciendo uso de las tecnologías de la información y de la
artística
comunicación, y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación 73
Interés por la búsqueda de información y constancia en el trabajo
Autoexigencia en la superación de las creaciones propias.
Técnicas de expresión grafico-plásticas: descripción objetiva de las formas
Forma plana y forma volumétrica: la línea y el plano. La forma natural y la forma artificial. Relación
entre forma y proporción. Relación entre forma y textura
II. Descripción Principios básicos de la normalización
objetiva de las Sistemas de representación: proyecciones, vistas, sistema isométrico y perspectiva cónica
formas Reconocimiento y lectura de representaciones bidimensionales de obras arquitectónicas y
urbanismo y de objetos y artefactos técnicos
Análisis, lectura y valoración de algunas obras arquitectónicas y de diseño urbano actuales del
patrimonio de Canarias.
Principios básicos del diseño, fabricación industrial y en serie
Técnicas de expresión grafico-plásticas aplicadas al diseño
El diseño en los lenguajes visuales: la moda, el interiorismo, el mobiliario urbano, el diseño
industrial, etc.
IV. Artes
Los valores funcionales y estéticos en las artes aplicadas: fundamentos del diseño
gráficas y
diseño. Análisis y realización de propuestas de diseño aplicándolas al mobiliario más próximo, mediante la
elaboración de proyectos y utilizando elementos del entorno urbano.
Reconocimiento y lectura de imágenes del entorno del diseño y la publicidad, incluyendo el análisis
del diseño aplicado a la industria de la moda en Canarias y, en particular, a los diseños realizados
en torno al carnaval (escenografía, iluminación, indumentaria, etc.)
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB 5
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Planifica las fases del proyecto.
Tomar decisiones, especificando los objetivos y Realiza ordenadamente la secuencia de
Autonomía e
las dificultades, proponiendo diversas opciones y procesos.
iniciativa personal
evaluar cuál es la mejor opción. Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Utilizar los recursos informáticos, las tecnologías
de la información y la comunicación en el campo
de la imagen fotográfica, el diseño gráfico, el Usa programas sencillos de diseño gráfico. Competencia digital
dibujo asistido por ordenador y la edición
videográfica.
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
para el diseño.
Realizar proyectos plásticos que conlleven una
Se responsabiliza del trabajo individual C. social y
colaboración y organización de forma
encomendado. ciudadana
cooperativa.
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Investiga en diferentes fuentes y recopila
ejemplos de diferentes diseños (incluyendo la Tratamiento de la
Búsqueda de información y recopilación de
realización de fotografías del entorno) información y
dibujos o fotografías con diseños para analizar.
Busca ejemplos de diseños realizados por competencia digital
artistas canarios
Realiza una secuencia cronológica que
Reconocer y leer imágenes, obras y objetos del muestra la evolución de los diseños
entorno visual como obras de arte, diseño, Identifica los elementos que han cambiado y
Conocimiento en
interacción con el 74
multimedia, etc. los que han permanecido sin mucha variación mundo físico
en el tiempo
Aplica adecuadamente las técnicas del diseño
C. cultural y artística
para la elaboración de propuestas propias
Utilizar el lenguaje propio de las formas visuales Utiliza adecuadamente los instrumentos de
del diseño para realizar sus propios proyectos. medida y realizar correctamente las
C. matemática
operaciones
Interpreta y aplica la escala
Describir de manera objetiva las formas, Utiliza los sistemas de normalización y
aplicando sistemas de representación y de representación para plasmar las ideas y C. cultural y artística
normalización. propuestas.
Se autoevalúa, identificando errores y
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
estrategias de mejora.
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
Explica la intención de la obra, su significado
proceso seguido.
estético y comunicativo. C. comunicación
Elabora informes y documentos para el tríptico lingüística
que se editará explicando el proyecto.
5. TE LO CUENTO EN UN CORTO
DESCRIPCIÓN DE LA TAREA:
La primera parte de la tarea consiste en aprender a ver y a leer producciones audiovisuales. Se partirá de cortos y
de anuncios, breves y con un mensaje condensado.
Con ayuda de un guión, se procederá a la interpretación de las imágenes, su simbolismo, elementos que refuerzan
el mensaje, etc.
Se analizarán producciones de diferente tipo, con el fin de poder establecer semejanzas y diferencias en función de
la modalidad y del tipo de mensaje.
Por último, el alumnado, en pequeño grupo, deberá realizar una breve grabación de vídeo, con tema libre, que será
expuesta y comentada en la clase.
CONTENIDOS
Fases del proceso creativo: motivación, búsqueda de documentación (estudio, análisis y reflexión),
respuesta (fase central del proceso creativo) y comunicación de los resultados obtenidos
I. Procesos
Realización y seguimiento del proceso creativo, en grupo, sobre temas de actualidad: croquis,
comunes a la
guión, propuestas y evaluación colectiva del proceso y del resultado final.
creación
Elaboración de una obra creativa haciendo uso de las tecnologías de la información y de la
artística
comunicación, y mostrando iniciativa, creatividad e imaginación
Interés por la búsqueda de información y constancia en el trabajo
Autoexigencia en la superación de las creaciones propias.
Técnicas de expresión grafico-plásticas aplicadas a la animación e interactividad.
Uso de técnicas de animación diversas, con incorporación de medios acústicos para la realización
de proyectos.
V. Imagen y Valoración de diferentes proyecciones cinematográficas y su adecuación al lenguaje plástico y
sonido visual. Aplicación de la imagen animada en forma multimedia
Realización de vídeos de contenido creativo, basados en temas de actualidad
Análisis de propuestas cinematográficas realizadas en la Comunidad Autónoma de Canarias:
75
relación con el entorno, guión, ambientación, etc.
CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y CCBB
CRITERIOS INDICADORES CCBB
Planifica las fases del proyecto.
Tomar decisiones, especificando los objetivos y Realiza ordenadamente la secuencia de
Autonomía e
las dificultades, proponiendo diversas opciones y procesos.
iniciativa personal
evaluar cuál es la mejor opción. Evalúa el procedimiento seguido, identificando
puntos débiles y proponiendo mejoras.
Utilizar los recursos informáticos, las tecnologías
de la información y la comunicación en el campo Usa adecuadamente una grabadora de vídeo. Competencia digital
de la edición videográfica.
Toma parte activa en el grupo, aportando ideas
para el diseño.
Realizar proyectos audiovisuales que conlleven
Se responsabiliza del trabajo individual C. social y
una colaboración y organización de forma
encomendado. ciudadana
cooperativa.
Respeta las ideas de los demás
Cuida el material y las instalaciones
Investiga en diferentes fuentes y recopila
Buscar información sobre diferentes
ejemplos de diferentes propuestas Tratamiento de la
producciones audiovisuales, con el propósito de
audiovisuales información y
analizarlas para identificar los elementos básicos
Busca ejemplos de audiovisuales realizados competencia digital
de las mismas.
por artistas canarios
Realiza una secuencia cronológica que
Reconocer y leer imágenes, obras y objetos del muestra la evolución de los diseños Conocimiento en
entorno visual como obras de arte, diseño, Identifica los elementos que han cambiado y interacción con el
multimedia, etc. los que han permanecido sin mucha variación mundo físico
en el tiempo
Aplica adecuadamente las técnicas
Utilizar el lenguaje propio de las formas
audiovisuales para la elaboración de
audiovisuales para realizar sus propios C. cultural y artística
documentales y/o otras producciones
proyectos.
audiovisuales propias
Se autoevalúa, identificando errores y
dificultades encontradas y proponiendo Aprender a aprender
estrategias de mejora.
Explicar, de forma oral, el producto logrado y el
Explica la intención de la obra, su significado
proceso seguido.
estético y comunicativo. C. comunicación
Elabora informes y documentos para el tríptico lingüística
que se editará explicando el proyecto.
CRITERIOS DE CALIFICACIÓN
Como se ha indicado en los el sistema de evaluación, ésta se llevará a cabo por el sistema de portafolios: cada
producción del alumnado será un instrumento de evaluación que se valorará con una matriz.
Cada alumno/a alumna deberá presentar al menos una producción de cada tipo, de acuerdo con los proyectos
76
propuestos para cada curso.
Como se puede realizar más de un trabajo de cada tipo, el alumno/a será quien elija cuál de ellos presenta
para su evaluación.
A la valoración sobre los productos, se unirá la realizada sobre los procesos, que será continua y que
proporcionará información permanente del desempeño, permitiendo el ajuste de la dificultad o la
temporalización de las tareas a las situaciones del aula, a la vez que ofrecer la ayuda necesaria y ajustada a
quienes vayan encontrando dificultades en el camino.
Como también se ha comentado, el alumnado deberá conocer los indicadores y criterios de evaluación, y los
aplicará para su propia autoevaluación, que luego contrastará con la del profesor, contribuyendo así a la
regulación de su propio aprendizaje, de forma autónoma.
Para superar la materia, cada alumno y alumna deberá presentar los trabajos propuestos, en tiempo y forma.
En ocasiones, serán producciones individuales, en otros, colectivas. En este caso, deberá evaluarse la tarea
realizada por cada alumno/a, además del conjunto elaborado por el grupo: a la nota individual (diferente para
cada alumno/a, según el trabajo personal realizado) se sumará la colectiva (que será igual para todos/as).
Además, se añadirán otros instrumentos de evaluación, como la matriz de observación del proceso. Al tratarse
de una evaluación continua, se tendrá en cuenta, por un lado, la corrección de errores y la evolución que haya
experimentado cada alumno/a, teniendo en cuenta su punto de partida.
La calificación, en cada una de las evaluaciones, se hará valorando los proyectos correspondientes a ese
periodo, calificando cada uno de cero a diez. Para esta calificación, se atenderá a los indicadores que se
incluyan en la matriz. Para cada uno, se establecerán cuatro niveles de adquisición, correspondiendo 25% a
cada nivel adquirido. Para la calificación se hará el cómputo correspondiente.
En el ejemplo siguiente, vemos que el alumno/a parte de un nivel 1, con dificultad para planificar y desarrollar
proyectos. En algunos aspectos, ya ha llegado a un nivel 2, siendo capaz de hacerlo con ayuda, en otro caso,
ha adquirido un nivel 3, que significa que lo hace habitualmente de forma autónoma, aunque, en ocasiones,
tenga que ayudarse con alguna guía. Y, por último, alcanzará el nivel 4 cuando sea capaz de realizarlo de
forma autónoma y eficaz en la mayoría de las ocasiones.
En cada momento en que haya que comunicar una calificación, se procederá a la transformación de esos
porcentajes en puntaje y se obtendrá la nota. En la primera evaluación, dado que el alumnado puede tener
dificultades al enfrentarse a una tarea nueva, la transformación del puntaje a nota no se hará sobre 100, sino
sobre la máxima puntuación obtenida por la mayoría.
Dado que el desarrollo de la materia se realiza por medio de proyectos, con algunas características comunes
entre sí, se produce una sucesión de situaciones de aprendizaje que permiten al alumnado ir superando las
dificultades, corrigiendo los errores y alcanzando mayores cotas de conocimiento y autonomía.
GRADOS DE CONSECUCIÓN
INDICADORES
1 2 3 4
Planifica las fases del proyecto
Realiza adecuadamente la secuencia de procesos
Evalúa el procedimiento seguido
Identifica puntos débiles y propone mejoras
Usa adecuadamente el material: compás, regla...(según el caso)
Etc.
Punto de partida: situación inicial (sirve de referente para ver la evolución)
Evolución: progreso consolidado
Evolución: en proceso de adquisición
INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN Y PORCENTAJES CALIFICACIÓN PARA LA NOTA FINAL EN EL
PRIMER CURSO DE LA ESO
77
TRABAJO EN CLASE 40%
CUADERNO 20%
EXÁMEN 10%
ACTITUD 30%
APRENDIZAJES MÍNIMOS
Hay que tener en cuenta que la programación está enfocada a la adquisición de las competencias básicas, por
lo que los mínimos requeridos para la superación de la materia tienen que ver con éstas.
El alumnado deberá alcanzar un grado medio de consecución de la mayoría de los aspectos evaluados, lo que
significa que será capaz de:
Utilizar adecuadamente las técnica gráficas y plásticas (collage, pintura, grabado...) para realizar las
propuestas de trabajo planteadas de forma individual y colectiva.
Identificar los estilos y técnicas trabajados, diferenciando sus características más importantes.
Reconocer y emplear adecuadamente las herramientas y utensilios más habituales en los trabajos
plásticos y gráficos, así como los instrumentos de medida.
Identificar y construir formas geométricas básicas, reconociendo sus propiedades y características.
Buscar información sobre arte y artistas en diferentes fuentes (orales, escritas, audiovisuales, digitales,
multimedia...), procesarla y comunicarla.
Explicar el proceso seguido en la realización de una obra, señalando las dificultades encontradas y las
soluciones propuestas.
Respetar las ideas y el trabajo de los demás.
Cuidar el material y las dependencias del centro.
Identificar las dificultades y aprender de los errores, demostrando progreso en el aprendizaje, en relación
con el punto de partida de cada uno/a.
Idear, planificar y desarrollar proyectos con iniciativa y autonomía, responsabilizándose del trabajo
encomendado y mostrando actitudes cooperativas con los compañeros/as.
AUTOEVALUACIÓN
ALUMNO/A
Autoevaluación del proceso
EJEMPLO DE PREGUNTAS CERRADAS
Durante el desarrollo de la UD me he sentido… Bien Regular Mal
Las tareas, en cuanto a su dificultad, han sido… Difíciles Adecuadas Fáciles
Buscando
¿Cómo he resuelto las dificultades? Pidiendo No las he
otras
ayuda resuelto
soluciones
El tiempo dedicado a cada tarea ha sido… Poco Adecuado Mucho 78
Sólo he
¿He aprendido cosas nuevas? Sí No
recordado
La relación con mis compañeros del grupo ha sido Buena Regular Mala
EJEMPLO DE PREGUNTAS ABIERTAS
Las tareas que más dificultad me han planteado han sido…
¿Por qué?
Las dificultades que he encontrado han sido
Las tareas que más me han gustado han sido…
¿Por qué?
¿Qué tareas me gustaría repetir para hacerlas mejor?
Para próximos trabajos, debo mejorar…
Para próximos trabajos, nuestro grupo debe mejorar…
Para la autoevaluación de los productos, podemos sutilizar las mismas matrices de evaluación, pero en primera
persona.
EVALUACIÓN DE LA UNIDAD DIDÁCTICA
PROFESOR/A
Evaluación del diseño y desarrollo de la Unidad Didáctica Sí A VECES NO
Se han alcanzado los objetivos planteados.
Existe correlación entre los objetivos, contenidos, criterios de evaluación y CCBB
Ha sido adecuada la organización del aula.
Ha sido ajustada la planificación de las actividades y tareas.
La metodología ha sido motivadora.
Los materiales han sido suficientes y adecuados.
79
La temporalización ha sido ajustada al ritmo de aprendizaje del alumnado.
Los tiempos y duración de las actividades han sido flexibles.
Los instrumentos de evaluación han sido apropiados y operativos
Ha sido buena la relación entre el docente y el alumnado.